Who are you and what do you do?
I’m Lucia from @frollemente.
Native to southern Italy, Puglia. I grew up living near a lake and I always carry the traditions of my land with me.
I moved to Turin to study medical biotechnology and once I finished university I started working in analytical laboratories. But I love being in touch with people and I completely changed my plans and started working as a saleswoman for some Italian brands enough famous. I always like to change in what I do and I firmly believe that it is nice to have a mental flexibility to do more things that we are passionate about!
In the meantime I became passionate about food photography, photographic styling and stillife.
Now I work with Italian and foreign brands and companies, I collaborate with some magazines and photographers for some small local restaurants. I love what I do and do it with passion!
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Lucia van @frollemente.
Ik kom uit in Zuid-Italië, Apulië. Ik ben opgegroeid in de buurt van een meer en ik draag altijd de tradities van mijn land met mij. Ik ben naar Turijn verhuisd om er een medische opleiding te volgen.
biotechnologie en toen ik eenmaal afgestudeerd was, ben ik begonnen met analytisch onderzoek….
Maar ik hou ervan om in contact te zijn met mensen en ik ben volledig veranderd…
Mijn plannen begonnen te werken als verkoopster voor enkele Italiaanse merken…
Ik hou er altijd van om te veranderen in wat ik doe en ik ben er stellig van overtuigd dat het is leuk om een mentale flexibiliteit te hebben om meer dingen te doen die we gepassioneerd zijn…ongeveer!
Intussen ben ik gepassioneerd geraakt door voedselfotografie, fotografische, styling en stilleven.
Nu werk ik met Italiaanse en buitenlandse merken en bedrijven, en werk ik samen met een aantal tijdschriften en fotografen voor een aantal kleine lokale restaurants. Ik hou van wat ik doe en doe het met passie!
How do you start with styling, what’s your focus?
I started doing styling about a year and a half ago. Since then, I have studied a lot, I followed the advice of professional friends in the field of photography and tried, every day, to add value to what I was doing.
When I create a photographic set I try as much as possible to express and
relive a narrative: I like that the photos speak and tell what I have to
communicate beyond the simple gesture and the simple dish I am cooking or photographing.
Everything has to rotate around the photographed plate, for me, but the
scene must be the narrator of that.
I try to recreate a scene as close to reality as possible, which contains some
of my past and part of my present.
Hoe begin je met stylen, wat is je focus?
Ik ben anderhalf jaar geleden begonnen met styling. Sindsdien heb ik veel gestudeerd, heb ik het advies van professionele vrienden op het gebied van fotografie opgevolgd en heb ik elke dag geprobeerd om waarde toe te voegen aan wat ik deed.
Bij het maken van een fotoset probeer ik zo veel mogelijk uit te drukken en te herbeleef een verhaal: Ik vind het leuk dat de foto’s spreken en vertellen wat ik moet doen.
Alles moet voor mij om het gefotografeerde bord heen draaien maar de
de scène moet de verteller daarvan zijn.
Ik probeer een scène zo dicht mogelijk bij de werkelijkheid te reconstrueren, die een aantal van de volgende elementen bevat
van mijn verleden en een deel van mijn heden.
What backdrops are you using?
I love to recycle and create everything and use antiques to simulate backgrounds.
The backdrops I use are usually an antique wooden table bought at the second-hand market (I love it), some plywood backdrops that I paint myself with the help of my boyfriend.
I like to create from scratch the materials I use in the photos: it’s what I do even in reality!
Welke backdrops gebruik je?
Ik hou ervan om alles te recyclen en te creëren en ik gebruik antiek om achtergronden te simuleren.
De achtergronden die ik gebruik zijn meestal een antieke houten tafel die ik op de tweedehandsmarkt heb gekocht (ik vind het geweldig), een aantal multiplex achtergronden die ik zelf schilder met de hulp van mijn vriendje.
Ik hou ervan om de materialen die ik gebruik in de foto’s van nul af aan te maken: het is wat ik in werkelijkheid doe, zelfs in werkelijkheid!
What props do you often use?
I use props that are part of my daily life: especially handcrafted ceramics (many are from my friends the Freaky Raku). All objects that I stole from my grandmother’s pantry and which I am very jealous of, many were bought at flea markets. I use fabrics, tablecloths, pieces of linen to create different textures. Very often for the styling I use components and foods present in the main dish to create an organic narration of the dish itself!
I like using glass bottles, pewter plates and wooden utensils.
Welke props gebruik je vaak?
Ik gebruik rekwisieten die deel uitmaken van mijn dagelijks leven: vooral handgemaakte keramiek (veel zijn van mijn vrienden de Freaky Raku). Alle objecten die ik uit de voorraadkast van mijn oma heb gestolen en waar ik erg jaloers op ben, zijn allemaal gekocht op rommelmarkten. Ik gebruik stoffen, tafelkleden, stukken linnen om verschillende texturen te creëren. Heel vaak gebruik ik voor de styling componenten en etenswaren die in het hoofdgerecht aanwezig zijn om een organisch verhaal van het gerecht zelf te creëren!
Ik gebruik graag glazen flessen, tinnen borden en houten gebruiksvoorwerpen.
Witch light do you work (daylight / artificial)
I Use only natural light. The window of my house is so large and bright that it is beautiful to photograph with that light.
I adjust the light with the help of panels and diffusers that help me recreate the mood I want and the light I want.
Welk licht gebruik je bij fotografie?
Ik gebruik alleen natuurlijk licht. Het raam van mijn huis is zo groot en helder dat het mooi is om met dat licht te fotograferen.
Ik pas het licht aan met behulp van panelen en diffusors die me helpen om de sfeer en het licht dat ik wil, te creëren.
What camera and lenses do you use and / or tripod?
When I work at home or for some customers in restaurants I usually use 055xpro3 tripod with a three-way head.
My camera is a basic Canon 1300D with Canon 50mm 1.8 lense, for macro photos especially, and Canon 18-55mm lenses for stillife photos.
Welke camera en lenzen gebruik je? En gebruik je een statief?
Als ik thuis werk of voor sommige klanten in restaurants gebruik ik meestal 055xpro3 statief met een driewegstatief.
Mijn camera is een basis Canon 1300D met een Canon 50mm 1,8 lens, vooral voor macro foto’s, en Canon 18-55mm lenzen voor foto’s met een foto.
Which program do you use to edit your photos?
Above all I use Lightroom for almost all the basic changes that do not require large distortions of the photo. I also use Photoshop but only if there are big changes and corrections to photography.
Welk programma gebruik je om je foto’s te bewerken?
Bovenal gebruik ik Lightroom voor bijna alle basisveranderingen die geen grote vervormingen van de foto vereisen. Ik gebruik ook Photoshop, maar alleen als er grote veranderingen en correcties in de fotografie zijn.
Ook Frollemente volgen?
Instagram: @frollemente
Blog: Frollemente.it
Meer behind the scenes lezen over fotografie en styling? Klik hier
More behind the scenes about photography and styling? Click here
Hashtag challenge #onlyonepomegrenate
Jezelf uitdagen met fotografie
Deze maand was mijn hashtag challenge op Instagram #onlyonepomegranate
Zo mooi om de verschillende foto’s te zien. Licht, donker, moody achtig, met harsh light, met spetters en druppels.
Met fotografie kun je jezelf blijven uitdagen door bijvoorbeeld aan deze fotografie uitdaging mee te doen. Vorige maand was het #onlyonegg en de entries bleven naar binnen stromen.
Vraag je zelf elke keer af, wat vind ik lastig, wat heb ik nog niet eerder geprobeerd? Ook al neem je 1 onderwerp, dan kun je je hier op focussen en spelen met de verschillende aspecten van fotografie.
Voor hetzelfde geldt heb je een nieuwe macro lens, een nieuwe backdrop of heb je een mooi plekje in huis ontdekt om foto’s te maken met een goede licht inval.
Challenging yourself with photography
This month my hashtag challenge was on Instagram #onlyonepomegranate
So nice to see the different pictures. Light, dark, moody like, with resin light, with splashes and drops.
With photography you can continue to challenge yourself by, for example, participating in this photography challenge. Last month it was #onlyonegg and the entries kept coming in.
Ask yourself every time, what do I find difficult, what haven’t I tried before? Even if you take one subject, you can focus on it and play with the different aspects of photography.
For the same reason you have a new macro lens, a new backdrop or you have discovered a nice spot in the house to take pictures with a good light incidence.
Werk eens met backlight
Deze bovenstaande foto maakte ik met backlight. Ik stond dus tegenover het raam. Backlight werkt erg mooi met glans en sap. Zou ie je dat de granaatappelpitjes mooi tot hun recht komen. Zelfs de spetters.
Work with backlight
I took this picture with backlight. So I was standing opposite the window. Backlight works very nice with shine and juice. Would it do you justice to the pomegranate seeds? Even the splashes.
Flatlay styling
Deze foto maakte ik, nadat ik net klaar was met mijn styling sessie. Ik stapelde alles op elkaar en mijn blik vier hierop. Klik. Soms moet je eigenlijk niet teveel nadenken met stylen, zo zie je maar weer.
Let op: met granaatappelsap kun je keramiek beschadigen. In het witte schaaltje zie je de zwarte nerven, het lijkt net raku. Dit is door de sap gekomen en ik kreeg het er helaas niet meer uit.
Flatlay styling
I took this picture after I had just finished my styling session. I stacked it all on top of each other and I’m looking forward to it. Click. Sometimes you don’t have to think too much about styling, as you can see.
Attention: with pomegranate juice you can damage ceramics. In the white dish you can see the black veins, it looks like raku. This came through the juice and unfortunately I couldn’t get it out anymore.
En de winnaars zijn…
Winnaar 1: @cookedbyrenske
And the winners are…
Winner 1: @cookedbyrenske
Prachtig die granaatappel pitjes die wel lijken “bevroren” te zijn! Maar let ook op de achtergrond en de props. Een oude houten lepel, zachte kleurtonen in de kleren, links zie je de granaatappel nog een beetje vaag. En subtiel een wit bloemetje voor de lens. Ik vind hem helemaal top.
Gefeliciteerd Renske een vinyl backdrops design komt jouw kant op!
Beautiful those pomegranate seeds that seem to be “frozen”! But also look at the background and the props. An old wooden spoon, soft colour tones in the clothes, on the left you can still see the pomegranate a bit vague. And subtly a white flower in front of the lens. I think it’s great.
Congratulations Renske a vinyl backdrop design is coming your way!
Winnaar 2: @tealthy
Een perfect focus op de granaatappel, het licht komt mooi van links, rechts een beetje schaduw. En de streepjes van het keukenschort past op een of andere manier bij het rood van de granaat appel. Gefeliciteerd Manju!
A perfect focus on the pomegranate, the light comes nicely from the left, right a little shade. And the stripes of the kitchen apron somehow match the red of the pomegranate apple. Congratulations Manju!
Winnaar 3: @kitchenmusingsbyjay
Werken met zonlicht is een van de moeilijkste dingen vind ik in fotografie. Je moet net maar de goede schaduw hebben. Maar zie je hoe mooi het licht schijnt door de pitjes? Gefeliciteerd Jaya!
Working with sunlight is one of the hardest things I find in photography. You just have to have the right shade. But do you see how beautiful the light shines through the seeds? Congratulations Jaya!
Hashtag challenge Mei: #onlyonedrink
Wil je deze keer ook meedoen? Daag jezelf nu uit met het fotograferen van een drankje!
Glas is erg moeilijk om te fotograferen. Er moeten vingerafdrukken op zitten, geen vlekken…en hoe fotografeer je drankjes eigenlijk? Het kan een cocktail zijn maar ook thee, een smoothie, als het maar drinkbaar is..
Tips:
- kijk op mijn Pinterest pagina, daar heb ik verschillende foto’s en tips gedeeld over het fotograferen van drankjes.
- The biteshot heeft een goede video instructie met “8 tips voor het fotografie van drankjes”.
- Lauren Caris schreef een blogpost “7 ti ps om tijdschrift waardige drank fotografie te maken”.
Hoe doe je mee?
- Fotografeer een drankje.
- Kijk, kijk naar het licht…
- Je kunt meerdere keren meedoen in de maand mei 2019.
- Stap uit je comfort zone en doe eens iets anders.
- Gebruik de hashtag #onlyonedrink
- Gebruik mijn naam @luciebeck en tag mij in je post.
- Winnaar nr 1 wint een vinyl backdrop van mijn eigen designs uit mijn shop. Winnaar 1,2, en 3 krijgen een vermelding op mijn blog met link naar hun Instagram naam.
Deel ook de foto’s met “behind the scenes” en deel deze in je stories. Noem mij zodat ik je post kan delen in mijn stories. Het is altijd interessant om te zien hoe een foto wordt gemaakt.
Hashtag challenge May: #onlyonedrink
Do you want to join us this time? Challenge yourself by photographing a drink!
Glass is very difficult to photograph. There should be fingerprints on it, no stains…and how do you actually photograph drinks? It can be a cocktail or tea, a smoothie, as long as it’s drinkable…
- Photograph a drink.
- Look, look at the light…
- You can participate several times in the month of May 2019.
- Step out of your comfort zone and do something else.
- Use the hashtag #onlyonedrink
- Use my name @luciebeck and tag me in your post.
- Winner nr. 1 wins a vinyl backdrop of my own designs from my shop.
- Winner 1,2, and 3 get an entry on my blog with a link to their Instagram name.
- Also share the pictures with “behind the scenes” and share them in your stories. Call me so I can share your post in my stories. It is always interesting to see how a photo is made.
Tips:
- Take a look at my Pinterest page, where I have shared several pictures and tips about photographing drinks.
- The biteshot has a good video instruction with “8 tips for photographing drinks”.
- Lauren Caris wrote a blog post “7 tips to make magazine worthy drink photography”.
Workshop interieur & lifestyle fotografie in oude fabriek
Altijd al meer willen verdiepen in interieur en lifestyle fotografie? Pak nu je kans om op deze geweldige locatie te oefenen met interieur fotografie.
Als fotograaf maak ik regelmatig producties voor de tijdschriften. Dit kan gaan om een binnenkijker (een kijkje in iemands huis) of bijvoorbeeld een reportage van een pluktuin.
Wat leer je in deze workshop?
- hoe gebruik je het licht?
- welke lenzen gebruik je?
- wat zijn handige instellingen op je camera?
- styling & compositie
- kleurgebruik
- het editen van je foto’s in Lightroom
- het photo shoppen van oneffenheden
- wat is lifestyle fotografie
- hoe kom je aan het werk als interieurfotograaf
- het gebruik van storytelling
- het verschil tussen woning fotografie en interieur fotografie
- hoe kun je voor de bladen werken?
Voor wie is deze workshop?
- Je wilt gaan werken als interieur fotograaf of lifestyle fotograaf.
- Je bent fotograaf en wilt meer verdieping.
- Je wilt stylist of blogger en wilt leren hoe je betere foto’s maakt.
- Je hebt een eigen bedrijf en wilt mooie foto’s voor je social media kunnen maken.
- Je wilt gaan werken als woning fotograaf.
- Je wilt een inspirerende dag, creatievelingen ontmoeten en nieuwe dingen leren over styling en fotografie.
- Je wilt je portfolio uitbreiden met goede foto’s.
Het programma
10.00-10.15 voorstelrondje, koffie en thee
10.15-11.00 theorie Lucie fotografie en uitleg en tips van Eva
11.00-12.30 het maken van foto’s
12.45-13.45 lunch en creatief netwerken
13.45-14.15 werken als interieur fotograaf, tips and tricks, hoe zet je jezelf op de kaart
14.15-15.00 foto’s bewerken in Lightroom en klein gedeelte Photoshop
Bron: Ilka van Wieren van Witlof workshops
Locatie: Fabriek Zuidermeer
Deze workshop dag geef ik samen met styliste Eva de Roodt, eigenaresse van Fabriek Zuidermeer.
“Mijn naam is Eva de Roodt-Meester, getrouwd en mama van 3 kleine kinderen. Meer dan 12 jaar werkzaam geweest in de woonbranche, waar ik naast interieurstylist ook verantwoordelijk was voor de inkoop en de styling van de winkel. Nu houd ik me bezig met de verbouwing en het creëren van de oude melkfabriek tot onze woon/werk plek. Mijn dagelijkse bezigheden naast onze kinderen is het ontvangen van de leukste mensen voor fotografie of workshops.”
Wanneer: donderdag 19 september
Waar: Fabriek Zuidermeer, Baardorpermeer 9 in Zuidermeer. Parkeren op de locatie.
Tijd: 10.00-15.00
Prijs: 185,- excl btw
Tickets via EVENTBRITE
Er is plek tot maximaal 10 personen dus wees er snel bij.
Wat mee te nemen: fototoestel, statief, notitieboekje, pen, visitekaartje.
Dieetwensen/ allergieën graag doorgeven: lucie@meinit.nl
Algemene voorwaarden:
– Het reserveren van een workshop houdt in dat je de toepasselijkheid van de algemene voorwaarden aanvaardt
– De vermelde prijzen voor de aangeboden diensten zijn in euro’s.
– Betaling dient vooraf betaald te zijn via Eventbrite.
– Er vinden geen refunds plaats.
– Voorbehouden vanwege ziekte of te weinig deelnemers.
Privé les interieur fotografie
Wil je liever 1 op 1 coaching over fotografie interieur en sfeerbeelden? In 3 uur tijd leer ik je alles over het fotograferen van interieur. Deze coaching vindt plaats in Breukelen, tussen Amsterdam en Utrecht in.
Klik hier voor meer informatie.
3 tips voor marketing tools als fotograaf
Hoe werk je aan je vindbaarheid als fotograaf?
1. Word beter vindbaar in Google door het schrijven van blogs.
Google houdt van nieuwe content. Elke keer als je iets nieuws plaatst op je website kom je hoger in de zoekresultaten van Google. Google checkt elke keer of je nieuwe inhoud (artikelen) hebt geplaatst. Als je blogt over fotografie en elke keer andere zoektermen gebruikt kom je hoger in de “ranking” van Google.
Dus ook als klanten zoeken op bijvoorbeeld “restaurant fotografie” is het de bedoeling dat ze jou kunnen vinden op internet. Schrijf bijvoorbeeld een artikel over het fotograferen in restaurants. Zo schreef ik een blogpost over “Tips bij food fotografie op locatie”.
How do you work on your findability as a photographer?
Google likes new content. Every time you put something new on your website, you get higher in Google’s search results. Each time Google checks whether you have placed new content (articles). If you blog about photography and use different search terms each time, you will be ranked higher in Google.
So even if customers search for “restaurant photography” for example, the intention is that they can find you on the internet. For example, write an article about photographing in restaurants. I wrote a blog post about “Tips for food photography on location”.
2. Maak een flyer
Tijdens mijn workshops en 1 op 1 fotografie prive lessen geef ik vaak een goodie bag mee. Hierin stop ik verschillende props maar ook mijn flyer. Omdat het groter is dan een visite kaartje valt het op en wellicht wordt het ook weer doorgegeven aan iemand anders. Een goede tip is dus folders maken
Als ik workshops voor grote groepen verzorg of ik moet spreken op een groot event leg ik de flyers op de stoelen neer. Dan heb je zo al 60 mensen die je flyer zien, je naam zien en je ook gaan volgen op Instagram. Zet dus niet alleen je contact gegevens op de website maar ook je social media gegevens. Mensen kunnen je direct volgen met hun telefoon.
Op de flyer kun je schrijven wat je doet en wat je diensten zijn. Waarvoor kunnen de mensen bij jou terecht?
Create a flyer
During my workshops and 1 on 1 photography private lessons I often give a goodie bag. In this bag I put several props but also my flyer. Because it is larger than a business card it is striking and maybe it will be passed on to someone else.
When I give workshops for large groups or I have to speak at a big event I put the flyers on the chairs. Then you already have 60 people who see your flyer, see your name and will follow you on Instagram. So don’t just put your contact details on the website but also your social media details. People can follow you directly with their phone.
On the flyer you can write what you do and what your services are. What can people do with you?
3. Maak een portfolio aan op je website
Degene die mij volgen op Instagram weten dat ik bijna elke dag een foto plaats.
Ik heb ook erg moeten zoeken maar ik plaats foto’s die mijn stijl zijn, die ik mooi vindt. Maar in de loop van de tijd fotografeer ik verschillende onderwerpen zoals binnenkijkers (interieur), producten maar ik fotografeer ook pizza’s, zuurkool stamppot en hamburgers. Deze plaats ik niet snel op mijn feed op Instagram.
Maar deze plaats ik wel in mijn verschillende portfolio’s. Zo heb ik:
– portfolio food
– portfolio interieur
– portfolio producten
– portfolio portretten
– portfolio botanisch
Zo kun je online je portfolio laten zien en kan de klant in een oog opslag zien wat je doet.
Create a portfolio on your website
Those who follow me on Instagram know that I post a picture almost every day.
I also had to look very hard but I place photos that are my style, which I like. But in the course of time I photograph different subjects such as interior productions, products but I also photograph pizzas, sauerkraut stew and hamburgers. I don’t put this on my feed on Instagram quickly.
But I do place this in my different portfolios. So I have:
This way you can show your portfolio online and the customer can see what you are doing at a glance.
Behind the scenes with..@kamilekave
Who are you and what do you do?
I’m Kamile Kaveckaite (Kamile Kave). I came to the Netherlands to study International Business Administration and become a manager in a big international corporation. When I finally reached that, I decided to turn my life upside down and become a food photographer. I started about a year and a half ago and right now I work with small brands and restaurants in the Netherlands and Lithuania. I am loving it, as food photography is my biggest passion.
How do you start with styling? What is your focus with styling?
When styling an image first I choose what my main object is and then build the rest all around it while thinking about the complementary colours, telling a story and adding depth to the image. I always make sure that my main object is a true star of the image and the rest just helps that star to shine.
What backdrops are you using?
I have couple of vinyl backdrops from Capture by Lucy for more modern looks (like concrete) and couple of wood backdrops which I use for more vintage/rustic feel.
What props do you often use?
Flowers, wooden planks, ceramic plates (non-shiny), utensils, napkins (love the cheese cloth material – it’s are cheap and easy to control), and food items that are in the recipe or would complement the recipe.
Witch light do you work (daylight/artificial) ?
Both. Depending on the feel of the image, and the quality of light that day. If I want some sharp action shots, but it is a cloudy day, then I just go for artificial light. If the day light is good, then I use day light as sometimes setting up artificial light in my small apartment can be challenging and time consuming.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
When shooting at home, I always use a tripod. This way I can make sure stability, no shake and also manual focus for that perfectly sharp image. In restaurants, I often need speed, especially when I have waitresses modelling for me – then, I prefer shooting handheld.
I have Canon EOS R – the new mirrorless camera from Canon, which I absolutely love. From lenses, I mostly use Sigma 50mm 1.4 Art lens. I also have Canon’s 100mm 2.4 lens, for macro photography.
Which program do you use to edit your photos?
I use both Lightroom and photoshop. Lightroom for all the basic edits, and Photoshop for more complicated edits like removing objects, adding objects, dodge & burn, some more advanced color corrections and sharpening.
Follow Kamille?
Instagram: @kamilekave
Website: Kamilekave.com
More behind the scenes?
Read more about photographers and their styling and workflow…
Pasen: pak je kans om te oefenen met styling en fotografie
Nog even op de valreep, vlak voor Pasen. Tijdens bepaalde thema’s zoals kerstmis of zoals nu Pasen, zie je bij de bakker of de supermarkt bepaalde producten liggen die er normaal niet liggen. Zo heb je met Pasen bijvoorbeeld verschillende paas koekjes, een paas stol, een boter schaapje, noem maar op.
Als je wilt oefenen met (food) styling is dit een makkelijke manier om te oefenen. Je hoeft zelf niet in de keuken te staan, je hoeft het alleen maar te kopen.
Easter: Grab your chance to practice styling and photography.
Just at the last minute, just before Easter. During certain themes such as Christmas or Easter, you can see at the bakery or supermarket certain products that are normally not there. At Easter, for example, there are several Easter biscuits, an Easter bread, a butter sheep, you name it.
If you want to practice (food) styling, this is an easy way to practice. You don’t have to stand in the kitchen, you just have to buy it.
Dark en moody foto
Zo kun je eens oefenen met “dark en moody” zoals bovenstaande foto met de twee paashaasjes. Ik heb bewust voor een houten ondergrond gekozen, dat geeft een wat robuuste sfeer. Juist dat er een stukje af is geeft het meer textuur.
Bovenin wat natuurlijke elementen maar die zijn niet op de voorgrond.
Bewust heb ik de punt van de tafel op de foto gezet, zo krijg je mooie lijnen en wat meer diepgang.
Mijn camera instellingen waren, : ISO 640, F-4, 1/30. Ik heb deze zonder statief gemaakt en uit de hand geschoten. Probeer te spelen met je knoppen met dark en moody, probeer uit.
Dark en moody photo
You can practice with “dark and moody” like the picture above with the two Easter bunnies. I deliberately chose a wooden base, that gives a robust atmosphere. Just a little bit of it gives it more texture.
Above some natural elements but they are not in the foreground.
I consciously photographed the tip of the table to get some nice lines and some more depth. My camera settings were: ISO 640, F-4, 1/30. I made it without a tripod and shot it out of my hand. Try to play with your buttons with dark and moody, try out.
Probeer een andere background
Gebruik je altijd dezelfde foto ondergronden? Probeer eens wat nieuwe uit. Deze kun je bijvoorbeeld makkelijk bestellen in mijn Backdrop shop en zelf uitprinten op vinyl.
Ze zijn goed op te bergen en makkelijk schoon te maken.
Try a different background
Do you always use the same photo backgrounds? Try some new ones. You can easily order these in my Backdrop shop and print them yourself on vinyl.
They are easy to store and easy to clean.
Witte fotoachtergrond
Deze foto achtergrond staat net in mijn shop. Het is een jute zak wit geschilderd. Inderdaad, de zak van Sinterklaas voor EUR 1,95 en goedkope witte acrylverf va de Action. Je kunt hem ook zelf makkelijk maken, hier lees je de tutorial van deze backdrop.
White photo background
This photo background is just in my shop. It is a jute bag painted white. Indeed, the bag of Sinterklaas (a Dutch party in december) for EUR 1.95 and cheap white acrylic paint from the Action. You can also make it easy yourself, here you can read the tutorial of this backdrop.
Een kijkje achter de schermen
Vaak laat ik op mijn stories op Instagram een “kijkje achter de schermen” zien zodat je kunt zien hoe ik een foto heb gemaakt en gebruik heb gemaakt van het licht.
Ik heb een diffuser van 2,5 meter hoog maar had even geen behoefte om deze uit te pakken. Deur open, laken erover heen, deur dicht en je hebt een perfecte diffuser.
Rechts plaatst ik een zwart bord en links een witte. Ik stond tegenover het licht, het raam. Dus ik gebruikte backlight.
Behind the scenes
In my stories on Instagram I often show a “look behind the scenes” so you can see how I took a picture and used the light.
I have a 2,5 meter high diffuser but didn’t need to unpack it for a while. Door open, sheet over it, door closed and you have a perfect diffuser.
On the right I place a black plate and on the left a white one. I stood opposite the light, the window. So I used backlight.
Leer anders kijken
Door fotografie ben ik meer dingen om mij heen gaan zien. Kijk om je heen, wat zijn momenten die je graag vast zou willen leggen en die passen in het thema?
Onze gastouder had kleine kuikentjes….je raadt het al, die moest op de foto. Ik had mijn fototoestel meegenomen, vroeg Joep of hij even bij het raam wilde gaan staan, KLIK.
Mijn instellingen: ISO 1000 (kans op ruis maar viel mee), F-2, 1/60. Uiteraard als je de kans hebt pak een statief, dan kun je je ISO sowieso op 100 zetten. Lens 56 mm FUij X-t2.
Learn to look differently
Through photography I started to see more things around me. Look around you, what are moments that you would like to capture and that fit the theme?
Our host parent had little chicks….you guessed it, they had to be photographed. I had brought my camera, asked Joep (my eldest from 8) if he would like to stand by the window, KLIK.
My settings: ISO 1000 (chance of noise but not too bad), F-2, 1/60. Of course, if you have the chance to get a tripod, you can set your ISO to 100 anyway. Lens 56 mm FUij X-t2.
Kinder portret fotografie
De laatste tijd probeer ik kinderen en volwassenen wat meer op de foto te zetten. Ik probeer het eenvoudig te houden door een zwarte achtrond te gebruiken. Het licht valt op het persoon, meer heb je niet nodig soms. Vaak hoor ik, wat een compliment is, dat het lijkt op “Vermeer” licht. Een mooier compliment kun je niet krijgen toch?
Op bovenstaand de foto zie je mijn jongste Max, van 3 jaar oud. Hieronder is hij samen met het over buurmeisje Noï.
Het mooie is dat ik al wat nieuwe opdrachten heb staan om van mensen zo’n portret te maken. Volg je gevoel!
Children’s portrait photography
Lately I’ve been trying to take pictures of children and adults. I try to keep it simple by using a black octave. The light falls on the person, that’s all you need sometimes. Often I hear, which is a compliment, that it looks like “Vermeer” light. You can’t get a more beautiful compliment, can you?
On the picture above you can see my youngest Max, 3 years old. Below he is together with the about neighbor girl Noï.
The nice thing is that I already have some new assignments to make such a portrait of people. Follow your instincts!
Koekjes box
Elke jaar fotografeer ik met Kerstmis en met Pasen, de koekjes van Zoetgoed (ja je kunt ze gewoon via Instagram bij haar bestellen!)
Ik gebruik vaak een oude doos van de kerstballen omdat die van die mooie vakjes heeft. Koop verschillende koekjes en mooie eetbare decoraties en stop ze allemaal in de doos. Witte bloesem plukte ik uit de straat.
Per ongeluk momenten zijn vaak het mooist
Ik noem ze de “per ongeluk momentjes”….een hapje uit het koekje vertelt juist een verhaal. Je weet dat iemand een hapje heeft genomen maar wie….Creëer lagen met de bloesem blaadjes.
Accidental moments are often the most beautiful
I call them the “accidental moments”…a bite out of the cookie just tells a story. You know someone took a bite but who….create layers with the blossom leaves.
Wil je privé les in het stylen en foto’s maken?
Maak dan een afspraak bij mij in de studio in Breukelen. Of ik kom op jouw locatie en samen kijken we waar de beste plekken zijn om foto’s kunt maken.
Samen kunnen we jouw wensen bespreken en kijken we welke aspecten we gaan behandelen. Dit kan gaan over product fotografie, interieur fotografie, food fotografie of een specifiek onderwerp van jouw zelf.
Lees meer hier over onder “Coaching fotografie & styling”.
Do you want to take private lessons in styling and taking pictures?
Then make an appointment with me at the studio in Breukelen. Or I’ll come to your location and together we’ll see where the best places to take photos are.
Together we can discuss your wishes and see which aspects we are going to deal with. This can be about product photography, interior photography, food photography or a specific subject of your own.
This is also possible in English.
Read more about this under “Coaching photography & styling”.
Backdrops for photography
Foto achtergronden voor fotografie
Als fotograaf en (food) stylist begint een styling met een backdrop oftewel een foto achtergrond . Je kunt hiervoor van alles gebruiken:
* stof
* houten planken
* oude bakplaat
* zink
* Ook hou ik ervan om ze zelf te maken:
Photo backgrounds for photography
As a photographer and (food) stylist a styling starts with a backdrop or photo background. You can use anything for this:
- Fabric
- Wooden planks
- Old baking tray
- Zinc
- I also like to make them myself:
- DIY black canvas backdrop
DIY concrete backdrop
3 ideeën om zelf foto achtergronden te maken
Zelf je vinyl backdrops maken
Als we op vakantie gaan ben ik altijd foto’s aan het maken van mooie texturen, oud verweerd hout of verweerde muren. Soms wordt ik wel een beetje raar aangekeken als ik alleen maar foto’s maak van een garage in een mooi Frans dorpje….
Nu heb je de mogelijkheid om de backdrops te downladen. Hoe doe je dit?
– Ga naar mijn backdrop shop.
– Je wordt doorgestuurd naar mijn Etsy shop met fotografie achtergronden.
– Als je hebt betaald krijg je direct de download in je mailbox.
Make your own vinyl backdrops
When we go on holiday I’m always making pictures of beautiful textures, old weathered wood or weathered walls. Sometimes they look at me a bit weird when I only take pictures of a garage in a beautiful French village….
Now you have the possibility to download the backdrops. How do you do this?
- Go to my backdrop shop.
- You will be redirected to my Etsy shop with photography backgrounds.
- When you have paid you will get the download in your mailbox.
Wat is een vinyl backdrop?
– Wil je zelf een vinyl backdrop maken? Wat is überhaupt een vinyl backdrop? Dit is een soort van plastic materiaal wat je makkelijk kunt oprollen. Het glanst niet op de foto. Je kunt er water, saus of soep op knoeien en zo schoonmaken met een doekje.
Het scheelt dus erg veel in de opslag in plaats van een berg houten planken ergens te stallen.
What is a vinyl backdrop?
Do you want to make a vinyl backdrop yourself? What is a vinyl backdrop at all? This is a kind of plastic material that you can easily roll up. It does not shine in the picture. You can put water, sauce or soup on it and clean it with a cloth.
So it makes a big difference in storage instead of storing a pile of wooden planks somewhere.
Hoe maak je deze foto achtergrond?
Als je een foto hebt gedownload uit mijn backdrop shop zoek je een online print shop zoals Vistaprint.
Ga naar “vinyl banners” en upload je foto. Print de foto af op vinyl banners en klaar is je eigen fotografie achtergrond. In mijn shop beschrijf ik het stappenplan.
How do you create this photo background?
If you have downloaded a photo from my backdrop shop, you are looking for an online print shop like Vistaprint.
Go to “vinyl banners” and upload your photo. Print the photo on vinyl banners and your own photography background is ready. In my shop I describe the step-by-step plan.
Hoe gebruik je een foto achtergrond?
- Flatlay fotografie: Van tevoren rol de de backdrops even uit zodat ze helemaal plat liggen.
Je kunt een backdrop neerleggen zodat het een tafel lijkt van bovenaf (flatlay fotografie).
How to use a photo background?
- Flatlay photography: Roll out the backdrops in advance so that they are completely flat.
You can place a backdrop so that it looks like a table from above (flatlay photography).
2. Je gebruikt de vinyl achtergrond als muur.
Koop klemmen bij de bouwmarkt en een triplex houten plaat. Hier kun je je backdrop aan vast klemmen zoals hieronder. Later gaan de vouwen er weer uit.
2. You use the vinyl background as a wall.
Buy clamps at the hardware store and a plywood plate. Here you can attach your backdrop as shown below. Later the folds will go out again.
3. Foto achtergrond gebruiken bij product fotografie.
Om producten op de foto te zetten voor je webshop of winkel zijn de vinyl achtergronden ook handig.
3. Use photo background for product photography.
The vinyl backgrounds are also useful for photographing products for your webshop or shop.
Hashtag challenge #onlyonegg
Velen van jullie volgen mij op Instagram en weten dat ik elke maand een hashtag challenge houdt. Zo kwamen vorig jaar al #onlyoneapple #onlyonebread #onlyonefig #onlyonecake langs.
Vanaf 2019 laat ik de drie winnaars zien op mijn blog. Winnaar nummer 1 wint een vinyl backdrop uit mijn backdrop design uit mijn shop!
De challenge van maart 2019 was #onlyonegg
Wat moest je hiervoor doen? Maak een foto van 1 ei. Speel met het licht, breek het ei, hoe kun je een toffe foto maken van 1 ei? En no eggscuse er is altijd een ei in huis dus je kon gewoon een foto maken.
Hieronder foto’s die ik zelf maakte van een ei.
Hashtag challenge #onlyonegg
Many of you follow me on Instagram and know that I have a hashtag challenge every month. Last year #onlyoneapple #onlyonebread #onlyonefig #onlyonecake came along.
From 2019 I’ll show the three winners on my blog. Winner number 1 wins a vinyl backdrop from my backdrop design from my shop!
The challenge of March 2019 was #onlyonegg
What did you have to do? Take a picture of 1 egg. Play with the light, break the egg, how can you make a nice picture of 1 egg? And no eggscuse there is always an egg in the house so you could just take a picture.
Below pictures I made of an egg myself.
En de winnaars zijn…
Oh oh oh wat was het moeilijk om de winnaars te kiezen! Er waren zulke prachtige entries, ongelofelijk. En elke keer zo verrassend.
And the winners are…
Oh oh oh oh how hard it was to choose the winners! There were such beautiful entries, unbelievable. And every time so surprising.
Winner 1: @fannyhaag
Geweldig deze foto. het actie shot, de beweging, lieve Norman die speelt met het ei. Gefeliciteerd Fanny, helemaal top deze foto. De vinyl backdrop stuur ik naar je toe!
Great this picture. The action shot, the movement, dear Norman who plays with the egg. Congratulations Fanny, totally top this picture. The vinyl backdrop I send to you!
Winner 2: @gittapolak
“Harsh light” zie je steeds meer. Of ik zie het steeds meer wellicht. Ik vind dit prachtig gedaan. De eenvoud maakt het beeld krachtig. De schaduwen creëren een mooi patroon.
“Harsh light” you see more and more. Or I might see it more and more. I find this beautifully done. The simplicity makes the image powerful. The shadows create a beautiful pattern.
Winner 3: @alexandra.onasa
Zo lief deze foto. Helemaal Paas sfeer. Wat ik mooi eraan vindt zijn de handen, het zijn oude handen, deze vertellen een verhaal. Door haar werd ik geïnspireerd om de bovenste foto te maken met het gebreide eierdopje.
So sweet this picture. All Easter atmosphere. What I like about it are the hands, they are old hands, these tell a story. By her I was inspired to take the top picture with the knitted eggcup.
Hashtag challenge April: #onlyonepomegranate
Hoe kun je meedoen?
- Maak een foto van een granaatappel.
- Bedek hoe je deze het beste uit kan laten komen, op welke manieren kun je deze op de foto zetten?.
- Speel met het licht.
- Breek de granaatappel, let op de glans van het sap.
- Volg mij op Instagram @luciebeck
- Plaats de foto op je feed van de granaatappel (je kunt meerdere keren meedoen) in de maand April.
- Gebruik #onlyonepomegranate en mention en tag me in je verhaal zodat ik je foto’s kan zien.
- Winnaar nr 1 wint een vinyl backdrop van mijn eigen designs uit mijn shop. Winnaar 1,2, en 3 krijgen een vermelding op mijn blog met link naar hun Instagram naam.
- Deel ook de foto’s met “behind the scenes” en deel deze in je stories. Noem mij zodat ik je post kan delen in mijn stories.
- En het belangrijkste : have fun! Daag jezelf uit. Probeer eens wat anders dan je normaal eigenlijk doet.
How can you participate?
- Take a picture of a pomegranate.
- Cover how to make it look best, how to put it on the picture?
- Play with the light.
- Break the pomegranate, pay attention to the shine of the juice.
- Follow me on Instagram @luciebeck
- Place the photo on your feed of the pomegranate (you can participate several times) in the month of April..
- Use #onlyonepomegranate and mention and tag me in your story so I can see your photos.
- Winner #1 wins a vinyl backdrop of my own designs from my shop. Winner 1,2, and 3 get a listing on my blog with link to their Instagram name.
- Also share the photos with “behind the scenes” and share them in your stories. Call me so I can share your post in my stories.
- And most importantly: have fun! Challenge yourself. Try something different than you normally do
Behind the scenes…with CookedbyRenske
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Renske, momenteel werk ik twee dagen bij Lunchroom Lot en ben ik presentatrice voor de inboxing video’s van de Foodybox van de Kroon op het werk. Mijn samenwerking met Panasonic is helaas ten einde gekomen, nu heb ik het even wat rustiger en even goed nadenken wat ik wil. In ieder geval komen er nog wel regelmatig recepten op mijn blog.
Who are you and what do you do?
I’m Renske, I’m currently working at Lunchroom Lot for two days and I’m presenter for the inboxing videos of the Crown Foodybox at work. My collaboration with Panasonic has unfortunately come to an end, now I have it a little quieter and just think carefully what I want. In any case, there are still regular recipes on my blog.
Hoe begin je met stylen?
Dat verschilt per keer. Soms denk ik de compositie van te voren helemaal uit, maar meestal ontstaat het spontaan. Ik bedenk wel meestal welke sfeer ik in een foto wil. Wat past bij het gerecht? Welk servies en welke kleuren wil ik gebruiken? Houd ik het clean of ik ga voor een vol beeld? Allemaal vragen die ik mezelf stel voordat ik begin, verder gaat het stylen zelf veel op gevoel.
How to start styling?
That varies per time. Sometimes I think the composition out completely in advance, but usually it arises spontaneously. I usually think about what atmosphere I want in a photo. What fits the dish? Which dishes and colours do I want to use? Do I keep it clean or am I going for a full image? All questions I ask myself before I start, the styling itself goes on feeling a lot.
Welke backdrops gebruik je?
Ik heb inmiddels aardig wat verschillende backdrops verzameld het afgelopen jaar. Ik zal ze eens even opsommen voor jullie ;)-
- Witte plankjes (DIY; houten plankjes aan elkaar geschroefd en wit geverfd)
- – Marmerlook (DIY; plakfolie op een houten plank)
- – Wit met structuur (DIY; houten plaat met muurvuller en witte latex)
- – Zwart (DIY; houten plaat met zwarte matte latex)
- – Houten planken (deksel van een kist, onze salontafel)
- – Beton (ons aanrecht)
- – Grijs gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf
- – Zwart gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf)
- – 2 zinken platen (1 oude en 1 nieuwe, de nieuwe heb ik met azijn behandeld en buiten gelegd om te ‘verweren’)
- – Donkere buitenrand, lichte binnenkant, gewolkt (DIY; geverfd met bruin, zwart en witte acrylverf)
- – Verweerde betonlook (Vinyl van Lucie overgenomen)
- – Verweerde houten planken (gevonden langs de weg)
- Ik zie nu pas hoeveel ik er eigenlijk al heb! Ik vind het fijn om elke keer weer een ander soort ‘mood’ voor een foto te kunnen kiezen. Ook is het zo dat bijvoorbeeld niet alle kleuren grijs overal mooi bij staan, vandaar dat ik verschillende soorten kleuren grijs heb.Zoals je in de foto’s van de rode koolsoep ziet bepaald je backdrop echt de sfeer van de foto.
Which backdrops do you use?
I have collected quite a few backdrops in the past year. I’ll list them for you:
- White planks (DIY; wooden planks screwed together and painted white)
- Marble look (DIY; adhesive film on a wooden board)
- White with structure (DIY; wooden plate with wall filler and white latex)
- Black (DIY; wooden plate with black matte latex)
- Wooden shelves (lid of a box, our coffee table)
- Concrete (our countertop)
- Grey mixed (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- Black melange (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- 2 zinc plates (1 old and 1 new, the new ones I treated with vinegar and put outside to ‘defend’)
- Dark outside edge, light inside, cloudy (DIY; painted with brown, black and white acrylic paint)
- Weathered concrete look (Vinyl taken over from Lucie)
- Weathered wooden planks (found along the road)
I only now see how much I actually already have! I like to be able to choose a different kind of mood for a photo every time.
It’s also the case that not all colors gray are beautiful everywhere, that’s why I have different kinds of colors gray.
As you can see in the pictures of the red cabbage soup your backdrop really determines the atmosphere of the picture.
Waar let je op met styling?
Dat het er niet te gestyled uitziet, maar dat het natuurlijk voelt. Ik denk dat dat ook gelijk de grootste uitdaging van foodstyling is.
What do you pay attention to with styling?
That it doesn’t look too styled, but that it feels natural. I think that’s also the biggest challenge of food styling.
Welke props gebruik je vaak?
Ik ga vooral voor de neutrale tinten in het servies. Daarnaast pak ik ook vaak een houten plank erbij en oud bestek.
Which props do you often use?
I mainly go for the neutral tones in the crockery. I also often take a wooden plank and old cutlery.
Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?
Altijd daglicht, maar ik heb nu ook daglichtlampen waar ik nog mee moet oefenen.
With what kind of light do you work (daylight/artificial light)?
Always daylight, but now I also have daylight lamps that I still have to practice with.
Tips & tricks?
Wat ik hierboven al zei, probeer het niet te gestyled eruit te laten zien en bedenk van te voren goed welke kant je op wilt. Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.
Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken. Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!
Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg! Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken.Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. (voorbeeld foto)Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg!Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik heb de Panasonic Lumix G7 met 25mm f/1.7 en 14-140mm f/3,5-5.6 lenzen. Meestal gebruik ik de 25mm lens voor mijn foodfotografie. Het statief dat ik gebruik is een Manfrotto 190. Ook gebruik ik mijn diffuser veel.
Which camera and lenses do you use and/or tripod?
I have the Panasonic Lumix G7 with 25mm f/1.7 and 14-140mm f/3.5-5.6 lenses. Usually I use the 25mm lens for my food photography. The tripod I use is a Manfrotto 190. I also use my diffuser a lot.
In welk programma bewerk je je foto’s?
Voorheen deed ik dat in Photoshop Elements maar tegenwoordig is het programma Foto’s, dat standaard op de iMac zit ook echt heel uitgebreid, dus die gebruik ik nu. Lightroom staat zeker nog op mijn verlanglijstje!
In which program do you edit your photos?
Before I did that in Photoshop Elements but nowadays the program Photos, which is standard on the iMac, is really very extensive, so I use it now.Lightroom is definitely still on my wishlist!
Follow Renske?
Blog: Cookedbyrenske.com
Instagram: @cookedbyrenske
More “Behind the scenes?”
Tips voor het fotograferen van eten
Afgelopen december 2018 werd ik benaderd door de redactie van het tv programma “Hallo Nederland” met de vraag of ik wat tips wilde delen over foodstyling en fotografie. Maar natuurlijk!
Direct de dag erop kwam een team in mijn studio en stylde ik drie gerechten waarbij ik tips and tricks gaf. Het ging om korte en bondige tips. Mensen die thuis met hun telefoon (of camera) ook mooie foto’s willen maken van hun eten.
Bekijk HIER de aflevering (vanaf 11.06)
Tips for photographing food
Last December 2018 I was approached by the editors from the tv-show of “Hello Netherlands” with the question if I wanted to share some tips about food styling and photography. But of course!
The next day a team came to my studio and I styled three dishes with tips and tricks. It was about short and concise tips. People who want to take nice pictures of their food at home with their phone (or camera).
Tips bij foto nummer 1:
- Gebruik bloemetjes ter decoratie.
- Plaats oude planken als achtergrond.
- Let op hoe je het bestek neerlegt.
Tips for photo number 1:
- Use flowers for decoration.
- Place old planks as background.
- Watch how you lay down the cutlery.
Tips bij foto nummer 2:
- Gebruik vintage bestek, dit glimt niet.
- Laat je ingrediënten zien.
- Maak een rommeltje.
Tips for photo number 2:
- Use vintage cutlery, this does not shine.
- Show your ingredients.
- Make a mess.
Tips bij foto nummer 3:
- Gebruik mat keramiek.
- Ga bij een foto van bovenaf zo hoog mogelijk staan (stoel, ladder) zodat je alles scherp krijgt.
- Gebruik daglicht.
Tips for photo number 3:
- Use mat ceramic.
- Go to a photo from above as high as possible (chair, ladder) so you get everything sharp.
- Use of daylight.
Do you want to stay informed?
Via an email I will keep you informed about the latest events, share photography tips and blog posts.
