Food fotografie & kerst styling

Challenge jezelf met fotografie

Heb je het idee dat je steeds hetzelfde riedeltje doet met je fotografie? Of het nu food, styling met bloemen of interieur fotografie is. Daag jezelf uit en probeer nieuwe dingen uit. 
Welke beelden wil je graag maken? Wat wil je nog meer leren? Ik zelf krijg altijd veel energie als ik iets nieuws heb uitgeprobeerd. Zeker als het beeld  dan ook nog heel mooi is geworden.

Challenge yourself

Do you have the idea that you do the same routine with your photography? Whether it’s food, styling with flowers or interior photography. Challenge yourself and try new things out. 
What images would you like to make? What do you want to learn even more? I always get much energy from exploring new things.  Sure if the image is still very nice.

“Live” gaan op Instagram

Het was weer even geleden dat ik “live” was gegaan op Instagram
Voorheen had ik iets meer tijd om te free stylen. Nu veel minder. Is natuurlijk ook een goed teken omdat ik meer fotografie opdrachten heb! 
Op Instagram bij IGtv en “highlights” kun je verschillende  twee verschillende videos bekijken. Een “timelapse video” van mijn poging van het bouwen van een soesjes toren (lees hier hoe je zo’n timelapse video maakt). 
En een video van mijn “live sessie” op Instagram waar ik vertel hoe ik deze christmas soesjes taart decoreer.

Go “Live” at Instagram

It was awhile since I had gone “live” on instagram. 
Previously, I had a little more time to free style. Now much less. Of course also a good sign because I have more photography jobs! 
On instagram at Igtv and “highlights” you can see different two different videos. A “timelapse video” of my attempt of building a puffs tower (read here how you can make such a timelapse video). 
And a video of my “live session” on instagram where I tell how I this christmas puffs cake decorate.

Behind the scenes: de props

Hieronder een foto van mijn set-up. 
Welke materialen gebruikte ik?
– Deze styling sessie deed ik in mijn studio, achter in de tuin (een mini huisje). Ik heb laatst samen gewerkt met Cartecolori waar ik deze mooie kalkverf “Facade” mocht gebruiken voor mijn muur.
– Ik plaatste oude zwarte planken als ondergrond (verschillende houten backdrops verkrijgbaar in mijn shop). 
– Ik maakte een rustige kerstkrans met echt groen en plaatste nog nog oude houten planken rechts.
– De taart standaard maakte ik door een keramiek schaaltje om te keren en er een oude bakvorm op te zetten.
– Ik gebruikte wat groene takken van de kerstkrans bij de food styling. Dit zorgt gelijk voor een knus gevoel en herkenbaarheid voor kerstmis.
– Ik plaatste rechts bij het raam nog een zwart triplex plaat (niet op de foto), wat een beetje het licht blokkeerde. Zo krijg je een “moody sfeertje”.

Behind the scenes: de props

Below is a picture of my set up. 
What materials did I used?
–  I did this styling session in my studio, in the back of the garden (a mini cottage). I have worked together with Cartecolori where I got this beautiful paint “Facade”.
-I placed old black shelves as surface (various wooden backdrops available in my shop). 
-I made a Christmas wreath with  green and places old wooden planks plaat the right.
– I made the cake standard by a ceramic dish to reverse and an old baking tray.
-I used some green branches of the Christmas wreath at the food styling. This provides the same for a cozy feeling and recognition by Christmas.
– At the  right at the window I placed another black plywood plate (not on the picture), which blocked the light a bit. So you get a “moody atmosphere”.

Een foodstyling opbouwen

Ik bouw een foodstyling altijd op en maak tussendoor foto’s. Meestal is de laatste dan de mooiste foto. 
Bij deze sessie is het mooi om de opbouw te zien van de soesjes en schuimpjes taart. 
 Ik was geïnspireerd door Betty van @stemsandforks en @rodica_godlewski om deze foto te maken. Zij maken prachtige food foto’s en ik kan altijd genieten om bij anderen inspiratie op te doen.
Het was trouwens een hele kunst om deze rechtop te maken. Achteraf gezien had ik tandenstokers kunnen gebruiken (een tip van iemand op Instagram). De stroop gebruikte ik als lijm. De merengues zorgden voor stabiliteit. 
Ik wist dat ik de “hoogte” in wilde, iets anders uitproberen dan normaal. Feestelijk, uitbundig maar ook weer ingetogen. Mooi voor Kerstmis beelden.

Building a foodstyling set

I am building a food styling set always in between the photos. Usually is the last one the most beautiful picture. 
At this session, it is good to builds on the puffs and meringue cake. 
I was inspired by Betty by @stemsandforks and @rodica_godlewski to this picture. They make beautiful food photos and I can always enjoy it to look at them.
It was, in fact, a whole art to build this tower. I used the syrup like glue. The merengues ensured stability. 
I knew I wanted to get the “height”, try something different than normal. Festive, lavish but understated. Nice for Christmas images.

Gebruik jezelf als model

Als je een mens gebruikt in foodstyling, voegt het een extra dimensie toe. “It’s telling a story” (lees meer over “storytelling”)
Ik gebruik mijn tripod (een Sirui) en stel mijn camera in op “interval timer”. Zo kun je zelf bepalen hoevaak je foto’s kunt maken. Van tevoren doe ik wat proefjes om de instellingen goed te hebben.
Probeer te spelen met je sluitertijd. Neem actie foto’s. Dan begrijp je steeds meer en meer hoe je camera werkt en wat voor een effecten je ermee kunt bereiken. Ook ik leer nog steeds. Zo wil ik de volgende keer opletten dat ik meer “bevries” met mijn handen. Bij de bovenste foto zijn mijn handen bewogen maar blijkbaar vonden veel mensen dat niet storend met 754 (!!!) likes op Instagram.

Use yourself as a model

If you are using a human in food styling, it adds an extra dimension. “It’s telling a story” (read more about “storytelling”)
I use my tripod (a Sirui) and set my camera to “interval timer”. In advance I do some experiments to have the settings right.
Try to play with your shutter speed. Take action photos. Then you understand more and more how your camera works and what effects you can achieve with it. Also I am still learning. So the next time I want to make sure that I get more “freeze” with my hands.
In the top picture my hands are moved but apparently not that many people found it disturbing with 754 (!!!) likes on instagram.

Neem foto’s in “square” formaat

Maak je veel foto’s voor je Instagram feed? Stel je camera zo in dat deze ook vierkante foto’s maakt. Dan kun je er alvast rekening mee houden in je compositie en styling. Ik vind het vaak jammer dat de gehele foto niet erop komt, dat de foto voor 1/3 er af wordt gehaald omdat deze anders niet past. 

Take photos square

Get lots of pictures for your instagram feed? Set your camera also to square pictures. You can already in mind with your composition and styling. I often find it a pity that the whole picture is not on it, which the picture is taken off for 1/3 because this otherwise does not fit.

Neem een detail photo

Ik gebruik het niet regelmatig maar neem absoluut een detail foto. Je weet later niet waar je het voor wilt gaan gebruiken. Als je een blogpost maakt is het altijd mooi om een close-up foto te hebben. 

Take a detailed photo

I don’t use it regularly but take absolutely a detail photo. You know not where you plan to use it for later. If you have a blog post it is always good to have a close-up picture.

Foodstyling voor Oud en Nieuw

Tijdens de sessie heb ik sterretjes gebruikt in de soesjes toren. Op en top plaatje voor Oud en nieuw toch? Vuur en licht zijn ook erg goed om mee te oefenen. 

Foodstyling for New Years eve

During the session I used asterisks in the puffs tower. On and top image for New Years Eve right? Fire and light are also very good for you to exercise.

Oefen tip fotografie

TIP; pak de kerstlampjes en probeer eens te spelen. Zet je camera op statief. Beweeg je lampjes heen en weer. Hoe wil jij het liefste je settings hebben op je camera, wat vind jij het mooist? Speel met je knoppen. Kijk naar het effect.

Practice tip photography

Tip; grab the Christmas lights and try to play. Put your camera on a tripod. Move your lights back and forth. How would you like to prefer to have your settings on your camera, what do you think is the most beautiful? Play with your buttons. Look at the effect.

F7.1- ISO 2500-1.15
F7.1-ISO 1250-1/8

Lees meer over kerst fotografie:

Read more about Christmas Photography:

Photography coaching

Do you want to learn more about photography and styling? Book a 1:1 photography session with me, also possible in English

Fotografie privé les

Wil je meer leren over fotografie en coaching? Boek dan een 1 op 1 sessie bij mij! Lees er hier meer over.

Behind the scenes met Joorkitchen

Deze keer een kijkje achter de schermen bij Joor; foodblogger en recept editor voor @marleyspoonnl  en tekstschrijver, recepten en food fotografie voor @brendakookt

This time a behind the scenes look at Joor; foodblogger and recipe developer for @marleyspoonnl and food photography en recipes for @brendakookt

Welke backdrops gebruik je?

Ik gebruik eigenlijk 2 backdrops het meest: een zelfgemaakt plateau van oude planken die ik kocht bij Barnwoord en een omgekeerd dienblad van New Routz (gekocht bij Loods5). Ik heb nog veel meer – vooral vinyl – backdrops, maar ik merk dat ik verschillende ‘fasen’ doorga. Eerst werkte ik het liefst met een zo wit mogelijke ondergrond, inmiddels zijn mijn ondergrondjes donkerder en meer verweerd geworden. Dat doet uiteindelijk toch het meest met mijn foto’s vind ik. 

What backdrops are you using?

I actually use 2 backdrops the most: a homemade plateau of old planks which I bought at Barn Word and a reverse New Routz tray (bought at Loods5). I have many more – especially vinyl backdrops, but I notice that I have several ‘ phases ‘ continue. First I worked it preferably with a possible surface, very  white. Now are my backdrops become darker and more weathered. I think that’s beautiful.

Hoe begin je met stylen?

Tegenwoordig probeer ik van tevoren of tijdens het koken al over de styling na te denken. Maar veel vaker bedenk ik iets vlak voor of tijdens het fotograferen. Styling is niet mijn sterkste kant vind ik, voor mijn gevoel doe ik maar wat. Toch merk ik het wel vaak als een styling niet werkt, dat kan door de kleurencombinatie, de opstelling of iets anders komen. Als dat gebeurt, verander ik de opzet en styling ter plekke. Gelukkig heb ik al mijn props dicht in de buurt.

How do you start with styling?

Nowadays I try ahead of time or while cooking all about the styling. But I do much more often just before or during shooting. Styling is not one of my strongest side, I feel I am doing just something. However I notice it often as a styling does not work, this can be done by the color combination, the preparation or anything else. If that happens, I change the design and styling on the spot. Fortunately, I have all my props nearby.

Waar let je op met styling

Ik let erop dat de styling ondersteunend is aan het gerecht. Een heel kleurloos gerecht heeft vaak iets van kleur nodig, terwijl je een kleurrijk gerecht juist weinig hoeft te ondersteunen. Ik probeer ook te letten op tegenstellingen in kleur (bijvoorbeeld een blauw-witte doek onder een geel-groenig gerecht) en op laagjes (mijn dienblad op de houten planken geeft bijvoorbeeld een heel mooi effect). Ik probeer ook vaak te bedenken in wat voor setting het gerecht opgegeten gaat worden: tijdens de borrel (+wijnglazen), tijdens het ontbijt (+ koffie of thee) en ook de jaargetijden probeer ik mee te laten spelen in de styling. De zomer vraagt bijvoorbeeld om lichtere en vrolijker foto’s vind ik. \

What are you aware of with styling?

I note that the styling is supportive to the dish. A very drab dish often need something of color, while a colorful dish need a little to support. I also try to mind contradictions in color (for example, a blue and white cloth under a yellow-greenish dish) and on layers (my tray on the wooden boards, for example, is a very nice effect). I also try to imagine in what setting the court often is going to be eaten: during the cocktail hour (+ wine glasses), during the breakfast (+ coffee or tea) and I also try  to play with the seasons to play in the styling. Summer asks, for example, to lighter and more cheerful pictures.

Welke props gebruik je vaak?

Ik gebruik altijd iets van bestek en altijd iets van een servet of een doekje om wat beweging en / of kleur in een foto te krijgen. Ook zul je bij mij vaak iets van verse kruiden of specerijen in de foto terugvinden, naast het gerecht. Verder ben ik fan van mijn House Docter-servies en mijn houten planken (ik heb er best wat). Ik merk ook dat ik qua kleuren eigenlijk altijd in de wit-groen-blauwe hoek zit, andere kleuren props vind ik vaak lastiger. 

What props do you often use?

I always use something of cutlery and always something of a napkin or cloth for some movement and/or color in a photo. Also, you’ll often see some fresh herbs or spices in the photo, next to the court. I am also a fan of my House my Docter-crockery and wooden planks (I have a quite). I also notice that I actually always in terms of color in the white-green-blue corner, other colours props I often find it more difficult.

Heb je tips and tricks?

Tegenwoordig probeer ik de setting klaar te zetten voordat ik ga koken. Ik maak dan vast wat foto’s met mn telefoon van boven om te zien hoe de setting eruitziet. Ik merk dat ik foto’s met de telefoon vaak wat ‘eerlijker’ vind, ze vertellen me sneller dan het schermpje op mn spiegelreflexcamera of een setting wel of niet werkt. 

Verder: denk in contrasten. Zowel in kleur als in gebruik van materialen. Denk aan mooi wit servies op een oude houten plank. En: oneven aantallen! 1, 3 of 5 verschillende elementen op de foto, maar niet 2, 4 of 6. Niet uit te leggen waarom, maar als je het ziet snap je het meteen!

Tips and tricks?

Nowadays I try to put the setting ready before I go cook. I make sure to take some pictures with my phone fixed above to see how the setting looks like. I notice that the pictures with the phone are often some ‘ honester”, they tell me faster (than the small screen on my SLR) or a setting may or may not work.

Further: think in contrasts. Both in color and in use of materials. Think of beautiful white crockery on an old wooden plank. And: odd numbers! 1, 3 or 5 different elements in the picture, but not 2, 4 or 6. Not to explain why, but if you see it you know it right away!

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Ik werk altijd met daglicht en dan het liefst met strijklicht. Het licht valt dus vaak van achterin de foto op het gerecht. Ik vind dat veel eten er op die manier het lekkerst uitziet. 

Which type of light do you use?

I always work with daylight and preferably with grazing light. The light falls  often in the back of the photo on the court. I find that food are looking at their best in this way.

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik heb een Nikon D5300 en ik spaar voor een Nikon D610. Ik werk het liefst met vaste brandpuntlenzen, op dit moment heb ik een 35mm, een 50mm en een 85mm-lens. Soms gebruik ik mijn statief, maar ik merk dat ik mijn camera toch vaak van dat statief afhaal. 

What camera and lenses do you use and/or tripod?

I have a Nikon D5300 and I’m saving for a Nikon D610. I prefer to work with fixed focal lenses, right now I have a 35 mm, a 50 mm and an 85 mm lens. Sometimes I use my tripod, but I notice that I often take my camera from my tripod.

In welk programma bewerk je je foto’s?

Lightroom! Superfijn programma, hoewel ik het gevoel heb dat ik er op dit moment nog niet alles uithaal wat erin zit. 

In which program do you edit your photos?

Lightroom! Super fine program, although I have the feeling that I am currently not all know what’s inside.

Meer weten over @joorkitchen?

Haar website: www.joorkitchen.nl

Volg Joor op Instagram www.instagram.com/joorkitchen

Do you want to know more about @joorkitchen?

Website: www.joorkitchen.nl

 Instagram www.instagram.com/joorkitchen

More blogposts about “Behind the scenes”?




Behind the scenes with Happiness in a blink

Who am I? What do I do?

Hello everyone! My name is Valentine, also called « Happiness in a blink » on social medias. I’m 22 years old and live in the beautiful Alps of Switzerland. Since April 2017 I started my little blog, I create recipes, photograph and style, write a lot, create backgrounds and look out for props.

Styling choices

When it’s time to think about styling, I usually have already cooked the subject of the picture. Profoundly fond of local and seasonal cooking, I chose or create a recipe that enhances seasonal ingredients. I normally have the final aesthetic idea of the recipe in mind from minute one! First of all I figure out the colour of the main ingredients, what tastes and looks amazing together, then I chose props to go with that goes along my mental idea of the final picture.

sharing food styling tips

(during the styling)

foodstyling

(after the editing)


Studio prepping

You may laugh (I do laugh at myself every-time), but I shoot almost everything in my sleeping room: there’s the best light ever in there! I put my bed and the curtains aside and shoot. Trust me when I tell you I have no space at all… What could I do to take that little space and make something out of it?
I made a plan (once again, you would have laughed, I’m no architect!), went to a big construction store, bought some wood, two trestles, some painting, and went back home to create!
I needed something small with many purposes. I painted two sets of double sided wood boards with four different colours, one for each side! I did the same with a big wood board for my backdrop, one side painted in white and the other black. Then I could begin to shoot with a lot of possibilities (please yourself with the following picture). Once everything is cooked and ready to style, I place the camera on the tripod and take time to set the studio, choosing one horizontal set and another vertical one.

styling set food photography

food photography

Focus with styling

I loooove asymmetry. I love weird angles (flatlay, two thirds, facing the subject). I always interact between those points of view. What matters the most to me is to valorise the product; adapting the angle, the light and the props for each kind of item. I like to create movement, to invite the eye to wander through the picture. At the same time I also love stillness, finding calm in the picture like in a « nature morte » (as I studied art history, I think it helped my eye being used to those proportions and atmospheres).

Props used

Excuse the « loving » part, but I looooove fabrics. I think the more texture there is the more beautiful it becomes! Don’t be surprise, I love wood, metal, stones like slate or granite. I also love organic props; ingredients I’ve used to cook that I place around the dish like they’re dancing around to celebrate the final meal being ready to shoot. The best picture ever? I would love me some linen, a good old wooden cutting board, old cutlery pieces, ceramic plates, flowers all around (if it’s the right season) and the best dish ever in between! I can’t wait for the flea markets season, I’ll dive in every pile of fabrics or plates I’ll find and take it all back home (where, remember, I already have no spare space left?).

Light

I always go for natural light. Always. There are two reasons: first of all I don’t have an artificial one, and two there’s no such thing as natural light to magnify the textures and ingredients! The trick is to be ready to shoot at the right time of the day. I always check on internet when the best light of the day shows up, especially in those wintery days where luminosity is so rare. In case you were wondering, that precious moment is called « golden hour » and you can calculate it directly on internet.

 

behind the scenes

(during the shooting)

food photography

(after the editing)

Camera, lenses & tripod

I combine my Nikon D5100 with mostly two different lenses: the Nikon AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G one, and the other, an old lens that my  adorable photograph of an uncle lent to me: the 35-70 mm F/2.8 D AF Nikkor macro zoom one. The first one is great for many purposes, but better to shoot from far away. The second one is perfect for really close shooting as it has a macro option to it, and is perfect for almost every use! My tripod has no option for flatlay photography so I have to carry my camera at arm’s length, without moving in order to keep it in focus (it’s a good arm and back training). I’ll try to find a new one soon that allows me to rest a little more while shooting!

Program

I like to use Adobe Lightroom CC to edit my pictures. It allows to clearly visualise all your pictures, dispatched in all the albums you want in one gallery.
That’s really practical and simple to use, once you’re familiar with the editing terms. And for the price… 10 bucks per month is not that bad if you think about all the things it allows you to do! I played a lot with it, it took me several hours to be at ease, now I don’t even have to think while editing anymore!

Blog & Instagram

I first created a blog in april 2017, when I thought about how I liked to create content that makes people happy instantly. In june 2017 I decided to design and create my own website. Once again, I’m no computer scientist! I tried and tried again until I found it represented my personality and what I wanted to give off. After several months of « wordpressing », I could finally take time to create content. That’s what I began doing in december, and what I’ve been doing since then! My website is called www.happinessinablink.ch, and contains recipes that I developpe or that I have been given along the way, articles about what inspires me everyday. On my instagram account,  @Happiness in a blink, there is more of a visual conductive thread, I post what I’ve created, what I’ve tested, not necessarily what’s on the website.

Tips & tricks

I have to say the key for me is organisation. I write lists about everything I have to do, daily, weekly, monthly even yearly lists! That’s the best way I found to keep on going and following the tracks. A dear friend of mine offered me my first bullet journal, and it’s a life saver! If I want to cook one day, I program to go shopping the day before, write everything I need to buy on a list, and the D-Day I prepare everything, cook, set the alarm to be sure not to miss the golden hour, shoot, eat (yes, I always cook to eat. If it can have two purposes, being photographed and eaten, it’s all bonus!), edit, and post. I try as much as possible to program when I publish, even though I cannot write the caption in advance as I’m much more of a last minute adrenaline writer!

planning photography

Where can you find me? And what’s next? 

Find me on instagram, facebook, Pinterest and my website. They are are all called « Happiness in a blink ». What’s next? Hopefully my first workshop this summer or autumn in the mountains in Switzerland… And my first big recipe book by the end of 2019!

behind the scenes food photography Mylucie.com

More behind the scenes:
Foodlove
Flourgirl
– Ofearthandink




BewarenBewaren

BewarenBewaren

Behind the scenes met: Foodlove

 

Detox workshopWie ben je en wat doe je?

Hi there! Ik ben Stefanie Baert, het gezicht achter FoodLove. Reeds drie jaar lang spoor ik iedereen aan tot een gezondere levensstijl. Ik geeft inspirerende kookworkshops en organiseer healthy food tours in Gent. Ook ontwikkel ik recepten en foto’s voor bedrijven én leer ik je tijdens een foodstyling workshop hoe je zelf heerlijke foodpictures kan maken.

Edamame boontjes

 

Taking food pics-foodstyling

Welke backdrops gebruik je?

Ik hou ervan om erg veel diverse backdrops te hebben. Zo kan ik me laten inspireren door het gerecht en de best passende backdrop uitkiezen voor de shoot.

Ik heb verschillende sets van houten plankjes die samen de illusie van een mooie verweerde tafel geven, maar ook een oud houten tafelblad dat ik in een hoek in de kelder vond. Momenteel werk ik graag met tegels, al zijn die wel wat zwaarder om mee te nemen naar shoots. Je vindt ze in tegelwinkels of bij natuursteenhandelaars. Ik heb een aantal witte marmeren tegels en grijze outdoortegels met een ruwe structuur. Bij mijn favoriete handelaren bedaal je zo’n 15 euro per stuk, of je gaat gewoon dumpster diven in hun afvalcontainer (met toestemming uiteraard ;)). Hoe meer structuur en textuur in een oppervlak zit, hoe meer karakter je foto’s krijgen. Kies dus niet voor een eenvoudige, grijze tegel, maar durf te gaan voor die tegel met kleurverschillen, putjes en groeven.

 

 Spaghetti pesto

Photo credits: FoodLove voor De Hobbit

Ook heb ik een aantal vinyl backdrops, die je gemakkelijk online vindt. Deze zijn niet altijd fantastisch: ze kunnen wat blinken of erg fake lijken. Maar er zitten ook vaak pareltjes tussen! Kijk dan wel niet verbaasd op wanneer alle foodbloggers dezelfde ondergronden gebruiken en ieders foto’s op instagram hetzelfde lijken.. 😉 Ook bij winkels voor tapijt & vinyl heb ik al tientallen oude stalen gekregen, van collecties die ze niet meer aanbieden. Ga zeker eens naar de speciaalzaak in jouw buurt, ze zijn die stalen liever kwijt dan rijk!

Vraag ook aan je familie, buren, vrienden of ze niets hebben liggen: een oude houten duur, wat planken in het tuinhuis, resterende tegels van hun nieuw aangelegd terras,.. Ze zullen je graag helpen én trots zijn wanneer “hun” backdrop op een mouthwatering picture prijkt.

Zoals je ziet gaat hier het gezegde echt op: One man’s trash is another man’s treasure. Driekwart van mijn backdrops gingen op de afvalberg terechtkomen, indien ik ze niet had uitgekozen als foto backdrop. Creatief zoeken resulteert in prachtige backdrops voor weinig geld, zo heb je meer budget om te investeren in je zaak!

Pancakes

Hoe begin je met stylen

Eerst en vooral kijk ik welk beeld ik wil creëren of welke sfeer de klant wenst. Ook bedenk ik wat de troeven van het gerecht zijn en bepaal ik van daaruit de positie van de camera. Ga ik voor een topshot of een side shot?

Vervolgens bereid ik de styling voor. Ik probeer een aantal composities uit, bekijk hoe het licht zit en stel een eerste beeld samen. Vervolgens bekijk ik met een dummy (een eenvoudige representatie van het gerecht, bvb een witte doek voor yoghurt, wat sla-blaadjes voor een uitgebreide salade,..) hoe de kleuren zitten, welk servies ik exact ga gebruiken en wat er ontbreekt. Hiervoor maak ik vaak een aantal foto’s met mijn gsm, aangezien ik daar een veel groter beeldscherm heb dan op mijn camera. Uiteraard kan je ook getetherd fotograferen (dan komt het beeld onmiddellijk op je laptopscherm), maar ik hou niet van dat kabeltje tussen mijn camera en laptop. Ik beweeg nl. te vaak met de camera rond mijn nek om de juiste hoek te vinden, kruiden te strooien, kommetjes uit te kiezen,.. Ook wordt dit niet ondersteund door alle camera’s.

Taking pics from food-

Waar let je op met styling

Number one rule: het gerecht krijgt alle aandacht en moet volledig tot zijn recht komen. Soms zie je foto’s waarbij het schreeuwerig tafelkleed, mis-matching servies en te aanwezige bloemen de aandacht afleiden van het bord. Dat wil ik graag vermijden. Uiteindelijk maak ik de foto niet met als doel om het servies te verkopen, maar juist om het gerecht zo aantrekkelijk mogelijk te maken. In mijn geval: zodat mensen het thuis willen koken of zich willen inschrijven voor mijn kookworkshops!

Het gerecht moet er mooi, fris en vers uitzien maar ook niet te gekunsteld. Ik hou van messy foto’s: kruimels, spatten en lepels vol saus. Alles om een écht en realistisch beeld te creëren. Maar ik zorg er altijd voor dat ik eerst een goede “nette” foto heb, voordat ik mijn lepel hummus op de ondergrond laat vallen en zo onherstelbaar de setting bezoedel 😉

Ik hou ook erg van harmonie tussen de verschillende onderdelen en zorg graag voor een coherente stijl. De kernwaarden van FoodLove moeten ook in de foto’s zitten, zodat mijn huisstijl, logo, kleuren, beelden en food foto’s eenzelfde sfeer uitstralen. Zo is het voor de klant duidelijk wie ik ben, wat ik doe en waar ik voor sta.

miso soup

 

Welke props gebruik je vaak

Ik heb een aantal stuks favoriet bestek en servies. Zo hou ik enorm van de kommen en tassen van Sissyboy en de House Doctor. Het nadeel hier is dat vele fotografen deze gebruiken, omdat ze hip en gemakkelijk verkrijgbaar zijn. Daarom ga ik steeds vaker naar verschillende Kringwinkels. Dagelijks komen daar de mooiste stuks binnen, voor een onvoorstelbaar lage prijs. Zo kocht ik laatst nog de leukste koffietasjes, kommen met spikkelglazuur, betonnen vazen, een marmeren schotel en tafellinnen met een handige ruwe textuur, samen voor nog geen 10 euro!

Qua kleuren werk ik vaak met grijze & blauwe tinten, zowel in mijn ondergronden als in mijn props. Ik vind dat gerechten er daardoor extra fris & vers uitzien. De heel rustieke toer ga ik zelden op. Mijn grootmoeders servies met rode bloemen en gouden randen blijft meestal diep onderin de kast liggen 😉

Andere props die geen bestek of servies zijn, zijn uiteraard kruiden en specerijen, (gedroogde) bloemen, verse ingrediënten, serviettes,.. Ik gebruik deze ook erg graag, om wat context te geven aan het gerecht.

Tips and tricks?

Ben je een startende food fotograaf en weet je écht niet waar te beginnen? Kies op Pinterest een paar inspirerende foto’s uit van je favoriete koks & fotografen. Analyseer de foto’s tot in het kleinste detail en bedenk voor jezelf waarom je de foto juist zo mooi vindt. Zo ga je leren wat het effect is van de backdrops en het gekozen servies, hoe het gerecht gestyled wordt, welk effect het licht heeft en hoe de compositie juist in elkaar zit (waarom staat dat kommetje juist daar?).

Geraak niet te ontmoedigd door de fenomenale beelden die je online en in tijdschriften kan terugvinden. Vergelijk je absoluut niet met fotografen die al jaren bezig zijn, zij zijn toch ook ergens begonnen? Ga gerust eens kijken naar hun allereerste foto’s, en je gaat zien dat zij ook maar mensen zijn en een heel evolutieproces hebben doorlopen.

Besef ook heel goed dat de nabewerking van een foto een enorm grote rol speelt in hoe indrukwekkend een food foto is. Zoals slanke modellen gephotoshopt worden, worden alle (ja àlle) food photo’s ook bewerkt. De kleuren worden versterkt, vegen en vlekjes worden verwijderd, schaduwen worden geaccentueerd of juist weggewerkt,.. You name it, they do it. Heb je dus het idee dat jouw foto er nooit echt uitspringt? Denk dan zeker eens na over de aanschaf van bvb. Lightroom.

And last but not least: pas de bereiding van het gerecht aan, wanneer je er een foto van wilt nemen. Schenk extra aandacht aan hoe je iets snijdt en zorg ervoor dat je alles beetgaar kookt (of nog krokanter) . Bewaar de salade en kuiden zo lang mogelijk in de koelkast zodat ze niet verleppen. Meng sauzen niet onder het gerecht, maar voeg die beetje bij beetje toe tijdens de shoot. Gebruik veel kleine texturen bij “vlakke” en eentonige gerechten zoals chili, soep, stoofpotjes,.. Voor meer tips & tricks: follow one of my workshops 😉

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Ik werk enkel met daglicht. Ik zit natuurlijk in een luxepositie: fotograferen kan ik overdag doen, want het is een onderdeel van mijn job. Ik begrijp dat zij die pas om 18u thuiskomen van hun werk en vervolgens nog moeten koken, geen daglicht kunnen gebruiken. Investeer dan zeker in een daglichtlamp en een diffusor, dat kan je gemakkelijk bij de grote webshops vinden voor relatief weinig geld. Gebruik zeker niet jouw standaard keuken- of eetkamerverlichting. Deze zullen hoogstwaarschijnlijk harde schaduwen en een gele schijn aan je foto toevoegen.

Mylucie: behind the scenes with Foodblog

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik gebruik een systeemcamera a.k.a. hybridecamera: budgetvriendelijk, klein en licht, maar met (bijna) alle mogelijkheden die een spiegelreflex aanbiedt. Aanraders vind ik de Sony Alpha5000/6000. Ik heb deze gekocht aan het begin van mijn food fotografie avontuur en heb toen bewust gekozen voor een hybride, omdat ik deze ook graag mee op reis neem. En ik ga heus niet met een zware en dure reflex rondlopen in de rijstvelden of op het strand!

Ik heb een eenvoudig en betaalbaar statief om sideshots te nemen. Een goed statief voor overhead shots moet ik nog kopen, voorlopig sta ik lekker krom gebogen over mijn gerechten 😉

In welk programma bewerk je je foto’s?

Lightroom! Relatief gebruiksvriendelijk en aan de betaalbare kant (zo’n 12 euro per maand). Er zijn heel wat online tutorials te vinden om zelf snel & gemakkelijk aan de slag te kunnen.  Ik vind dat deze tool echt het grote verschil maakt. Je beelden hebben meer impact en lijken zo uit een tijdschrift te komen.

Stefanie kun je volgen op:

Blog: www.foodlove.be

Op FaceBook:  @foodloveblog
Op Instagram: @foodloveblog

 

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren



Vegetarische quiche met geitenkaas

Druk met food styling en fotografie

Als je mij volgt op Instagram zal je wel hebben gelezen dat ik de afgelopen maand bezig ben geweest met een grote food fotografie klus. In mijn portfolio kun je zien waarmee ik mee bezig ben geweest.

En valt jullie op dat het thema (grafisch design) van mijn blog weer is veranderd? Helaas was er door een update mijn sidebar verschoven naar beneden (sidebar is het rijtje rechts met o.a. social media). Bij WordPress kun je makkelijk zelf “theme’s” aanpassen en deze is het geworden.

fotografie van een quiche

Heerlijke quiche

Deze mooie vegetarische quiches zijn gemaakt door Renée van Bourgondie en makkelijk zelf te maken. Ook handig als je niet te lang in de keuken wilt staan met eters, een lekker borrelhapje of serveer het bij de lunch.
Met Renée werk ik nu ook samen voor een productie van een tijdschrift. Zij bedenkt de recepten en maakt het eten, ik verzorg de foodstyling en de fotografie. Fijn als je ontdekt dat een samenwerking goed verloopt en dat je elkaar goed aanvult. Ik heb Renée nu ook aangestoken met het food styling virus dus dat wordt alleen maar een creative vibe.

recept Vegetarische quiche met geitenkaas

Wat heb je nodig voor een grote quiche (26 cm):

  • 1 pakje hartige taartdeeg (diepvries)
  • 350 gram Bettine geitenkaas met honing
  • Bosje bosui, in ringetjes
  • 150 gram halfgedroogde zontomaatjes
  • 125 gram zwarte olijven, in plakjes
  • 500 ml room
  • 10 eieren

foodstyling quiche

Hoe ga je te werk:

  • Verwarm de oven voor op 200 graden.
  • Ontdooi 8 plakjes deeg en bekleed hiermee een ingevette quiche vorm. Laat het deeg iets over de rand hangen, anders zakt het weer naar beneden. Na het vullen snij of knip je de randen bij en kan je ze eventueel kartelen met een vork.
  • Prik met een vork gaatjes in de bodem.
  • Brokkel de kaas in de vorm
  • Knip de tomaatjes in drie en strooi ze over de kaas
  • Bestrooi met zout en peper, doe dit niet als laatste want peper gaat drijven en dan heb je allemaal zwarte puntjes op het eindresultaat.
  • Eindig met de bosui en olijven.
  • Zet de gevulde vorm op een ovenrek. Een stuk bakpapier eronder is handig om te voorkomen dat je hele oven vies wordt tijdens het bakken.
  • Klop room en eieren schuimig met een mixer en schenk in de vorm tot een halve centimeter onder de rand
  • Werk de deegrand af.
  • Doordat de vorm al op het ovenrek staat komt het geheel waarschijnlijk zonder te knoeien aan in de oven!
  • Bak 30 minuten. De quiche is gaar wanneer hij niet meer drilt.
  • Even laten staan alvorens hem aan te snijden.

Heerlijk met een rucola salade.

quiche

BewarenBewaren

BewarenBewaren