Who are you and what do you do?
I’m Jessica Musslewhite. I’m part artist, photographer, recipe developer and business professional. I studied marketing and finance at the University of Alberta and graduated with a Bachelor of Commerce.
I’ve always been drawn to creative outlets and abstract fine art. I cherish time in the kitchen, creating, and sharing meals with friends & family.
Een kijkje achter de schermen bij @mushroomsandthyme
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Jessica Musslewhite. Ik ben deels kunstenaar, fotograaf, receptontwikkelaar en zakelijk professional. Ik studeerde marketing en financiën aan de Universiteit van Alberta en studeerde af met een Bachelor of Commerce.
Ik ben altijd al aangetrokken geweest tot creatieve verkooppunten en abstracte beeldende kunst. Ik koester tijd in de keuken, het creëren van, en het delen van maaltijden met vrienden en familie.
How do you start with styling
I usually have a little spark of an idea, or item/product that I want to shoot. I try and imagine what i’d like the end result to be, and the emotion i was the photograph to elicit. I keep props down to a min usually and focus on the light and textures.
I’m usually drawn to the more dark and moody styles.
Hoe begin je met de styling?
Ik heb meestal een klein idee, of item/product dat ik wil schieten. Ik probeer me voor te stellen wat ik graag zou willen wat het eindresultaat zou zijn en de emotie die ik als foto zou willen opwekken. Ik gebruik props minimaal en concentreer me op het licht en de texturen.
Ik word meestal aangetrokken door de meer donkere en moody stijlen.
What backdrops are you using?
My main backdrops are old wood planks and a black drop cloth as a background. I have several laminated background too and a couple homemade background with plaster.
Welke foto achtergronden gebruik je?
Mijn belangrijkste achtergrond zijn oude houten planken en een zwarte doek als achtergrond. Ik heb ook een aantal gelamineerde achtergronden en een paar zelfgemaakte achtergronden met gips.
What props do you often use?
I love cutting boards, vintage cutlery and pottery. Cutting boards have to be one of my weakness. Salad plate sizes are usually best for food styling (keeps the subject looking larger/need less food too).
Witch light do you work (daylight/artificial)
I do both now. I started with natural light, but have been learning to use artificial more and more. It provides more flexibility (when light isn’t available) and control of the subject. I’m really starting to enjoy using it more each time I practice.
Welke props gebruik je vaak voor fotografie?
Ik hou van snijplanken, vintage bestek en aardewerk. Snijplanken moeten een van mijn zwakheden zijn. Salade borden zijn meestal het beste voor de styling van voedsel.
How do you do action shots and what are you’re settings?
Action shots are tricky when you have to be both in front and behind the camera. Best to find a friend to be the model. Otherwise, what i do is put my camera on a time interval mode and set the focus to where I think i should be. Run to the set up and do a bunch. Then go back and see if the focus and angle was correct. Often i’ll have to do this 3-4 times before getting it just right. I try and keep things at a shutter speed of 1/100 or higher for an action shot, plus on a tripod, unless of course your goal is blurred movement.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I shoot on a Nikon D750. 90% of the time i’m on a tripod or c-stand setup. I love my 50 mm and 105 mm macro the most, but also use an 86 and 17-35 on occasion.
Which program to edit your photos? Lightroom.
Hoe maak je je actiefoto’s en wat zijn je instellingen?
Actiefoto’s zijn lastig als je zowel voor als achter de camera moet zitten. Het beste is om een vriend te vinden om het model te zijn.
Anders, wat ik doe is mijn camera op een tijdsinterval modus zetten en de focus op de plaats zetten waar ik denk dat ik moet zijn. Ren naar de opstelling en doe er een heleboel. Ga dan terug en kijk of de scherpstelling en de hoek juist was. Vaak zal ik dit 3-4 keer moeten doen voordat ik het precies goed heb. Ik probeer de dingen op een sluitertijd van 1/100 of hoger te houden voor een actieopname, plus op een statief, tenzij je natuurlijk een blurry effect voor ogen hebt.
Welke camera en lenzen gebruikt je en/of statief?
Ik schiet op een Nikon D750. 90% van de tijd zit ik op een statief of c-stand opstelling. Ik vind mijn 50 mm en 105 mm macro het mooist, maar ik gebruik ook wel eens een 86 en 17-35.
Welk programma gebruik je om je foto’s te bewerken? Lightroom.
Tips and tricks?
I’ll often under expose my shots to get darker moody setup and then bring the highlights back in editing. Practice practice practice! Plan mini projects to work on areas you want to improve on or try out. You get better by doing.
Ik onderbelichten mijn foto’s vaak om een donkerder moody setup te krijgen en dan de hightlights weer terug te brengen in de montage. Oefenen oefenen en oefenen! Plan miniprojecten om te werken aan gebieden die je wilt verbeteren of uitproberen. Je wordt beter door het te doen.
Follow @mushroomsandthyme
Instagram: @mushroomsandthyme
Blog: www.jmusslewhite.com
Curious about more tips about food photography?
- Check my blog posts about photography and styling.
- Check the interviews with other photographers.
- Of course you are welcome for my 1 to 1 coaching in English or Dutch.
Nieuwsgierig naar nog meer tips over food fotografie?
- Check dan mijn blogposts over fotografie en styling
- Check de interviews met andere fotografen.
- Uiteraard ben je ook welkom in een van mijn workshops
Een kijkje in mijn foto studio
Foto studio
Achter in mijn tuin staat een schattig huisje. Perfect want ik loop zo naar achteren en kan aan het werk.
Hier heb ik al mijn props (servies, servetten, bestek, schaaltjes, kommen) foto achtergronden en materialen om backdrops te maken. Ook maak ik hier regelmatig foto’s. Zoveel ruimte heb je vaak niet nodig. In deze blogpost laat ik zien hoe alles eruit ziet met tips and tricks.
Photo studio
In the back of my garden is a cute little house. Perfect because I can walk to the back and get to work.
Here I have all my props (crockery, crockery, cutlery, bowls, bowls) photo backgrounds and materials to make backdrops. I also regularly take pictures here. You often don’t need that much space. In this blog post I will show you what everything looks like with tips and tricks.
Opbergen van backdrops
Tegen de muur heb ik 2 grote ijzeren hangers waar ik mijn grote rollen vinyl backdrops en canvas foto achtergronden bewaar.
In de rieten mand heb ik al mijn vinyl foto achtergronden van mijn shop (deze kun je ook hier bestellen).
Tegen de muur staan nog houten planken die ik heb beschilderd (check bij mijn DIY’s hoe je dit makkelijk zelf kunt maken).
Storage of backdrops
Against the wall I have 2 large iron pendants where I store my large rolls of vinyl backdrops and canvas photo backgrounds.
In the wicker basket I have all my vinyl photo backgrounds from my shop (you can also order these here).
Against the wall are some wooden planks that I painted (check with my DIY’s how you can easily make this yourself).
Soms is mijn studio geen foto studio maar meer atelier….het ligt dan vol met verf, hout en materialen. Het fijne is dat ik het gewoon kan laten liggen.
Sometimes my studio is not a photo studio but more a studio…it is full of paint, wood and materials. The nice thing is that I can just leave it there.
Foto plek met licht
Op deze plek fotografeer ik het meest voor mijn eigen portfolio of Instagram.
Ik heb een zwart doek tegen de muur gehangen (gewoon met spijkers). Je krijgt een heel mooi rustig effect bij foto’s. Uiteraard kan ik het ook zo eraf halen.
Het licht komt hier van rechts en vaak valt het hier erg mooi.
De houten tafels, krukje en stoel komt uit de kringloop. Ik hou van versleten oude spullen. De houten planken rechts komen uit een container. Daar vind je echt de beste backdrops.
Photo spot with light
This is the place where I photograph most for my own portfolio or Instagram.
I hung a black cloth on the wall (just with nails). You get a very nice quiet effect with photos. Of course I can take it off in no time at all.
The light here comes from the right and it often falls very nice here.
The wooden tables, stool and chair come from the cycle. I like worn out old stuff. The wooden shelves on the right come from a container. There you will find the best backdrops.
Materialen voor backdrops
In deze witte kast staan allerlei materialen om backgrounds te maken zoals acrylverf, plamuurmes, penselen, doeken maar ook oude illustraties en props om bij de styling te gebruiken.
Materials for backdrops
This white case contains all kinds of materials to make backgrounds such as acrylic paint, putty knife, brushes, canvases but also old illustrations and props to use in styling.
De kast van een food fotograaf & stylist
Als ik deze kast wel eens voorbij laat gaan in mijn stories op Instagram krijg ik vaak heel veel hartjes als reactie…..
Nu moet ik ook zeggen dat het echt goed is om genoeg en mooie props te hebben. Dus als je net begint met food fotografie…verzamelen maar!
The cabinet of a food photographer & stylist
When I let this closet pass by in my stories on Instagram I often get a lot of hearts as a reaction…………………………………..
Now I must also say that it is really good to have enough and beautiful props. So if you’re just starting with food photography…collect it!
Tips voor het vinden van goede props:
- Kringloopwinkel of rommelmarkten: hier vind je vaak de mooie food foto props zoals oude verweerde dienbladen, mat bestek en schaaltjes. Kijk ook naar stofjes of sjaals die je kunt gebruiken als servet.
- Koop je borden bij een keramist. Deze zijn hand gemaakt, hebben minder glans en je kunt ook nog in opdracht iets laten maken. Kijk waar een lokale keramist zit.
- Kijk ook in winkels zoals de Zara home, H&M home, Dille & Kamille…als je opeens op lepels, bakjes en servetten gaat letten zie je niks anders meer. Kijk uit het is verslavend…
- Kijk eens bij je tante, oma of ouders in de kast. Daar liggen vaak super vintage props.
Tips for finding good props:
- Recycle shop or flea markets: here you will often find the beautiful food photo props such as old weathered trays, matte cutlery and bowls. Also look at fabrics or scarves that you can use as a napkin.
- Buy your plates from a ceramist. These are handmade, have less shine and you can also have something made by order. Look where a local ceramist sits.
- Also look in shops such as the Zara home, H&M home, Dille & Chamomile … if you suddenly look at spoons, bowls and napkins you see nothing else. Look out it’s addictive…
- Take a look at your aunt, grandmother or parents in the closet. There are often super vintage props.
Bestek
Ik heb de vorken, lepels, kleine lepels en messen verdeeld in verschillende bakken. Zo kan ik het makkelijk uitzoeken.
Dit is natuurlijk niet al mijn bestek…ik heb nog een hele tas die ik altijd meeneem op locatie.
Cutlery
I have divided the forks, spoons, small spoons and knives into different bins. This makes it easy for me to figure it out.
Of course, this is not all my cutlery…I still have a whole bag that I always take with me on location.
DIY servetten
Ik had veel servetten die ik niet gebruikte omdat ze niet “lekker vielen” als je begrijpt wat ik bedoel.
Ik heb van allemaal de randen afgeknipt. Nee. Ja. Echt waar.
En….het is geweldig. De randjes kun je namelijk ook gebruiken in je styling. Het geef een heel speels effect. Ik hou van de rafels en de rommeligheid.
DIY napkins
I had a lot of napkins that I didn’t use because they didn’t “fall off nicely” if you know what I mean.
I cut off all the edges. No. Yes. Really.
And…it’s great. The edges can also be used in your styling. It gives a very playful effect. I love the frays and the mess.
Hierboven zie je hoe je de randen van het servet mooi kunt gebruiken.
Above you can see how to use the edges of the napkin.
Studio voor fotografie les
In mijn studio verzorg ik ook workshops en fotografie coaching.
Perfect want ik heb alles bij de hand en kan alles pakken. Hierboven zie je @marithollander aan het werk.
De coaching kan over verschillende onderwerpen gaan zoals food, bloemen maar ook interieur fotografie of het fotograferen van producten.
Je kunt voor 3 uurtjes terecht of zelfs een hele dag. Bekijk hier alle info of stuur mij gerust een mailtje bij vragen.
Hier kun je de verschillende fotografie & styling workshops bekijken.
Studio for photography lessons
In my studio I also provide workshops and photography coaching.
Perfect because I have everything at hand and can take it all. Above you can see @marithollander at work.
The coaching can be on different topics such as food, flowers but also interior photography or photographing products.
You can go for 3 hours or even a whole day. View all info here or send me an email with questions. Also available in English language.
Here you can view the different photography & styling workshops.
Fotografie in de zon
Ook maak ik vaak gebruik van de tuin om bijvoorbeeld gebruik te maken van de zon.
Hier zie je @peperinjezaak bezig op de grond. Ze maakt hierbij gebruik van mijn blauwe vinyl achtergrond.
Photography in the sun
I also often use the garden to make use of the sun, for example.
Here you see @peperinjezaak busy on the ground. She uses my blue vinyl background.
Behind the scenes with @frollemente
Who are you and what do you do?
I’m Lucia from @frollemente.
Native to southern Italy, Puglia. I grew up living near a lake and I always carry the traditions of my land with me.
I moved to Turin to study medical biotechnology and once I finished university I started working in analytical laboratories. But I love being in touch with people and I completely changed my plans and started working as a saleswoman for some Italian brands enough famous. I always like to change in what I do and I firmly believe that it is nice to have a mental flexibility to do more things that we are passionate about!
In the meantime I became passionate about food photography, photographic styling and stillife.
Now I work with Italian and foreign brands and companies, I collaborate with some magazines and photographers for some small local restaurants. I love what I do and do it with passion!
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Lucia van @frollemente.
Ik kom uit in Zuid-Italië, Apulië. Ik ben opgegroeid in de buurt van een meer en ik draag altijd de tradities van mijn land met mij. Ik ben naar Turijn verhuisd om er een medische opleiding te volgen.
biotechnologie en toen ik eenmaal afgestudeerd was, ben ik begonnen met analytisch onderzoek….
Maar ik hou ervan om in contact te zijn met mensen en ik ben volledig veranderd…
Mijn plannen begonnen te werken als verkoopster voor enkele Italiaanse merken…
Ik hou er altijd van om te veranderen in wat ik doe en ik ben er stellig van overtuigd dat het is leuk om een mentale flexibiliteit te hebben om meer dingen te doen die we gepassioneerd zijn…ongeveer!
Intussen ben ik gepassioneerd geraakt door voedselfotografie, fotografische, styling en stilleven.
Nu werk ik met Italiaanse en buitenlandse merken en bedrijven, en werk ik samen met een aantal tijdschriften en fotografen voor een aantal kleine lokale restaurants. Ik hou van wat ik doe en doe het met passie!
How do you start with styling, what’s your focus?
I started doing styling about a year and a half ago. Since then, I have studied a lot, I followed the advice of professional friends in the field of photography and tried, every day, to add value to what I was doing.
When I create a photographic set I try as much as possible to express and
relive a narrative: I like that the photos speak and tell what I have to
communicate beyond the simple gesture and the simple dish I am cooking or photographing.
Everything has to rotate around the photographed plate, for me, but the
scene must be the narrator of that.
I try to recreate a scene as close to reality as possible, which contains some
of my past and part of my present.
Hoe begin je met stylen, wat is je focus?
Ik ben anderhalf jaar geleden begonnen met styling. Sindsdien heb ik veel gestudeerd, heb ik het advies van professionele vrienden op het gebied van fotografie opgevolgd en heb ik elke dag geprobeerd om waarde toe te voegen aan wat ik deed.
Bij het maken van een fotoset probeer ik zo veel mogelijk uit te drukken en te herbeleef een verhaal: Ik vind het leuk dat de foto’s spreken en vertellen wat ik moet doen.
Alles moet voor mij om het gefotografeerde bord heen draaien maar de
de scène moet de verteller daarvan zijn.
Ik probeer een scène zo dicht mogelijk bij de werkelijkheid te reconstrueren, die een aantal van de volgende elementen bevat
van mijn verleden en een deel van mijn heden.
What backdrops are you using?
I love to recycle and create everything and use antiques to simulate backgrounds.
The backdrops I use are usually an antique wooden table bought at the second-hand market (I love it), some plywood backdrops that I paint myself with the help of my boyfriend.
I like to create from scratch the materials I use in the photos: it’s what I do even in reality!
Welke backdrops gebruik je?
Ik hou ervan om alles te recyclen en te creëren en ik gebruik antiek om achtergronden te simuleren.
De achtergronden die ik gebruik zijn meestal een antieke houten tafel die ik op de tweedehandsmarkt heb gekocht (ik vind het geweldig), een aantal multiplex achtergronden die ik zelf schilder met de hulp van mijn vriendje.
Ik hou ervan om de materialen die ik gebruik in de foto’s van nul af aan te maken: het is wat ik in werkelijkheid doe, zelfs in werkelijkheid!
What props do you often use?
I use props that are part of my daily life: especially handcrafted ceramics (many are from my friends the Freaky Raku). All objects that I stole from my grandmother’s pantry and which I am very jealous of, many were bought at flea markets. I use fabrics, tablecloths, pieces of linen to create different textures. Very often for the styling I use components and foods present in the main dish to create an organic narration of the dish itself!
I like using glass bottles, pewter plates and wooden utensils.
Welke props gebruik je vaak?
Ik gebruik rekwisieten die deel uitmaken van mijn dagelijks leven: vooral handgemaakte keramiek (veel zijn van mijn vrienden de Freaky Raku). Alle objecten die ik uit de voorraadkast van mijn oma heb gestolen en waar ik erg jaloers op ben, zijn allemaal gekocht op rommelmarkten. Ik gebruik stoffen, tafelkleden, stukken linnen om verschillende texturen te creëren. Heel vaak gebruik ik voor de styling componenten en etenswaren die in het hoofdgerecht aanwezig zijn om een organisch verhaal van het gerecht zelf te creëren!
Ik gebruik graag glazen flessen, tinnen borden en houten gebruiksvoorwerpen.
Witch light do you work (daylight / artificial)
I Use only natural light. The window of my house is so large and bright that it is beautiful to photograph with that light.
I adjust the light with the help of panels and diffusers that help me recreate the mood I want and the light I want.
Welk licht gebruik je bij fotografie?
Ik gebruik alleen natuurlijk licht. Het raam van mijn huis is zo groot en helder dat het mooi is om met dat licht te fotograferen.
Ik pas het licht aan met behulp van panelen en diffusors die me helpen om de sfeer en het licht dat ik wil, te creëren.
What camera and lenses do you use and / or tripod?
When I work at home or for some customers in restaurants I usually use 055xpro3 tripod with a three-way head.
My camera is a basic Canon 1300D with Canon 50mm 1.8 lense, for macro photos especially, and Canon 18-55mm lenses for stillife photos.
Welke camera en lenzen gebruik je? En gebruik je een statief?
Als ik thuis werk of voor sommige klanten in restaurants gebruik ik meestal 055xpro3 statief met een driewegstatief.
Mijn camera is een basis Canon 1300D met een Canon 50mm 1,8 lens, vooral voor macro foto’s, en Canon 18-55mm lenzen voor foto’s met een foto.
Which program do you use to edit your photos?
Above all I use Lightroom for almost all the basic changes that do not require large distortions of the photo. I also use Photoshop but only if there are big changes and corrections to photography.
Welk programma gebruik je om je foto’s te bewerken?
Bovenal gebruik ik Lightroom voor bijna alle basisveranderingen die geen grote vervormingen van de foto vereisen. Ik gebruik ook Photoshop, maar alleen als er grote veranderingen en correcties in de fotografie zijn.
Ook Frollemente volgen?
Instagram: @frollemente
Blog: Frollemente.it
Meer behind the scenes lezen over fotografie en styling? Klik hier
More behind the scenes about photography and styling? Click here
Behind the scenes with..@kamilekave
Who are you and what do you do?
I’m Kamile Kaveckaite (Kamile Kave). I came to the Netherlands to study International Business Administration and become a manager in a big international corporation. When I finally reached that, I decided to turn my life upside down and become a food photographer. I started about a year and a half ago and right now I work with small brands and restaurants in the Netherlands and Lithuania. I am loving it, as food photography is my biggest passion.
How do you start with styling? What is your focus with styling?
When styling an image first I choose what my main object is and then build the rest all around it while thinking about the complementary colours, telling a story and adding depth to the image. I always make sure that my main object is a true star of the image and the rest just helps that star to shine.
What backdrops are you using?
I have couple of vinyl backdrops from Capture by Lucy for more modern looks (like concrete) and couple of wood backdrops which I use for more vintage/rustic feel.
What props do you often use?
Flowers, wooden planks, ceramic plates (non-shiny), utensils, napkins (love the cheese cloth material – it’s are cheap and easy to control), and food items that are in the recipe or would complement the recipe.
Witch light do you work (daylight/artificial) ?
Both. Depending on the feel of the image, and the quality of light that day. If I want some sharp action shots, but it is a cloudy day, then I just go for artificial light. If the day light is good, then I use day light as sometimes setting up artificial light in my small apartment can be challenging and time consuming.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
When shooting at home, I always use a tripod. This way I can make sure stability, no shake and also manual focus for that perfectly sharp image. In restaurants, I often need speed, especially when I have waitresses modelling for me – then, I prefer shooting handheld.
I have Canon EOS R – the new mirrorless camera from Canon, which I absolutely love. From lenses, I mostly use Sigma 50mm 1.4 Art lens. I also have Canon’s 100mm 2.4 lens, for macro photography.
Which program do you use to edit your photos?
I use both Lightroom and photoshop. Lightroom for all the basic edits, and Photoshop for more complicated edits like removing objects, adding objects, dodge & burn, some more advanced color corrections and sharpening.
Follow Kamille?
Instagram: @kamilekave
Website: Kamilekave.com
More behind the scenes?
Read more about photographers and their styling and workflow…
Behind the scenes…with CookedbyRenske
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Renske, momenteel werk ik twee dagen bij Lunchroom Lot en ben ik presentatrice voor de inboxing video’s van de Foodybox van de Kroon op het werk. Mijn samenwerking met Panasonic is helaas ten einde gekomen, nu heb ik het even wat rustiger en even goed nadenken wat ik wil. In ieder geval komen er nog wel regelmatig recepten op mijn blog.
Who are you and what do you do?
I’m Renske, I’m currently working at Lunchroom Lot for two days and I’m presenter for the inboxing videos of the Crown Foodybox at work. My collaboration with Panasonic has unfortunately come to an end, now I have it a little quieter and just think carefully what I want. In any case, there are still regular recipes on my blog.
Hoe begin je met stylen?
Dat verschilt per keer. Soms denk ik de compositie van te voren helemaal uit, maar meestal ontstaat het spontaan. Ik bedenk wel meestal welke sfeer ik in een foto wil. Wat past bij het gerecht? Welk servies en welke kleuren wil ik gebruiken? Houd ik het clean of ik ga voor een vol beeld? Allemaal vragen die ik mezelf stel voordat ik begin, verder gaat het stylen zelf veel op gevoel.
How to start styling?
That varies per time. Sometimes I think the composition out completely in advance, but usually it arises spontaneously. I usually think about what atmosphere I want in a photo. What fits the dish? Which dishes and colours do I want to use? Do I keep it clean or am I going for a full image? All questions I ask myself before I start, the styling itself goes on feeling a lot.
Welke backdrops gebruik je?
Ik heb inmiddels aardig wat verschillende backdrops verzameld het afgelopen jaar. Ik zal ze eens even opsommen voor jullie ;)-
- Witte plankjes (DIY; houten plankjes aan elkaar geschroefd en wit geverfd)
- – Marmerlook (DIY; plakfolie op een houten plank)
- – Wit met structuur (DIY; houten plaat met muurvuller en witte latex)
- – Zwart (DIY; houten plaat met zwarte matte latex)
- – Houten planken (deksel van een kist, onze salontafel)
- – Beton (ons aanrecht)
- – Grijs gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf
- – Zwart gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf)
- – 2 zinken platen (1 oude en 1 nieuwe, de nieuwe heb ik met azijn behandeld en buiten gelegd om te ‘verweren’)
- – Donkere buitenrand, lichte binnenkant, gewolkt (DIY; geverfd met bruin, zwart en witte acrylverf)
- – Verweerde betonlook (Vinyl van Lucie overgenomen)
- – Verweerde houten planken (gevonden langs de weg)
- Ik zie nu pas hoeveel ik er eigenlijk al heb! Ik vind het fijn om elke keer weer een ander soort ‘mood’ voor een foto te kunnen kiezen. Ook is het zo dat bijvoorbeeld niet alle kleuren grijs overal mooi bij staan, vandaar dat ik verschillende soorten kleuren grijs heb.Zoals je in de foto’s van de rode koolsoep ziet bepaald je backdrop echt de sfeer van de foto.
Which backdrops do you use?
I have collected quite a few backdrops in the past year. I’ll list them for you:
- White planks (DIY; wooden planks screwed together and painted white)
- Marble look (DIY; adhesive film on a wooden board)
- White with structure (DIY; wooden plate with wall filler and white latex)
- Black (DIY; wooden plate with black matte latex)
- Wooden shelves (lid of a box, our coffee table)
- Concrete (our countertop)
- Grey mixed (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- Black melange (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- 2 zinc plates (1 old and 1 new, the new ones I treated with vinegar and put outside to ‘defend’)
- Dark outside edge, light inside, cloudy (DIY; painted with brown, black and white acrylic paint)
- Weathered concrete look (Vinyl taken over from Lucie)
- Weathered wooden planks (found along the road)
I only now see how much I actually already have! I like to be able to choose a different kind of mood for a photo every time.
It’s also the case that not all colors gray are beautiful everywhere, that’s why I have different kinds of colors gray.
As you can see in the pictures of the red cabbage soup your backdrop really determines the atmosphere of the picture.
Waar let je op met styling?
Dat het er niet te gestyled uitziet, maar dat het natuurlijk voelt. Ik denk dat dat ook gelijk de grootste uitdaging van foodstyling is.
What do you pay attention to with styling?
That it doesn’t look too styled, but that it feels natural. I think that’s also the biggest challenge of food styling.
Welke props gebruik je vaak?
Ik ga vooral voor de neutrale tinten in het servies. Daarnaast pak ik ook vaak een houten plank erbij en oud bestek.
Which props do you often use?
I mainly go for the neutral tones in the crockery. I also often take a wooden plank and old cutlery.
Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?
Altijd daglicht, maar ik heb nu ook daglichtlampen waar ik nog mee moet oefenen.
With what kind of light do you work (daylight/artificial light)?
Always daylight, but now I also have daylight lamps that I still have to practice with.
Tips & tricks?
Wat ik hierboven al zei, probeer het niet te gestyled eruit te laten zien en bedenk van te voren goed welke kant je op wilt. Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.
Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken. Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!
Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg! Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken.Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. (voorbeeld foto)Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg!Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik heb de Panasonic Lumix G7 met 25mm f/1.7 en 14-140mm f/3,5-5.6 lenzen. Meestal gebruik ik de 25mm lens voor mijn foodfotografie. Het statief dat ik gebruik is een Manfrotto 190. Ook gebruik ik mijn diffuser veel.
Which camera and lenses do you use and/or tripod?
I have the Panasonic Lumix G7 with 25mm f/1.7 and 14-140mm f/3.5-5.6 lenses. Usually I use the 25mm lens for my food photography. The tripod I use is a Manfrotto 190. I also use my diffuser a lot.
In welk programma bewerk je je foto’s?
Voorheen deed ik dat in Photoshop Elements maar tegenwoordig is het programma Foto’s, dat standaard op de iMac zit ook echt heel uitgebreid, dus die gebruik ik nu. Lightroom staat zeker nog op mijn verlanglijstje!
In which program do you edit your photos?
Before I did that in Photoshop Elements but nowadays the program Photos, which is standard on the iMac, is really very extensive, so I use it now.Lightroom is definitely still on my wishlist!
Follow Renske?
Blog: Cookedbyrenske.com
Instagram: @cookedbyrenske
More “Behind the scenes?”
Behind the scenes with Giedre Barauskiene
Giedre Barauskiene is a freelance photographer and stylist. Based in Vilnius, Lithuania, she worked as an Editor-in-Chief in several Lithuanian magazines for women before pursuing a career as an editorial and commercial food photographer and stylist. She contributes as a food editor and photographer for one of the most significant Lithuanian fashion and lifestyle magazine “Moteris” @moteris for now. Also Giedre is a several cookbook author and photographer.
What backdrops are you using?
Usually wood, cloth, painted cloth – they are my favourite backgrounds. I love textured backgrounds. Sometimes I use paper. I don’t want the colour of the background or backdrop to contrast too much with the colours of the food I am shooting. Every time my eyes are looking for something new for the background or backdrop. During my journeys, especially being abroad, I catch myself staring at beautiful textured walls and doors which I would like to bring back home…
How do you start with styling?
Sometimes spontaneously and it usually happens when I work for personal projects. Love this feeling – not to be restrained by rules, just follow your nature, intuition.
Commercial projects are planned and this part of my work I accept as training myself. This experience guides me and lets me achieve better results even though I imagine I work spontaneously.
When I shoot a hot dish, I prefer to have my set prepared. I make some testing shots with an empty plate looking for a better composition, angle and framing in advance.
If it is not a hot dish, I can improve the scene for hours – it gives me satisfaction. This improving doesn’t mean overdoing the set, to me it means making it more natural, simple, not boring.
It’s easer to take pictures of sweet dishes than hot dishes, meat and fish dishes. That’s why so many accounts on Instagram are dedicated to cakes and other sweets.
What is your focus with styling
All the time a feel of the inner dispute between minimalism and not minimalism, old stuff and modern things. So every time I try to find the balance and harmony between contraries.
Love both – high key and low key.
For many years I worked as an editor-in-chief in several Lithuanian magazines for women. During that time I collected a huge and rich background as a viewer. Now I am enjoying creating pictures myself.
My two daughters are my models;-)
What props do you often use?
Prefer calm, neutral or dark colors, natural materials. For dish styling I can use a modern brand bowl or unique handmade ceramics or a dried monsteras flower which naturally has a bowl shape. Or I use my grandma’s antique plate. It all depends.
I already have a big enough collection of different props.
Witch light do you work (daylight/artificial)?
I am a daylight photographer. Light plays the main role in every picture – it makes the picture alive.
The daylight is volatile, sometimes unpredictable and not easy to control but only in very critical situations I use studio lighting which I find more and more interesting to me.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
My camera is quite old – Canon 5D Mark II. Thinking about getting a new one. The main two lenses I use – 50mm/1.4 and 24-70mm/2.8. Tripod – Manfrotto.
Which program to edit your photos?
More often I use Photoshop but sometimes I work with Lightroom as well.
Tips and tricks?
* After many photo shoots I proven to myself that a white agro cloth is a very useful tool – it perfectly serves as a light filter. You can use several layers of them.
* While shooting food always remember that the hero is the dish (or the product) and not the props even though they are very beautiful, new or antique, rare or trendy. They are only assistants, they can help to complete or to destroy the picture.
* Find the beauty in imperfection, do not try to eliminate the human factor from the picture: not identical size of cookies or slices, crumpled cloth, etc.
* If food in the photograph looks good that’s great but if it looks beautiful and tasty – it’s perfect.
*If take a picture for a magazine think about the place for the text on it.
*Don’t miss golden hour without making a capture.
Do you want to follow Giedre?
Instagram: @giedre_barauskiene
More behind the scenes..?
@flourgirl
@ofearthandink
@joorkitchen
@foodlove
@daileygreenspiration
Behind the scenes met Joorkitchen
Deze keer een kijkje achter de schermen bij Joor; foodblogger en recept editor voor @marleyspoonnl en tekstschrijver, recepten en food fotografie voor @brendakookt
This time a behind the scenes look at Joor; foodblogger and recipe developer for @marleyspoonnl and food photography en recipes for @brendakookt
Welke backdrops gebruik je?
Ik gebruik eigenlijk 2 backdrops het meest: een zelfgemaakt plateau van oude planken die ik kocht bij Barnwoord en een omgekeerd dienblad van New Routz (gekocht bij Loods5). Ik heb nog veel meer – vooral vinyl – backdrops, maar ik merk dat ik verschillende ‘fasen’ doorga. Eerst werkte ik het liefst met een zo wit mogelijke ondergrond, inmiddels zijn mijn ondergrondjes donkerder en meer verweerd geworden. Dat doet uiteindelijk toch het meest met mijn foto’s vind ik.
What backdrops are you using?
I actually use 2 backdrops the most: a homemade plateau of old planks which I bought at Barn Word and a reverse New Routz tray (bought at Loods5). I have many more – especially vinyl backdrops, but I notice that I have several ‘ phases ‘ continue. First I worked it preferably with a possible surface, very white. Now are my backdrops become darker and more weathered. I think that’s beautiful.
Hoe begin je met stylen?
Tegenwoordig probeer ik van tevoren of tijdens het koken al over de styling na te denken. Maar veel vaker bedenk ik iets vlak voor of tijdens het fotograferen. Styling is niet mijn sterkste kant vind ik, voor mijn gevoel doe ik maar wat. Toch merk ik het wel vaak als een styling niet werkt, dat kan door de kleurencombinatie, de opstelling of iets anders komen. Als dat gebeurt, verander ik de opzet en styling ter plekke. Gelukkig heb ik al mijn props dicht in de buurt.
How do you start with styling?
Nowadays I try ahead of time or while cooking all about the styling. But I do much more often just before or during shooting. Styling is not one of my strongest side, I feel I am doing just something. However I notice it often as a styling does not work, this can be done by the color combination, the preparation or anything else. If that happens, I change the design and styling on the spot. Fortunately, I have all my props nearby.
Waar let je op met styling
Ik let erop dat de styling ondersteunend is aan het gerecht. Een heel kleurloos gerecht heeft vaak iets van kleur nodig, terwijl je een kleurrijk gerecht juist weinig hoeft te ondersteunen. Ik probeer ook te letten op tegenstellingen in kleur (bijvoorbeeld een blauw-witte doek onder een geel-groenig gerecht) en op laagjes (mijn dienblad op de houten planken geeft bijvoorbeeld een heel mooi effect). Ik probeer ook vaak te bedenken in wat voor setting het gerecht opgegeten gaat worden: tijdens de borrel (+wijnglazen), tijdens het ontbijt (+ koffie of thee) en ook de jaargetijden probeer ik mee te laten spelen in de styling. De zomer vraagt bijvoorbeeld om lichtere en vrolijker foto’s vind ik. \
What are you aware of with styling?
I note that the styling is supportive to the dish. A very drab dish often need something of color, while a colorful dish need a little to support. I also try to mind contradictions in color (for example, a blue and white cloth under a yellow-greenish dish) and on layers (my tray on the wooden boards, for example, is a very nice effect). I also try to imagine in what setting the court often is going to be eaten: during the cocktail hour (+ wine glasses), during the breakfast (+ coffee or tea) and I also try to play with the seasons to play in the styling. Summer asks, for example, to lighter and more cheerful pictures.
Welke props gebruik je vaak?
Ik gebruik altijd iets van bestek en altijd iets van een servet of een doekje om wat beweging en / of kleur in een foto te krijgen. Ook zul je bij mij vaak iets van verse kruiden of specerijen in de foto terugvinden, naast het gerecht. Verder ben ik fan van mijn House Docter-servies en mijn houten planken (ik heb er best wat). Ik merk ook dat ik qua kleuren eigenlijk altijd in de wit-groen-blauwe hoek zit, andere kleuren props vind ik vaak lastiger.
What props do you often use?
I always use something of cutlery and always something of a napkin or cloth for some movement and/or color in a photo. Also, you’ll often see some fresh herbs or spices in the photo, next to the court. I am also a fan of my House my Docter-crockery and wooden planks (I have a quite). I also notice that I actually always in terms of color in the white-green-blue corner, other colours props I often find it more difficult.
Heb je tips and tricks?
Tegenwoordig probeer ik de setting klaar te zetten voordat ik ga koken. Ik maak dan vast wat foto’s met mn telefoon van boven om te zien hoe de setting eruitziet. Ik merk dat ik foto’s met de telefoon vaak wat ‘eerlijker’ vind, ze vertellen me sneller dan het schermpje op mn spiegelreflexcamera of een setting wel of niet werkt.
Verder: denk in contrasten. Zowel in kleur als in gebruik van materialen. Denk aan mooi wit servies op een oude houten plank. En: oneven aantallen! 1, 3 of 5 verschillende elementen op de foto, maar niet 2, 4 of 6. Niet uit te leggen waarom, maar als je het ziet snap je het meteen!
Tips and tricks?
Nowadays I try to put the setting ready before I go cook. I make sure to take some pictures with my phone fixed above to see how the setting looks like. I notice that the pictures with the phone are often some ‘ honester”, they tell me faster (than the small screen on my SLR) or a setting may or may not work.
Further: think in contrasts. Both in color and in use of materials. Think of beautiful white crockery on an old wooden plank. And: odd numbers! 1, 3 or 5 different elements in the picture, but not 2, 4 or 6. Not to explain why, but if you see it you know it right away!
Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)
Ik werk altijd met daglicht en dan het liefst met strijklicht. Het licht valt dus vaak van achterin de foto op het gerecht. Ik vind dat veel eten er op die manier het lekkerst uitziet.
Which type of light do you use?
I always work with daylight and preferably with grazing light. The light falls often in the back of the photo on the court. I find that food are looking at their best in this way.
Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik heb een Nikon D5300 en ik spaar voor een Nikon D610. Ik werk het liefst met vaste brandpuntlenzen, op dit moment heb ik een 35mm, een 50mm en een 85mm-lens. Soms gebruik ik mijn statief, maar ik merk dat ik mijn camera toch vaak van dat statief afhaal.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I have a Nikon D5300 and I’m saving for a Nikon D610. I prefer to work with fixed focal lenses, right now I have a 35 mm, a 50 mm and an 85 mm lens. Sometimes I use my tripod, but I notice that I often take my camera from my tripod.
In welk programma bewerk je je foto’s?
Lightroom! Superfijn programma, hoewel ik het gevoel heb dat ik er op dit moment nog niet alles uithaal wat erin zit.
In which program do you edit your photos?
Lightroom! Super fine program, although I have the feeling that I am currently not all know what’s inside.
Meer weten over @joorkitchen?
Haar website: www.joorkitchen.nl
Volg Joor op Instagram www.instagram.com/joorkitchen
Do you want to know more about @joorkitchen?
Instagram www.instagram.com/joorkitchen
More blogposts about “Behind the scenes”?
- Foodlove
- Ofearthandink
- Thatheealthykitchen
- Happiness-in-a-blink
- And of course my own “Behind the scenes”
Behind the scenes with Thathealthykitchen
Deze keer een kijkje achter de schermen met Emma van @thehealthykitchen
This time a look behind the scenes with Emma by @thehealthykitchen
Welke backdrops gebruik je?
Als ondergrond gebruik ik in eigenlijk al mijn foto’s een grote marmeren plaat van 60 bij 60 cm. Soms vind ik hem net iets te klein, maar om nou meteen een nieuwe te kopen die nog groter is, is ook weer zo’n investering! Als verticale achtergrond gebruik ik op dit moment een zelfbeschilderde triplex plaat van 9mm. Ik heb hem gekocht bij de Gamma, en toen als uitprobeersel beschilderd, maar helaas is hij hier en daar al flink verbogen. Binnenkort ga ik dus een nieuwe maken, en daar hoogstwaarschijnlijk ook een blogpost aan wijden op mijn blog!
As a base I use in actually all my pictures a large marble plate of 60 at 60 cm. Sometimes I find him just a little too small, but to well right away to buy a new one that is even greater, is another investment! IAs a vertical background I use at the moment a hand painted plywood plate of 9 mm. I bought it at the construction market, and then painted it but unfortunately he is already bent. Soon I’ll create a new one, and write a blog post about it on my blog!
Hoe begin je met stylen?
In 9 van de 10 gevallen begin ik met researchen op Pinterest. Ik ga op zoek naar foto’s van het gerecht dat ik zelf ook heb gemaakt, en ik kijk naar hoe andere mensen het hebben gestyled. Daar maak ik dan een board van, en vanuit daar neem ik van elke foto een paar aspecten mee in mijn uiteindelijke opzet. Sinds ik dit ben gaan doen kost foto’s maken mij zo veel minder tijd! Een goede voorbereiding is echt het halve werk!
How do you start with styling?
In 9 of the 10 cases I start with searching on Pinterest. I’m going to look for photos of the dish that I’ve made, and I look at how other people have styled it. I make a board and from there I take a few aspects of each photo in my ultimate intent. Since I’m going this it saves me so much time! A really good preparation is half the battle!
Waar let je op met styling?
Doordat mijn ondergrond niet zo groot is, en ik door ruimte gebrek niet heel veel afstand kan creëren tussen mijn camera op statief en de ondergrond heb ik soms het probleem dat ik iets heel moois heb gestyled, wat vervolgens niet op de foto past. Tegenwoordig zet ik vaak eerst mijn camera op en aan, en ga ik aan de hand daarvan mijn foto indelen.
What do you get on with styling?
Because my background is not so great, and I by lack of space I cannot create a large distance between my camera on a tripod and the surface, I sometimes have the problem I have something very beautiful styled, which do not fit in the picture. Nowadays I often first put my camera on and on, and I’m going to organize my picture.
Welke props gebruik je vaak?
Ik heb twee grijze bakjes van House Doctor, en die zijn echt mijn favoriet! Ze zijn een beetje rustiek en aan de kleine kant, wat ik erg fijn vind om mee te werken!
What props do you use often?
I have two gray bowls of House Doctor, and those are really my favorite! They are a bit rustic and on the small side, what I really like to work with!
Tips and tricks?
Doe onderzoek naar wat je mooi vind, en ga aan de hand daar van je eigen stijl ontwikkelen. Maar bovenal: doe het gewoon. Zelfs als je je foto’s alleen voor jezelf houd gaat er niks boven oefenen. Alleen dan wordt je echt beter!
Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?
Alleen maar daglicht.
Tips and tricks?
Do research on what you like, and go on there by developing your own style. But above all: just do it. Even if you keep your photos just for yourself is nothing. Only then will you really better!
With what light do you work (daylight/artificial)?
Only natural light.
Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik heb mijn camera ooit van mijn vriend overgekocht omdat ik hem eigenlijk helemaal had ingepikt voor mijn blog. Het is een Nikon D5100. Tot twee maanden geleden gebruikte ik de standaard lens die daar bij zat, maar nu gebruik ik alleen nog maar een 35mm 1.8 prime-lens. Ik ben echt verbaasd over het verschil dat het heeft gemaakt in mijn fotografie! Je hoort altijd van mensen dat je gear niet zo veel uit maakt in je food fotografie skills, maar daar ben ik het niet helemaal mee eens. Natuurlijk kan je met een camera van €3000 nog steeds lelijke foto’s maken, en juist hele mooi met een point-and-shoot van €50, maar een upgrade kan je foto’s wel echt naar het volgende niveau brengen denk ik!
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I have purchased my camera of my friend because I really had him snapped up for my blog. It is a Nikon D5100. Until two months ago I used the standard lens that go with, but now I use only a 35 mm 1.8 prime lens. I’m really surprised at the difference it has made in my photography! You always hear of people that your gear doesn’t matter that much makes in your food photography skills, but I do not totally agree. Of course you can still €3000 with a camera of ugly pictures, and all beautiful with a point-and-shoot of €50, but an upgrade can really bring your photos to the next level I think!
In welk programma bewerk je je foto’s?
Op dit moment gebruik ik Photoshop, maar ik zit er over te denken om over te stappen naar Lightroom, omdat foto’s bewerken niet een van mijn favoriete dingen is, en volgensmij kan dat een stuk makkelijker met pre-sets van Lightroom (en die heb je niet voor Photoshop voor zover ik weet). Voor mijn foto’s op Instagram pas ik meestal de helderheid en soms het contrast nog wat extra aan in Instagram zelf, om te zorgen dat de foto’s echt van je scherm af poppen, daar houd ik van.
Which program to edit your photos?
Right now I use Photoshop, but I’m sitting there thinking about it to switch to Lightroom, because editing pictures is not one of my favorite things is, and can be a lot easier with pre-sets of Lightroom (and you don’t have have it for Photoshop I think). For my photos on instagram I adjust the brightness usually and sometimes some extra contrast in instagram itself, to make sure the photos really pop, I love that.
Blog en instagram link
Instagram: @thathealthykitchen
Behind the scenes with Happiness in a blink
Who am I? What do I do?
Hello everyone! My name is Valentine, also called « Happiness in a blink » on social medias. I’m 22 years old and live in the beautiful Alps of Switzerland. Since April 2017 I started my little blog, I create recipes, photograph and style, write a lot, create backgrounds and look out for props.
Styling choices
When it’s time to think about styling, I usually have already cooked the subject of the picture. Profoundly fond of local and seasonal cooking, I chose or create a recipe that enhances seasonal ingredients. I normally have the final aesthetic idea of the recipe in mind from minute one! First of all I figure out the colour of the main ingredients, what tastes and looks amazing together, then I chose props to go with that goes along my mental idea of the final picture.
(during the styling)
(after the editing)
Studio prepping
You may laugh (I do laugh at myself every-time), but I shoot almost everything in my sleeping room: there’s the best light ever in there! I put my bed and the curtains aside and shoot. Trust me when I tell you I have no space at all… What could I do to take that little space and make something out of it?
I made a plan (once again, you would have laughed, I’m no architect!), went to a big construction store, bought some wood, two trestles, some painting, and went back home to create!
I needed something small with many purposes. I painted two sets of double sided wood boards with four different colours, one for each side! I did the same with a big wood board for my backdrop, one side painted in white and the other black. Then I could begin to shoot with a lot of possibilities (please yourself with the following picture). Once everything is cooked and ready to style, I place the camera on the tripod and take time to set the studio, choosing one horizontal set and another vertical one.
Focus with styling
I loooove asymmetry. I love weird angles (flatlay, two thirds, facing the subject). I always interact between those points of view. What matters the most to me is to valorise the product; adapting the angle, the light and the props for each kind of item. I like to create movement, to invite the eye to wander through the picture. At the same time I also love stillness, finding calm in the picture like in a « nature morte » (as I studied art history, I think it helped my eye being used to those proportions and atmospheres).
Props used
Excuse the « loving » part, but I looooove fabrics. I think the more texture there is the more beautiful it becomes! Don’t be surprise, I love wood, metal, stones like slate or granite. I also love organic props; ingredients I’ve used to cook that I place around the dish like they’re dancing around to celebrate the final meal being ready to shoot. The best picture ever? I would love me some linen, a good old wooden cutting board, old cutlery pieces, ceramic plates, flowers all around (if it’s the right season) and the best dish ever in between! I can’t wait for the flea markets season, I’ll dive in every pile of fabrics or plates I’ll find and take it all back home (where, remember, I already have no spare space left?).
Light
I always go for natural light. Always. There are two reasons: first of all I don’t have an artificial one, and two there’s no such thing as natural light to magnify the textures and ingredients! The trick is to be ready to shoot at the right time of the day. I always check on internet when the best light of the day shows up, especially in those wintery days where luminosity is so rare. In case you were wondering, that precious moment is called « golden hour » and you can calculate it directly on internet.
(during the shooting)
(after the editing)
Camera, lenses & tripod
I combine my Nikon D5100 with mostly two different lenses: the Nikon AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G one, and the other, an old lens that my adorable photograph of an uncle lent to me: the 35-70 mm F/2.8 D AF Nikkor macro zoom one. The first one is great for many purposes, but better to shoot from far away. The second one is perfect for really close shooting as it has a macro option to it, and is perfect for almost every use! My tripod has no option for flatlay photography so I have to carry my camera at arm’s length, without moving in order to keep it in focus (it’s a good arm and back training). I’ll try to find a new one soon that allows me to rest a little more while shooting!
Program
I like to use Adobe Lightroom CC to edit my pictures. It allows to clearly visualise all your pictures, dispatched in all the albums you want in one gallery.
That’s really practical and simple to use, once you’re familiar with the editing terms. And for the price… 10 bucks per month is not that bad if you think about all the things it allows you to do! I played a lot with it, it took me several hours to be at ease, now I don’t even have to think while editing anymore!
Blog & Instagram
I first created a blog in april 2017, when I thought about how I liked to create content that makes people happy instantly. In june 2017 I decided to design and create my own website. Once again, I’m no computer scientist! I tried and tried again until I found it represented my personality and what I wanted to give off. After several months of « wordpressing », I could finally take time to create content. That’s what I began doing in december, and what I’ve been doing since then! My website is called www.happinessinablink.ch, and contains recipes that I developpe or that I have been given along the way, articles about what inspires me everyday. On my instagram account, @Happiness in a blink, there is more of a visual conductive thread, I post what I’ve created, what I’ve tested, not necessarily what’s on the website.
Tips & tricks
I have to say the key for me is organisation. I write lists about everything I have to do, daily, weekly, monthly even yearly lists! That’s the best way I found to keep on going and following the tracks. A dear friend of mine offered me my first bullet journal, and it’s a life saver! If I want to cook one day, I program to go shopping the day before, write everything I need to buy on a list, and the D-Day I prepare everything, cook, set the alarm to be sure not to miss the golden hour, shoot, eat (yes, I always cook to eat. If it can have two purposes, being photographed and eaten, it’s all bonus!), edit, and post. I try as much as possible to program when I publish, even though I cannot write the caption in advance as I’m much more of a last minute adrenaline writer!
Where can you find me? And what’s next?
Find me on instagram, facebook, Pinterest and my website. They are are all called « Happiness in a blink ». What’s next? Hopefully my first workshop this summer or autumn in the mountains in Switzerland… And my first big recipe book by the end of 2019!
More behind the scenes:
– Foodlove
– Flourgirl
– Ofearthandink
Behind the scenes with: Ofearthandink
She will show you how she make her beautiful photos.
Background info on shoot
What backdrops are you using?
I use a dark blue linen material which I drape over a piece of plywood board for a lot of my shoots. I also use plywood boards with a dark grey undercoat of paint and white finish. My husband has also made me several wooden backdrops which I’ve stained dark brown. I’m a thrift store shopper and I find a lot of off-cut building materials at a local store. I have several types of vinyl flooring off-cuts which I use regularly. For this shoot I used my linen material and some vinyl flooring material.
How do you start with styling?
I consider what my subject is, what I’m trying to say about it and how best to capture its loveliness. This cake has beautiful angles and details and the loveliest rich brown colour. I didn’t want to hide it under a glaze or frosting, but rather give it a light dusting of icing sugar. I love shots with movement and if this involves icing sugar, the darker the photo the better. I also think about what props might help tell the story – for me, everything I use has to make sense. For this cake, do I want its raw ingredients – eggs, milk, brown sugar, flour – in the shot? Or do I want to show it in its final resting place, sitting pretty on the table ready to be served?
I went with the latter and added some beautiful dried flowers in tones that complimented the cake’s colour, and then I added a bit of soft material in blue to compliment the yellow earthy tones of the flowers.
What is your focus with styling?
My main focus is to get a beautiful image. I start with that and work backwards, making sure that there’s a story that makes sense because that adds interest. I also love playing with light and dark, so I also think about what things I can hide in the background and what things I can illuminate with light. I also consider my composition. I love using negative space and am trying to work harder on using the rule of thirds. When I started most of my photos had the subject very centred, but after watching Lucie’s tutorials on Instagram, I’ve started to appreciate how powerful the rule of thirds is.
What props do you often use?
My most used props are my cake stands because they elevate the food, allowing me to hide things below and behind the subject in the shadows. I have a rectangle and square cake stand made of wood that I use all the time. They also help me place my subject in the light while still creating that space in the darkened background below it. I also use cutlery a lot, but that’s because we use it to eat with and it makes sense in the shot. Cutlery is also so beautiful if it’s got details on, or is nicely tarnished.
Tips and tricks?
For dark shots, find a great light source and a way to manipulate it (I use blockout and sheer curtains to create a really dark room with a single source of light through a small opening in the curtains). Set your shot up so that your subject is partly or wholly in the light, and place your props partly or wholly in the dark to create some mystery. I also use black foam boards to help create shadows if the light is really bright. Go thrift shopping for beautiful, inexpensive pieces (I go weekly). Also look through the linen section because often there are some beautiful napkins or tea towels that you can use to add a bit of movement in your shots.
Which light do you work (daylight/artificial)
I use natural light, but only because I have a great source in my living room and have never had the opportunity to try artificial.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I use a Canon EOS 7D and a nifty Canon EF 50mm f/1.4 USM lens. I use a Weifeng tripod and a Canon remote for hand shots. Next on my list of purchases is a tripod arm and a 24 – 75mm lens.
Which program to edit your photos?
I use Lightroom and it’s the best thing since sliced bread.
Follow Carisse on Instagram:
More behind the scenes?
– Flourgirl
– Foodlove
– Dailygreenspiration
Would you like to receive food styling tips in your mail?