Welkom bij Een kijkje achter de schermen. Een blog waar kennis en ervaring wordt gedeeld door verschillende fotografen en creatieve ondernemers over de hele wereld.
Gast van deze maand: Dorien van @studio.enso.nl
Zou je jezelf kunnen voorstellen?
Hi ik ben Dorien Paymans, fotograaf, webdesigner, tekstschrijver én creatief ondernemer .
Sinds 2022 richt ik mijn volledige aandacht op mijn eigen bedrijf Studio Ensō (voorheen Studio Localicious). Hierin komen zoveel mogelijk van mijn passies en interesses samen.
Mijn grootste passie is foodfotografie maar de laatste tijd ontdek ik steeds meer andere aspecten van fotografie en design waar ik enthousiast van word.
Oh ja, ik woon in de buurt van Groningen, het prachtige Noorden, samen met mijn gezin en hond.
Hoe ben je begonnen met fotografie en hoe heb je het geleerd?
Ik heb als kind altijd al interesse gehad voor fotografie en creativiteit. Omdat ik niet geloofde dat ik goed genoeg zou zijn om hiermee geld te verdienen, ben ik Economie gaan studeren en aan de slag gegaan binnen corporate finance. Maar het bloed kruipt waar het niet gaan kan. Ik ging na een aantal jaren, naast mijn baan als financieel controller, toch allerlei creatieve projecten ondernemen. Zo heb ik reis-, restaurant- en eetgidsen geschreven. Ik heb een eigen bedrijf en blog gehad waarin ik mijn enthousiasme voor duurzaam en lokaal eten ging delen (Lokaal & Lekker www.lokaalenlekker.nl). Ik organiseerde food-evenementen, startte een lunchservice met lokaal producten, adviseerde lokale overheden etc.
Op een gegeven moment werd het duidelijk dat er iets moest veranderen en heb ik na 20 jaar de financiële wereld achter me gelaten. Ik ben gaan onderzoeken welke dingen mij echt energie gaven en zo (her)ontdekte ik bij toeval food fotografie. Eigenlijk kwamen er twee dingen samen waar ik blij van word: het viel allemaal op z’n plek. Sindsdien ben ik gaan oefenen, kijken naar foto’s van andere fotografen, heb online en offline cursussen gevolgd (o.a. bij Lucie Beck en Kimberly Espinel), boeken gelezen, etc. Eigenlijk alles geabsorbeerd wat er op dit gebied voorbij kwam. In 2022 ben ik ook stage gaan lopen bij Lucie en kreeg ik vervolgens mijn eerste betaalde opdracht. Naast food & hospitality fotografeer ik nu ook andere ondernemers zoals interieurontwerpers, coaches, etc. Verder ontwerp ik websites, schrijf content en bedenk concepten. Alles komt nu samen in Studio Ensō.
Kun je jouw stijl omschrijven?
Ik vind het best lastig om mijn eigen fotografie-stijl te omschrijven maar ik heb zeker een voorkeur voor contrasten, texturen, en minimalisme.
Klanten en collega-fotografen omschrijven mijn stijl vaak als aards, gedetailleerd, warm, sfeervol, krachtig, elegant, helder en natuurlijk.
Ik maak ook erg graag gebruik van het esthetische effect van direct zonlicht: ik hou van die prachtige schaduw-effecten.
Het heeft iets kunstzinnigs maar tegelijk ook heel sfeervol.
Omdat ik vooral met natuurlijk licht werk is het niet altijd te sturen maar zodra ik een zonnestraal zie dan pak ik ‘m.
Wat is je favoriete onderwerp te fotograferen
Vanwege mijn passie voor eten, genieten en gastvrijheid, blijft mijn meest favoriete onderwerp om te fotograferen toch wel food. Maar met name eten dat met aandacht is bereid: van perfect opgemaakte borden in een fine dining restaurant tot de schoonheid van verse groenten die wordt geoogst in een biologische moestuin. Net zoals destijds bij mijn website Lokaal & Lekker, wil ik andere mensen enthousiast maken voor mooie eerlijke producten en duurzaam eten. Ik vind het leuk om de verhalen achter de makers van ambachtelijke producten in beeld te brengen, via fotografie maar ook webdesign, teksten, concepten en branding.
Hoe koester je je creativiteit?
In het verleden deed ik vaak mee met online challenges op Instagram zoals Food Art Project of de challenge van Kimberly Espinel van The Little Plantation. Het is erg leuk om met bepaalde thema’s en opdrachten aan de slag te gaan en inspiratie te krijgen van mede-fotografen. Ook heb ik 2 keer mogen deelnemen aan het Creative by Nature Journal van Eva Bronzini @fleurrustique. Hierin delen fotografen hun unieke perspectief op spiritualiteit, creativiteit en fotografie. Hierdoor is onder andere de serie ‘It’s not all black and white’ ontstaan (zie foto’s boven). Inspiratie vind ik verder vooral in de natuur. Door kleuren, lichtval en bepaalde bloemen te associeren met eten. Nu ik steeds meer klanten krijg wordt mijn creativiteit vanzelf aangewakkerd. Ik kijk hoe ik de klant het beste kan helpen en waar ik zelf blij van word. Vaak ontstaat er dan iets moois wat ik vooraf vaak niet had kunnen bedenken.
Wie of wat inspireert jou?
Naast de natuur word ik vooral geïnspireerd door het werk van andere fotografen en kunstenaars. Hoe gebruiken ze kleuren? Welk verhaal vertellen ze? Welke sfeer heeft het? Welke technieken passen ze toe? Op het gebied van foodfotografie ben ik altijd erg onder indruk van foto- en videografen Chantal Arnts, Bea Lubas, Betty Shin Binon en Linda Lomelino. Maar ik zou zo nog 20 andere fotografen kunnen noemen die mij op een bepaalde manier inspiratie geven en veel bewondering voor heb.
Wat is de belangrijkste vaardigheid van een (product)fotograaf?
Kijken naar wat je echt ziet. Je laten leiden door je gevoel en enthousiasme. Via jouw camera een verhaal, gevoel en emotie weten vast te leggen.
Hoe blijf je je ontwikkelen als creatief ondernemer?
Ik volg regelmatig cursussen zowel online als offline. Ook is het heel waardevol om met andere fotografen te sparren en freestylen. We huren dan een studio en gaan samen foto’s maken en delen onze ervaringen als creatief ondernemer. Vaak ben je alleen aan het werk en zit je in je eigen bubbel. Maar op deze manier krijg je nieuwe ideeën en herken je dezelfde struggles en uitdagingen van het ondernemerschap. Ook laat ik mij regelmatig begeleiden door een coach om bepaalde obstakels te overwinnen. Het leert mij op een andere manier te kijken naar mezelf en mijn bedrijf. Zo kan ik mezelf blijven ontwikkelen als ondernemer én als mens.
Heb jij goede tips met betrekking tot een portfolio? Wat moet er volgens jou in staan?
Ik denk dat het belangrijk is dat een portfolio jouw eigen stijl en expertise uitstraalt. Denk na over een aantal vragen. Wat zijn jouw favoriete onderwerpen? Wat maakt jou uniek? Hoe kan je klanten helpen?
Wil je een bepaald type klanten aantrekken dan is het slim om dit in je portfolio te laten zien en deze foto’s eventueel in je eigen tijd te gaan maken. Ik moet eerlijk zeggen dat ik dat zelf niet vaak doe. Ik werk het beste als er een bepaalde opdracht of doel achter zit.
Wat is jouw ideale klant?
Ik krijg vooral energie van klanten die dezelfde waarden en interesses hebben als ik. Naast lekker eten en genieten zijn dat spiritualiteit, natuur, wellbeing, creativiteit, interieur etc. Iemand die gaat voor kwaliteit, iets positiefs wil bijdragen aan de wereld door anderen te helpen, en houdt van genieten, lekker eten en wellbeing. En natuurlijk houdt mijn ideale klant ook van mijn stijl van fotografie en geeft mij het vertrouwen en vrijheid om een mooi resultaat neer te zetten.
Hoeveel tijd besteed je aan sociale media en welke kanalen gebruik je het meest?
Ik besteed veel tijd aan Instagram maar ik moet eerlijk bekennen dat ik absoluut geen fan ben van het zelf posten van berichten. Het geeft mij geeft gewoon geen energie. Tot nu toe ontmoet ik vooral klanten via mijn eigen lokale netwerk. Zo ontmoet ik naast food ondernemers ook steeds meer ander type ondernemers zoals interieurontwerpers, coaches etc. Ik merk dat ik deze groep ook heel erg leuk vind. Elke ondernemer is uniek en heeft zijn of haar eigen verhaal. Vanwege mijn nieuwsgierige aard vind ik het leuk om deze ondernemers beter te leren kennen en mee te denken over hoe zij hun bedrijf beter op de kaart kunnen zetten.
Heb je goede tips voor creatieven die net beginnen met hun reis / bedrijf?
Gewoon beginnen. Ik heb zelf ook heel lang gewacht totdat ik klanten ging benaderen maar om heel eerlijk te zijn, ben je er eigenlijk nooit echt klaar voor. En je bent ook tot meer in staat dan je zelf denkt. Door het te gaan doen, ontdek je weer nieuwe richtingen en aspecten die je ook leuk vindt of misschien nog wel leuker. Zo kan je je eigen bedrijf steeds bijsturen én nieuwe dingen leren. Zo heb ik bijvoorbeeld ontdekt dat ik het naast food fotografie ook heel vind om interieur- en personal branding shoots te doen. En heb ik op verzoek van een klant een website gemaakt en bied dit sindsdien ook aan.
Heb je speciale tips over product- of foodfotografie?
Maak vooral gebruik van een goed statief (bijvoorbeeld Manfrotto MT055 met ballhead) en schiet de foto’s (indien mogelijk) met een tethering verbinding met de laptop. Dit komt de kwaliteit van de foto’s echt ten goede.
Welke lessen heb je onderweg geleerd?
Voor elke expertise is een klant. Twijfelen aan jezelf hoort bij creativiteit. Laat je hierdoor niet uit het veld slaan maar probeer te ontdekken hoe je dit hanteerbaar maakt voor jezelf. Ga regelmatig sparren met andere creatievelingen, laat je begeleiden door een coach. Ga wandelen, bewegen, yoga, goed eten etc. Dit heeft mij geholpen om mij beter en sterker te voelen. Al trap ik soms nog steeds in te valkuil van perfectionisme….Iik weet het wel steeds beter te herkennen en laat me er minder snel door uit het veld slaan.
Welke props en backdrops gebruik je?
Je kan nooit genoeg props hebben 😉 Ik heb kasten vol met servies, bestek, servetten etc. maar mijn favoriete items zijn toch wel de handgemaakte keramieken borden en schalen van Crooked Garden en Mouse Works.
In het begin heb ik veel vinyl backdrops gekocht van Myluciebackdrops maar sinds kort ben ik ook heel tevreden met Errer backdrops.
En ik maak ook zelf backdrops door houten mdf platen of canvas te beschilderen met verf en structuurcement.
Wil jij meer omzet genereren als foodfotograaf?
Welke apparatuur gebruik je?
Ik ben begonnen met een oude Canon 400D die nog in de kast lag. Op een gegeven moment liep ik allerlei tegen beperkingen aan qua licht-gevoeligheid en kwaliteit. Nu heb ik een Canon R6. Mijn favoriete lens is de Canon RF 24-70mm f/2.8L. Het geeft me veel vrijheid qua bereik en lichtgevoeligheid. Op mijn verlanglijst staat nog een macrolens Canon RF 85mm f/1.2 en een groothoeklens. Voor bepaalde shoots huur ik ook lenzen. Dan kan ik ze eerst uitproberen en zodra ik echt tevreden ben dan schaf ik ze aan.
Gebruik je een Moodboard?
Ik gebruik moodboards (Pinterest of IG) vaak om met klanten een bepaalde stijl en/of onderwerpen af te stemmen en inspiratie op te doen. Tijdens de shoot zelf ga ik vaak ook af op mijn gevoel of wat er spontaan ontstaat.
Welk licht heeft je voorkeur?
Natuurlijk licht heeft mijn voorkeur. Het is onvoorspelbaar maar daardoor letterlijk veel natuurlijker én verrassender. Ik hou er enorm van direct zonlicht en om te spelen met schaduwen-effecten.
Hoe zie je jezelf in ongeveer 5 jaar ..?
Moeilijk vraag maar als ik durf te dromen dan woon ik over 5 jaar in een warm klimaat met een eigen B&B inclusief studio aan huis. Mijn bedrijf geeft mij de (financiële) vrijheid om te reizen, nieuwe mensen te ontmoeten en mezelf verder te ontwikkelen.
Dank je wel, Dorien, voor het delen van jouw ervaringen en kennis!
Wil je meer zien neem, dan een kijkje op onderstaand Instagram account of website:
Instagram: @studio.enso.nl
Website: www.studio-enso.nl
Deze blog post bevat affiliate links. Dat betekent dat ik een kleine commissie krijg als je iets koopt via de affiliate link.
