Tips bij Food fotografie op locatie

Midas Woerden

Mijn allereerste klant is nog steeds een terugkerende klant, namelijk Midas Woerden. Hier was het allemaal begonnen (lees het hier) en ik ben nog steeds voor hen aan het werk.
En we verbeteren ook elke keer vind ik.
Ik maakte deze “cement look backdrop” zelf ( ik zal binnenkort deze tutorial delen, op Instagram heb ik al een video geplaatst).
Deze keer waren de broodjes voor de catering aan de beurt, er kwamen heel wat broodjes voorbij op deze dag.


My very first customer is still a returning customer, namely Midas Woerden. Here it was all started (read it here) and I’m still for them to work.
And we also improve every time I think.
I made this “cement look back drop” itself (I will soon share it on my blog, I already posted a tutorial video on instagram).
This time there were a lot of sandwiches we photographed for the catering.

 

fotograaf broodjes

broodjes fotograaf

broodje met spek fotograaf

Wat moet je vragen als je eten gaat fotograferen voor een restaurant?

Als je op locatie foto’s gaat maken, vraag dan van tevoren zoveel mogelijk. Wat moet je zoals vragen?

– Op wat voor een locatie gaan we de foto’s maken?
– Is het in het restaurant? Zo ja zijn er klanten aanwezig of hebben we alle ruimte en tijd?
– Is het mogelijk bij een raam of deuropening te fotograferen? En is deze plek niet in de zon?
– Welke borden, servies en props zijn er aanwezig?
– Wie maakt het eten, is er daarnaast nog iemand die kan helpen met opruimen? Style je alleen of met de eigenaar van het restaurant?
– Lijst van tevoren vragen welke gerechten er gefotografeerd gaan worden.
– Op wat voor een ondergrond wilt men de foto’s hebben? Laat van tevoren wat backdrops zien en neem zelf backgrounds mee. Beschikken ze zelf over een mooie vloer of een houten tafel?
– Vraag van tevoren of ze een Pinterest board willen maken met hun stijl van foto’s dan weet je de smaak en sfeer van de klant.
– Probeer vroeg in de ochtend te fotograferen ivm met het licht. Is het in de herfst/winter hou er dan rekening mee dat het licht vanaf 13.00 uur al slechter wordt, veel donkerder. Als het echt niet anders kan werk dan met een daglichtlamp. 
– Wellicht heb je eigen props nodig zoals: servies, linnen servetten, houten dienbladen, bestek, borden en bekers.
– Maak een foodstyling box; ik zal deze binnenkort op de foto leggen. Hierin zitten alle handigheidjes in die een food stylist gebruikt bij het mooi maken van eten zoals een pincet.


What you should ask if your going to shoot for a restaurant:

If you’re on location photos, ask in advance as much as possible:

-On which location we are going to photograph?
-Is it in the restaurant? If so, are there are customers present or do we have all the space and time?
-Is it possible next to a window or a door opening to photograph? And is this place not in the sun?
-What plates, cutlery and props are there?
-Who makes the food, is there also someone who can help with clean up? Do you style alone or with the owner of the restaurant?
-List of dishes in advance which dishes there are going to be photographed.
-On what backdrop will the recipes be photographed? Let them see in advance what backdrops you have. Maybe they have a beautiful floor or a wooden table?
-Ask in advance if they want to make a Pinterest board with their style of photos, then you know the taste and atmosphere of the customer.
– Try early in the morning to photograph because of the light. Is it in the autumn/winter keep in mind that the light from 13.00 hours already gets worse, much darker. If absolutely necessary work than with a daylight lamp.
-Maybe you have own props needed such as: crockery, linen napkins, wooden serving trays, cutlery, plates and cups.
-Create a food styling box; I will write about it soon on the blog. This includes all tricks and tools in which a food stylist need to make beautiful food, like tweezers.


Improviseren als fotograaf

Gelukkig had ik deze dag twee witte lakens in mijn spullen gegooid (echt op het laatste moment). Daar was ik achteraf erg blij mee want de zon scheen volop in het kantoor waar ik deze food foto’s maakte. Ik gebruik bijna nooit zonlicht behalve in een zomer foto waar het een thema is of waar je kunt werken met harde schaduwen.
Mijn grote reflector werd namelijk omver geblazen door de wind en nee, het was niet mogelijk om de ramen dicht te doen met 35C.  Maar dit werkte prima.


Improvise as a photographer

Luckily I thrown two white sheets in my stuff  (at the last minute). Afterwards I was very happy with it because the sun was shining in the office. I almost never use sunlight except in a summer picture wherein is a theme or where you can work with hard shadows.
My large reflector was blown down by the wind and no, it was not possible to close the windows because it was with 35 degrees. But this worked fine.

Food fotografie tips

 

Flatlay maken met handen

Wat we vaak doen is een flatlay foto maken met handen erbij. Let erop dat de polsen plat op de grond liggen anders zijn de armen te hoog. Probeer geen “knuistjes” op de foto te zetten. Maak verschillende bewegingen met de handen en laat ze stilhouden. Ik roep altijd “Freeze!”.


Flatlay with hands

What we often do is a flatlay picture with hands. Make sure the wrists are flat on the ground, otherwise the arms are too high. Create different movements with the hands and let them keep quiet. I always say “Freeze!”.

behind the scenes

Opbouwen van een setting

Omdat ik foto’s van de zijkant moest maken had ik een achtergrond nodig. Ik had 2 platen met “cement look” bij mij en maakte deze onderstaande opstelling.
Op de foto daaronder zie je dat je de achtergrond vaag ziet.
Het witte piepschuimbord gebruikte ik om het licht te reflecteren zodat de schaduwen minder hard waren.
Mijn statief gebruikte ik deze dag ook. Dit werkt super handig omdat je je dan kunt richten op de styling. Je hoeft niet steeds naar je fototoestel op te pakken; je krijgt dan niet meer dezelfde positie en met een statief wel.


Building a setting

Because I had to make photos of the side I needed a background. I had 2 plates with “cement look”  and made this following setup.
On the picture below you see that you have the background blurred.
The white styrofoam board I used to reflect light so that the shadows less harsh.
My tripod I used this day as well. This works super convenient because you can focus on the styling. You do not have to pick up your camera; You’ll get no more the same position and with a tripod you can hold your position.

 

foodstylist

Tips Lucie Beck food photographer

Do you want to learn more about Photography and Styling?
Have a look at my workshops or book a offline coaching in my studio in Breukelen or online coaching session with me.

7 tips voor fotografie oefenen op vakantie

Blijf oefenen met je (food) fotografie

Met fotografie is het echt zo dat je moet blijven oefenen en meters moet maken om jezelf goed te blijven ontwikkelen. Ik heb er vooral plezier in in om “free” te stylen bijvoorbeeld om een kleine setting te maken met eten.

1. Wat neem je mee?
Als ik op vakantie ga neem ik tegenwoordig een aantal props mee:

– 5 bordjes
– bestek
– servetten
– een background; ik gebruikte hier een dekbedhoes
– wat nog handig is: klein schaaltje


Keep practicing with your (food) photography

With photography is it a fact  that you have to keep practicing and  should develop yourself. I have especially fun in “free styling”: like example to make a small setting with styling food.

1. What do you take with you from home?
If I go on vacation I take a number of props:

– 5 plates
– cutlery
– napkins
– a background; I used a duvet cover
– What else is handy: small dish.

2. Kijk om je heen

Wij waren deze vakantie in het prachtige dorpje Bormes les Mimosas in Zuid Frankrijk en stonden op een camping aan zee.
Als Max in de middag sliep was er voor mij even de rust om te kunnen “free stylen”. Al deze foto’s heb ik op de camping gemaakt. Als je goed om je heen kijkt in je omgeving, waar je je op dat moment bevindt, zie je opeens de prachtige spots om te fotograferen.


2. Look around you

We were this holiday in the beautiful village of Bormes les Mimosas in the South of France and were on a camping by the sea.
As Max slept in the afternoon I was able to “free style”. All these pictures I took at the camp site. If you look around you in your surroundings, where you at that moment, you suddenly see the beautiful spots to photograph.

3. Haal 1 ingredient

Als Robert in de ochtend naar de bakker ging vroeg ik of hij 1 gebakje voor mij wilde meenemen. Zo had ik het niet onder controle wat ik ging fotograferen en was het elke keer een verrassing. Ook kost het niet zoveel geld, 1 gebakje. Dus het is laagdrempelig om foto’s te maken. Mooie aardbeiden van de supermarkt in Frankrijk zijn al prachtig.


3. Buy 1 ingredient

As Robert went to the bakery in the morning I asked if he wanted to take 1 pastry. So I had it not under control when I went shooting and it was a surprise fro me every time. Also it doesn’t cost so much money.  So it’s easy to take pictures. Strawberries are also beautiful from the supermarket in France.

4. Speel met het licht

Deze vakantie was voor mij de ontdekking van het harde licht. Echt in de zon fotograferen doe ik bijna nooit behalve als ik een echte zomer tafel wil maken en je de sfeer van zon wilt mee geven.
Maar hier kun je mooi gebruik maken van de schaduwen die de zon creëert door bijvoorbeeld de bomen. Dan krijg je weer heel mooi gefilterd licht. Probeer het uit en speel ermee.


4. Play with the light

This holiday for me was the discovery of the harsh light. Really shooting in the sun I almost never do except if I want to make a real summer table and you want to bring the atmosphere of sun.
But here you can nicely use the shadows that the sun creates, for example, by the trees. Then you get back very nicely filtered light. Try it out and play with it.

behind the scenes

Ik fotografeerde ook vaak naast onze overkapping naast onze tent. Daar was schaduw en kon ik ook gebruik maken van het harde licht wat er een beetje doorheen kwam. Het rieten dak zorgde voor een grappige schaduw.


I also often photographed next to our canopy next to our tent. There was shade and I could also use the harsh light. The thatched roof created a funny shadow.

tips for holiday photography

4. Challange yourself

Heb je opeens de behoefte om te fotograferen maar je hebt niets ervoor gekocht? Trek die koelkast of koelbox open en kijk wat erin zit. Soms heb je aan een brood en fruit niet meer nodig.


4. Challange yourself

You suddenly have the need to photograph but you have nothing to buy? Pull that refrigerator or cooler open and see what’s inside. Sometimes you only need  a bread and fruit.

5. Gebruik natuurlijke props

Kijk om je heen wat er allemaal groeit. Naast onze tent groeiden lieve witte bloemetjes, mooie zachte dons takjes en lagen er verschillende dennenappels. Gebruik deze in je styling. Het creëert een ander verhaal en groen maakt het vaak net wat levendiger.


5. Use natural props

Look around you what grows. Next to our tent there grew white flowers and there were several twigs and pine cones. Use this in your styling. It creates a different story and green makes it often just more lively.

6. Maak foto’s van de omgeving

Neem je fototoestel mee naar het strand, de markt of een bezoekje aan een leuk dorpje. Kijk naar hoe het licht valt en fotografeer niet perse de onderwerpen in het midden maar juist aan de zijkant.


6. Take photos of the surroundings

Take your camera along to the beach, the market or a visit to a nice village. Look at how the light falls and shoot the topics in on the side (left or right). Play with the compositions.

Dit mooie paadje waar Max liep was achter het strand. Nu wil Max natuurlijk altijd op onderzoek uit dus ik liep met hem mee. Het was een prachtig paadje met allemaal roze bloemen. De zon viel net op hem. En gelukkig had ik mijn camera bij mij en kon ik dit plaatje vastleggen. 


This beautiful path where Max walked was behind the beach. Max is of course always on research so I ran with him. It was a beautiful path with all pink flowers. The sun fell just on him. And luckily I had my camera with me and I was able to capture this image.

Ons strand bij de camping, ’s morgenvroeg om 06.00 uur. 


Our beach near the camp site, the early tomorrow morning to 06.00 hours.

Zie je hoe mooi de kleur roze hier is met het groen? Bij dit idyllische restaurant hebben we geluncht met onze 3 monkeys.


You see how beautiful the color pink here is with the green? At this idyllic restaurant we had lunch with our 3 monkeys.

7. Speel met “golden hour”

Meestal rond 20.00 uur is het “golden hour”. Het zonlicht heeft dan een warme gloed, totaal anders dan overdag. Ik vergeet het altijd thuis omdat ik dan bezig ben om de  kinderen naar bed te brengen. Maar denk eraan, het is echt de moeite waard om hiermee te oefenen. Zeker als je midden ergens in de natuur bent kun je de prachtigste foto’s maken.
Het golden hour is eigenlijk het eerste en het laatste zonlicht. Dus ook in de ochtend heb je dit licht. Wanneer de precieze tijd is is niet helder aan te geven. Kijk, ervaar en probeer het.

 

7. Play with “golden hour”

Usually around 20.00 hours is the “golden hour”. The sunlight has a warm glow, totally different than during the day. I forget it always at home because then I’m busy to bring the kids to bed. But remember, it is really worth it to exercise. Especially if you are in the middle somewhere in nature, you can make the most beautiful photos.
The golden hour is actually the first and the last sunlight. Also in the morning you have this light. When the exact time is not bright. Look, feel and try it.

 

7 tips photography skills holiday

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

Behind the scenes with Thathealthykitchen

Deze keer een kijkje achter de schermen met Emma van @thehealthykitchen

This time a look behind the scenes with Emma by @thehealthykitchen

Welke backdrops gebruik je?

Als ondergrond gebruik ik in eigenlijk al mijn foto’s een grote marmeren plaat van 60 bij 60 cm. Soms vind ik hem net iets te klein, maar om nou meteen een nieuwe te kopen die nog groter is, is ook weer zo’n investering! Als verticale achtergrond gebruik ik op dit moment een zelfbeschilderde triplex plaat van 9mm. Ik heb hem gekocht bij de Gamma, en toen als uitprobeersel beschilderd, maar helaas is hij hier en daar al flink verbogen. Binnenkort ga ik dus een nieuwe maken, en daar hoogstwaarschijnlijk ook een blogpost aan wijden op mijn blog!


What backdrops are you using?

As a base I use in actually all my pictures a large marble plate of 60 at 60 cm. Sometimes I find him just a little too small, but to well right away to buy a new one that is even greater, is another investment! IAs a vertical background I use at the moment a hand painted plywood plate of 9 mm. I bought it at the construction market, and then painted it but unfortunately he is already bent. Soon I’ll create a new one, and write a blog post about it on my blog!


Hoe begin je met stylen?

In 9 van de 10 gevallen begin ik met researchen op Pinterest. Ik ga op zoek naar foto’s van het gerecht dat ik zelf ook heb gemaakt, en ik kijk naar hoe andere mensen het hebben gestyled. Daar maak ik dan een board van, en vanuit daar neem ik van elke foto een paar aspecten mee in mijn uiteindelijke opzet. Sinds ik dit ben gaan doen kost foto’s maken mij zo veel minder tijd! Een goede voorbereiding is echt het halve werk!


How do you start with styling?

In 9 of the 10 cases I start with searching on Pinterest. I’m going to look for photos of the dish that I’ve made, and I look at how other people have styled it. I make a board and from there I take a few aspects of each photo in my ultimate intent. Since I’m going this it saves me so much time! A really good preparation is half the battle!


Waar let je op met styling?

Doordat mijn ondergrond niet zo groot is, en ik door ruimte gebrek niet heel veel afstand kan creëren tussen mijn camera op statief en de ondergrond heb ik soms het probleem dat ik iets heel moois heb gestyled, wat vervolgens niet op de foto past. Tegenwoordig zet ik vaak eerst mijn camera op en aan, en ga ik aan de hand daarvan mijn foto indelen.


What do you get on with styling?

Because my background is not so great, and I by lack of space I cannot create a large distance between my camera on a tripod and the surface, I sometimes have the problem I have something very beautiful styled, which do  not fit in the picture. Nowadays I often first put my camera on and on, and I’m going to organize my picture.

making food photos

Welke props gebruik je vaak?

Ik heb twee grijze bakjes van House Doctor, en die zijn echt mijn favoriet! Ze zijn een beetje rustiek en aan de kleine kant, wat ik erg fijn vind om mee te werken!


What props do you use often?

I have two gray bowls of House Doctor, and those are really my favorite! They are a bit rustic and on the small side, what I really like to work with!


Tips and tricks?

Doe onderzoek naar wat je mooi vind, en ga aan de hand daar van je eigen stijl ontwikkelen. Maar bovenal: doe het gewoon. Zelfs als je je foto’s alleen voor jezelf houd gaat er niks boven oefenen. Alleen dan wordt je echt beter!

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?

Alleen maar daglicht.


Tips and tricks?

Do research on what you like, and go on there by developing your own style. But above all: just do it. Even if you keep your photos just for yourself is nothing. Only then will you really better!

With what  light do you work (daylight/artificial)?

Only natural light.

tips for food photography

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik heb mijn camera ooit van mijn vriend overgekocht omdat ik hem eigenlijk helemaal had ingepikt voor mijn blog. Het is een Nikon D5100. Tot twee maanden geleden gebruikte ik de standaard lens die daar bij zat, maar nu gebruik ik alleen nog maar een 35mm 1.8 prime-lens. Ik ben echt verbaasd over het verschil dat het heeft gemaakt in mijn fotografie! Je hoort altijd van mensen dat je gear niet zo veel uit maakt in je food fotografie skills, maar daar ben ik het niet helemaal mee eens. Natuurlijk kan je met een camera van €3000 nog steeds lelijke foto’s maken, en juist hele mooi met een point-and-shoot van €50, maar een upgrade kan je foto’s wel echt naar het volgende niveau brengen denk ik!


What camera and lenses do you use and/or tripod?

I have purchased my camera of my friend because I really had him snapped up for my blog. It is a Nikon D5100. Until two months ago I used the standard lens that go with, but now I use only a 35 mm 1.8 prime lens. I’m really surprised at the difference it has made in my photography! You always hear of people that your gear doesn’t matter that much makes in your food photography skills, but I do not totally agree. Of course you can still €3000 with a camera of ugly pictures, and all beautiful with a point-and-shoot of €50, but an upgrade can really bring your photos to the next level I think!

camera food photography

tripod manfrotto

In welk programma bewerk je je foto’s?

Op dit moment gebruik ik Photoshop, maar ik zit er over te denken om over te stappen naar Lightroom, omdat foto’s bewerken niet een van mijn favoriete dingen is, en volgensmij kan dat een stuk makkelijker met pre-sets van Lightroom (en die heb je niet voor Photoshop voor zover ik weet). Voor mijn foto’s op Instagram pas ik meestal de helderheid en soms het contrast nog wat extra aan in Instagram zelf, om te zorgen dat de foto’s echt van je scherm af poppen, daar houd ik van.


Which program to edit your photos?

Right now I use Photoshop, but I’m sitting there thinking about it to switch to Lightroom, because editing pictures is not one of my favorite things is, and can be a lot easier with pre-sets of Lightroom (and you don’t have have it for Photoshop I think). For my photos on instagram I adjust the brightness usually and sometimes some extra contrast in instagram itself, to make sure the photos really pop, I love that.

Blog en instagram link

www.thathealthykitchen.com

Instagram: @thathealthykitchen

 

behind the scenes food photography

Workshop Foodfotografie in Utrecht

workshop food styling en fotografie Mylucie.com

Food fotografie & styling cursus in Utrecht

Op zoek naar een basis cursus waarin de techniek van het fotograferen wordt uitgelegd? Kom dan op 10 juni 2018 naar Utrecht naar de workshop “Fotografie & Foodstyling”.

Deze dag leer je de volgende aspecten:
– het werken met ISO, diafragma en sluitertijd
– hoe werk je met het licht
– een set opbouwen voor een styling voor zowel eten als producten
– tips and inside tricks
– verschillende composities die je kunt gebruiken
– hoe ga je aan de slag met het foto bewerking programma Lightroom
– hoe gebruik je op een goede manier props

 

Deze fotografie workshop is bedoeld voor:
– foodbloggers
– web shop eigenaren
– crafty mensen die hun eigen producten op de foto willen zetten
– restaurant eigenaren
– fotografen
– online food bedrijven
– bedrijven die hun eigen producten mooi op de foto willen zetten
– als je mooie foto’s wilt voor je Instagram.

Kom dan naar deze dag vol inspiratie en tips.
Lucie de Bock- Beck, Rosalie Noordam en Robert de Bock zullen je deze dag tips and tricks geven over food styling.

  • Kom 10 juni 2018 naar de workshop “Fotografie & Styling”.  (nog 4 tickets beschikbaar!!) De workshop vindt plaats in het prachtige huis van Ans Withagen (3 kookboeken op haar naam) en we gaan genieten van heerlijk en mooi eten. Bij mooi weer een prachtige tafelsetting in de tuin.
    workshop food styling en fotografie Mylucie.com


    • “Photography & FoodStyling” workshop.
      Lucie Beck, Rosalie Noordam and Robert de Bock will give you this day tips and tricks about food styling.This day you will learn the following aspects:
      -working with ISO, Aperture and shutter speed
      -How do you work with the light
      -build a set for a styling for both food and products
      -inside tips and tricks
      -different compositions that you can use
      -How do you get started with the photo editing program Lightroom
      -How do you use in a good way propsThis photography workshop is intended for:
      -foodbloggers
      -web shop owners
      -crafty people who want to put their own products in the picture
      -restaurant owners
      -photographers
      -online food companies
      companies that want to put their own products in the picture
      -If you want for your nice pictures instagram.10 June 2018 “Photography & Food Styling”. (4 more tickets available!!) The workshop will take place in the beautiful House of Ans Withagen (3 cookbooks to her name) and we’re going to enjoy delicious and beautiful food. In good weather, a beautiful table setting in the garden.

       

      workshop dark photography

       

       

      Algemene voorwaarden:

      – Het reserveren van een workshop houdt in dat je de toepasselijkheid van de algemene voorwaarden aanvaardt
      – De vermelde prijzen voor de aangeboden diensten zijn in euro’s.
      – Betaling dient vooraf betaald te zijn via Eventbrite.
      – Er vinden geen refunds plaats.
      – Voorbehouden vanwege ziekte of te weinig deelnemers.

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

3 Tips voor foodfotografie ontbijt op bed

foodstyling op bed Mylucie.com

Deze blogpost is in samenwerking met Dekbed-discounter.nl

Food fotografie 1: Kies een andere setting die onbekend voor je is

Ik had nog niet eerder een food setting op bed gefotografeerd. Een mooie kans deed zich voor toen Dekbed-Discounter.nl mij benaderde voor deze samenwerking en ik dit mooie groene dekbed ontving.
In de ochtend vond ik prachtig licht op de kamer van Kees en Joep. Ik rende naar boven om alles klaar te zetten, bakte snel de eieren, ik kwam boven, bats, mooi licht weg.
Hieronder zie je dat het zonlicht veel te hard en te scherpe schaduwen achterlaat. Ook komen de gebakken eieren totaal niet tot hun recht.
Gelukkig had ik mijn grote diffuser en deze plaatste ik voor het raam. Het verschil zie je direct: veel zachtere, softere tonen.


This blog post is in collaboration with Dekbed-discounter.nl

Food photography 1: choose a different setting that is unknown to you

I had not previously styled a food setting photographed in bed. An opportunity arose when Dekbed-Discounter.nl approached me for this cooperation and I received this beautiful green dekbed cover.
In the morning I found beautiful light in the room from Joep and Kees. I ran up to get everything ready, baked eggs, I quickly came up, bats, nice light disappeared.
Here you can see that the sunlight is far too hard and too sharp shadows. Also the fried eggs are total not to their right.
Luckily I had my large diffuser and I placed this  in front of the window. The difference you see directly: much softer, soft tones.

werken met zonlicht

Het felle zonlicht zorgt voor harde schaduwen en het eten ziet er niet lekker meer uit.
The bright sunlight creates harsh shadows and the food looks out of sorts.

het gebruik van een diffuser Mylucie.com

De diffuser zorgt voor zachter softe tonen in de sfeer.
The diffuser provides softer soft tones in the atmosphere.

Food fotografie tip 2: maak een close-up.

Vergeet nooit een close-up te maken van je setting. Als je later deze toch had gewild ben je te laat.


Food photography tip 2: take a close-up.

Never forget to make a close up of your setting.

gebakken eieren fotograferen Mylucie.com

Food fotografie tip 3: maak een horizontale foto

De meeste food foto’s zijn verticaal. Dit omdat deze worden gebruikt in tijdschriften (zelfde formaat) en ze zijn ook meer pinable op Pinterest.
Maar maak ook een horizontale foto. Dit om te oefenen want het is totaal anders dan verticaal. Ik zelf vind het lastiger dus oefen het vaak.
Voor sommige clienten moet je horizontale beelden maken voor hun website of banners.


Food photography tip 3: create a horizontal photo

Most food photos are vertical. This because these are used in magazines (same format) and they are also more pinable on Pinterest.
But do also make a horizontal photo. This to practice because it is totally different than vertical. I myself find it more difficult so practice it often.
For some clients you need horizontal images for their website or banners.

food foto horizontaal Mylucie.com

Foodstyling tip bij gebakken eieren

Als je gebakken eieren gaat fotograferen zorg dat je set helemaal klaar staat. Als de eieren een tijdje staan wordt het gele laagje minder mooi en gaat het er zelfs niet charmant uit zien. Dus een goede voorbereiding is het halve werk.
Ik rende mij dus rot heen en weer met de diffuser, trap op en af…


Food styling tip for fried eggs

If you photographing fried eggs make sure you prepare your set. If the eggs stand a while the yellow layer is less beautiful and is not even charming. So a good preparation is half the battle.

Workshop Food Photography June 10th

Meer fotografie en styling tips krijgen? Er zijn nog enkele plekken voor zondag 10 juni “Workshop Fotografie & Food styling” in Utrecht. Wees er snel bij!

More photography and styling tips? There are still some spots for Sunday 10 June “styling & Food Photography Workshop” in Utrecht. Be quick!

 

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

De gulden snede in food styling

food photography Mylucie.com

Stamper voor tartaar maken

Renee van Bourgondie:
“Mijn schoonvader was altijd enorm vindingrijk. Voor dit gerecht zocht ik mooie vormen waarin ik het gerecht kon opbouwen, maar RVS kookringen waren vreselijk duur. Hij zaagde voor mij van PVC ringen en maakte daar een handige stamper bij. Ideaal voor koude gerechten!”

Wat heb je nodig:

  • 125 gram krabvlees (of surimi sticks)
  • 1 mango, in kleine blokjes gesneden
  • Klein stukje gember, geraspt
  • 3 el mayonaise
  • 1 tl kerrie
  • 1 avocado, in kleine blokjes gesneden
  • 1 el citroensap

Hoe ga je te werk:

  • Meng alle ingrediënten door elkaar en breng op smaak met het citroensap en de zout en peper.
  • Leg een ring op een bord en schep hierin de tartaar
  • Verwijder de ring voorzichtig en garneer met bijvoorbeeld wat tuinkers.

Stamper for make Tartar

Renee of Bourgondie:
“My father was always hugely resourceful. For this dish I was looking for beautiful shapes in which I could build up the Court, but stainless steel cooking rings were terribly expensive. He sawed for me of PVC rings and made there a handy stamper. Ideal for cold dishes! ”

What do you need:

125 grams crab meat (or surimi sticks)
1 mango, cut into small cubes
Small piece of ginger, grated
3 tbsp mayonnaise
1 tsp Curry
1 avocado, cut into small cubes
1 tbsp lemon juice

How are you going to work:

Mix all the ingredients together and season to taste with lemon juice and salt and pepper.
Put a ring on a plate and scoop the tartar.
Remove the ring gently and garnish with for example what cress.

diy food

crab tartare recipe

Foto close- up krab tartaar:

1/60 seconden bij F/4, ISO 1250
Lens: 46 MM XF 18-55 mm

Photo close up crab tartare:

1/60 seconds at F/4, ISO 1250
Lens: 46 MM XF 18-55 mm

Een hulpmiddel bij food styling: de gulden snede

Als je soms op zoek bent naar hoe je nu weer een tafel styling moet maken, is het gebruik van verschillende composities handig.

Zo kun je gebruik maken van “De regels van derden” maar ook van “De gulden snede”.
Hieronder zie je een voorbeeld. Deze lijnen kun je volgen in je styling. Op de lijnen leg je je voorwerpen, niet daarbuiten.
“De Gulden Snede maakt het mogelijk een goed gebalanceerd beeld te creëren waarbij de kijker sneller tot de kern komt en zo een betere esthetische ervaring heeft.
Omdat de Gulden Snede zo veelvuldig voorkomt in de natuur zijn we er als mens erg vertrouwd mee. Het is voor onze onderbewuste zintuiglijke verwerking sneller te begrijpen dan wanneer een verhouding niet voldoet aan de Gulden Snede. Hierdoor is het aannemelijk dat dit universeel als esthetisch wordt ervaren. Dit maakt de verhouding erg geschikt voor allerlei visuele kunsten, van architectuur en product design tot reclame en schilderkunst.” aldus Wikepedia.

Wat mij de laatste tijd zo opvalt en leer, is dat veel styling composities te maken hebben met hoe ons brein werkt. Omdat ons brein sommige composities prettiger ervaren wordt dit dus vaak gebruikt. Automatisch vinden mensen dit dus mooier omdat dit zo in je hersenen is aangelegd.
Hoe makkelijk is het dan om hier gebruik van te maken?


A tool at food styling: the golden ratio

If you are looking for how you need to create a table styling is the use of different compositions useful.
You als can use “the rules of thirds” but also of “the golden ratio”.
Below you can see an example. These lines you can follow in your styling. On the lines you put your objects, not outside.

“The golden ratio makes it possible to create a well balanced image in which the viewer comes to the core faster and thus a better aesthetic experience.
Because the golden ratio is so common in nature, we as humans are very familiar with it. It is for our subconscious sensory processing faster to understand than when a relationship does not meet the golden section. Because of this, it is likely that this universal as aesthetic is experienced. This makes the relationship very suitable for all kinds of Visual Arts, from architecture and product design to advertising and painting. ” according to Wikepedia.

As for me lately so stands out and learn, is that many styling compositions have to do with how our brain works. Because our brain love some compositions more pleasant.
How easy is it to use?

de golden ratio

golden ratio food Mylucie.com

gulden snede Lucie Beck

Het kan trouwens ook andersom, het kan alle kanten op.


It is also the other way around, it can all over the place.

 

de gulden snede Mylucie.com

Probeer verschillende composities uit

Bij deze food styling sessie heb ik de borden steeds verschoven.
Hieronder heb ik ze van links het beeld naar binnen laten lopen en rechts onder gaan ze er weer uit. Net zoals een boek lees je ook van links naar rechts. Je begint links boven aan en je eindigt rechts onderaan.


Try different compositions 

At this food styling session I tried different compositions.
Below I lead the eye from the  left and right under the image.  Just like a book you read from left to right. You start links at the top of and you end up at the bottom right.

composition in food styling

Het gebruik van een driehoek

Gebruik eens een denkbeeldige driehoek in je styling. Hier heb ik het alleen bij de borden gebruikt maar je kunt het met alles doen wat op je tafel ligt.
En kijk maar eens op andere foto’s hoe vaak je dit ziet bij bijvoorbeeld een soep styling.


The use of a triangles

Use an imaginary triangle in your styling. Here I used it only at the plates but you can doit with everything on your table.
And just look at other photos how often you see this, for example, a soup styling.

negative space in food styling Lucie Beck

Gebruik eens andere props

Bij deze foodstyling heb ik bewust andere props gebruikt.
Ik gebruikte een linnen tafelkleed en wat strakkere borden dan ik normaal gebruik.
Ik heb niet veel andere props gebruikt. Soms wordt het onnodig om andere props erbij te leggen.
Ook is het handig om met andere stijlen te oefenen omdat een klant ook een andere stijl kan vragen dan je eigenlijk gewend bent.
En bij dit gerecht draait het ook om het gerecht, niet zozeer de rest erom heen. Vaak is het al mooi van zichzelf dat het niet veel nodig heeft. Soms kan een gerecht er niet aantrekkelijk uit zien; dan is het handig om het af te leiden met verschillende props erom heen.


Use other props

At this food styling I consciously used other props.
I used a linen tablecloth and different plates than I normally use.
I don’t used a lot of other props. Sometimes it is unnecessary to use other props.
It is also useful to be able to exercise with other styles because a customer can ask also a different style than you actually are used to.
With this dish, not so much is needed. Often it is already beautiful by themselves. Sometimes a dish is not attractive; then it is convenient to distract it with different props around it.

food styling Lucie Beck

Maak eens een horizontale food foto

Voor Pinterest en tijdschriften is het vaak normaal dat er verticaal foto’s worden gemaakt.
Maar soms kan er net een klant zijn die horizontale foto’s nodig heeft voor op hu website.
Maak daarom ook eens horizontale food foto’s, tegen ermee. Het is namelijk weer heel anders.


Take a horizontal food photos for a change

For Pinterest and magazines is often normal to use vertical photos.
But sometimes it can just be a customer that need for horizontal photos on their website.
Try to make  horizontal food photos. It is very different and a good exercise.

food fotografie vis Mylucie.com

triangles food compistion Mylucie.com

Een kijkje achter de schermen

Hieronder drie video’s die ik maakte voor mijn Instagram stories.
Ik deel bijna elke dag wel tips of ervaringen.


A look behind the scenes

Below there are three videos I made for my Instagram stories.
Almost every day I share tips or experiences.

 

golden ratio foodstyling Mylucie.com

 



BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

Privacy-verklaring

BewarenBewaren

Workshop Food Fotografie & Product Fotografie

improve your photography skills

Food fotografie workshop in Utrecht

Yes, eindelijk was het zover, de food fotografie en styling workshop die plaats vond in het mooie huis van Ans van StudioToutdoux.
De andere wederhelft van Studiotoutdoux is Rosalie Noordam, die voor haar werk vele DIY’s voor haar rekening neemt voor magazines als VTWonen.
Ook zij begeleidde deze dag de workshop met haar kennis over styling, kleurgebruik en compositie.
Ook was Robert de Bock (jawel my hubby) aanwezig. Robert fotografeert al vanaf zijn 15e en is een lopende encyclopedie qua fotografie, techniek en Lightroom.
En uiteraard was ik van de partij; ik heb altijd te weinig tijd over wat ik graag wil vertellen.

Props die je op kunt eten

Hieronder zie je Ans vertellen over het eten wat zij heeft gemaakt. Er waren verschillende gerechten en ingrediënten die de deelnemers konden gebruiken.
Na het verhaal van mij en Rosalie over styling, backdrops en the do’s and don’ts ging men praktisch aan des slag: foto’s maken.
Sommigen fotografeerden met hun telefoon en sommigen met hun camera. Als je geen voorkeur voor eten had kon je andere props gebruiken voor de foto. In het huis zijn er genoeg mooie spullen aanwezig die je kunt gebruiken en uiteraard was de tuin ook niet verkeerd.


Food photography workshop in Utrecht

Yes, finally, the food photography and styling workshop that took place in the beautiful house by StudioToutdoux.
The other other half of Studiotoutdoux is Rosalie Noordam, which accounts for many DIY’s staff for her work for magazines such as VTWonen.
She also accompanied this day the workshop with her knowledge about styling, use of colour and composition.
Also was Robert de Bock (yes my hubby). Robert photographs starting at its 15th and is a current encyclopedia in terms of photography, technique and Lightroom.
And, of course, I was of the party; I always have too little time on what I would like to tell.

Props that you can eat

Below you can see Ans tell us about the food. There were several dishes and ingredients that the participants could use.
After my presentation and Rosalie about styling, backdrops and the do’s and don’ts were practising photography.
Some have taken photos with their phones and some with their camera. If you had no preference for food you could use other props for the photo. In the house there are enough beautiful stuff that you can use and, of course, was the garden also not wrong.

workshop fotografie utrecht Mylucie.com

Oefenen met food fotografie

Het opbouwen van een set, hoe leg je je spullen neer, hoe ga je om met het licht…dit kwam allemaal naar voren in de praktijk.
Door het hele huis zochten mensen steeds een ander plekje op zodat iedereen de verschillende gerechten op de foto kon zetten.


Practice with food photography

Building a set, how do you put your stuff down, how do you deal with the light … this all came forward in practice.
Throughout the whole house people were looking  getting another spot on so that everyone could put the various dishes on the picture.

Mylucie.com food fotograaf utrecht

Adviezen van de pro’s

Tijdens het fotograferen liepen ik, Robert en Rosalie rond om tips om adviezen te geven. We probeerden erop te letten dat we iedereen dezelfde aandacht gaven.


Advice from the Pro’s

Me, Robert and Rosalie were walking around during photographing, sharingtips to advice. We tried to ensure that we gave everyone the same attention.

les fotografie Mylucie.com

fotografie workshop over eten - Mylucie.com

food styling Mylucie.com

Lightroom uitleg

Na de verrukkelijke lunch gingen we van ieder een foto nabespreken en bewerken in Lightroom. Op deze manier konden mensen zien hoe je een foto net even wat mooier kunt maken op verschillende manieren.


Lightroom explanation

After the delicious lunch we went by reliving each a photo and edit in Lightroom by Robert. In this way, people could see how you can create a picture just anything more beautiful in different ways.

hummus- food styling- Mylucie.com

Creatieve mensen geven energie

Wat ik zelf ook altijd heb en wat de andere mensen nu ook ervaren, is dat het energie geeft om met anderen creatief bezig te zijn.
Sowieso de hele sfeer, de setting, het eten en het vergaren van kennis, een heerlijke dag.


Creative people give energy

What I always experience and what the other people now also experienced, is that it gives energy to be creative with others.
In any case, the whole atmosphere, the setting, the food and gathering knowledge, a wonderful day.

workshop food styling en fotografie Mylucie.com

workshop food styling en fotografie Mylucie.com

Een setting gestyled door een deelnemer.
A setting styled by a participant.

learning Food photography Mylucie.com

Product fotografie

Deze twee foto’s hieronder zijn gemaakt door Bijdaan, een mooie winkel in De Bilt. Zoals je kunt zien was food niet haar ding maar wel het mooi op de foto zetten van haar producten. Ook op deze dag is hier ruimte voor en hoef je niet perse food te fotograferen. Wat bij jou past en waar jij behoeft aan hebt.


Product photography

These two pictures below are created by Bijdaan, a beautiful shop in De Bilt. As you can see was food not her thing but photographing products for her shop. Also on this day you can choose what you want to to photograph. What suits you and what you need.

Product fotografie Mylucie.com

Product fotografie Mylucie.com

Hierbij enkele reviews van deelnemers:

” Super workshop! Er hing een fijne ongedwongen sfeer, er was genoeg tijd om vragen te stellen en er kwam veel aan bod. Het (vele)eten, de locatie en de props waren geweldig en inspirerend!
Met vriendelijke groet, Anne Slippens”

“ Ontzettend goed geregeld workshop met een fantastisch locatie, veel mogelijkheid om te oefenen met styling/foto’s maken een heerlijk eten!
Veel geleerd waarbij ook nog inspirerende mensen ontmoet. Bedankt Lucie voor de aanstekelijke goede energie en ondernemendheid wat je in je heb! We houden zeker nog contact! “

Liefs,Anita

“Bij Lucie een workshop foodstyling en fotografie gevolgd. Deze inspirerende dag was in een prachtig pand in Utrecht!
De sfeer was heel erg relaxt met een leuke groep dames met allemaal hetzelfde doel. Echt een pluspunt, we gingen al vrij snel zelf aan de slag  met het stylen van ons eigen flatlay en kregen tips om deze goed op de foto te zetten.
Hier hadden we ook heel veel gave props tot onze beschikking!
Deze dag was super verzorgd met o.a. een heerlijke lunch en met veel informatie! Een aanrader!
Dank je voor de leuke dag!
groetjes! Kim”


Here are some reviews of participants:

“Super workshop! There was a fine casual atmosphere, there was enough time to ask questions and there was much discussed. The (many) food, the location and the props were amazing and inspiring!
Best regards, Anne Sage ”

“Very well organised workshop with a fantastic location, lots of opportunity to practice with styling/photos make a great food!
Learned a lot while also inspiring people meet. Thanks Lucie for the infectious good energy and an entrepreneurial attitude what you have! We certainly keep in touch! ”
Love, Anita

“A workshop At Lucie food styling and photography. This inspiring day was in a beautiful building in Utrecht!
The atmosphere was very relaxed with a nice group of ladies with all the same purpose. A real plus, we went quite quickly get busy with the styling of our own flatlay and were given tips to this well on the picture.
Here we had a lot of view props at our disposal!
This day was super served with a delicious lunch and with a lot of information! A must!
Thank you for the nice day!
Greetings! Kim ”

Zou je ook graag mee willen doen met een fotografie & styling workshop?

Je kunt deze workshop dus ook volgens als je geen food wilt fotograferen maar spullen voor bijvoorbeeld je webshop of andere onderwerpen.
De volgende data staan nu op de planning:

zondag 10 juni 2018 in Utrecht
zondag 7 oktober 2018 in Utrecht (in Engels op verzoek)

 

Heb je vragen of wil je dat ik een food fotografie presentatie geef op een event of een beurs?
Neem dan contact met mij op en stel je vraag.


Would you also like to participate with a photography & styling workshop?

You can also so according to this workshop if you do not want to shoot food but for example, stuff for your webshop or other topics.
The following dates are now on the schedule:

-Sunday 10 June 2018 in Utrecht
Sunday 7 October 2018 in Utrecht (in English on request)

 

Do you have any questions or do you want me to a food photography presentation specify an event or a scholarship?
Please contact me and ask your question.

Privacy statement

 

food photography and styling workshop Mylucie.com

 

BewarenBewarenBewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

10 Tips voor het fotograferen van een ovengerecht

foodstyling Mylucie.com

Een uitdaging: foodstyling van een ovenschotel

Het laatste half jaar heb ik aardig wat ovenschotels op de foto mogen zetten. Je zou kunnen zeggen dat ik nu ervaren ben maar soms is het nog best lastig.
Omdat het allerlei ingrediënten door elkaar zijn wordt het al snel rommelig.

Hoe ga je te werk, 10 tips:

1. Kies een ovenschotel die past bij je hoeveelheid gerecht. Dus zorg dat er niet te weinig in de schotel zit.
2. Kies een mooie ovenschotel uit. Het is even een uitgave maar zorg voor wat meerdere mooie ovenschotels. Niet alleen in het wit maar ook andere kleuren en formaten.
3. Zorg voor goede onderzetter. Soms is het mooi om de onderzetter ook te laten zien om het zo echt mogelijk te laten lijken. Aan de andere kant fotografeer je de ovenschotel altijd als deze heet uit de oven komt dus het is ook hard nodig.
4. Zorg ervoor dat je de hele setting klaar hebt staan voordat je het gerecht uit de oven haalt. Bij dit gerecht wil je natuurlijk de gesmolten kaas er goed op hebben. Dat is niet mooi dan een half uur later uit de oven dus werk snel.
Ik had natuurlijk net een lege batterij…..mijn camera moest ik van mijn statief halen en batterijen opnieuw halen…dus een andere les, zorg ervoor dat je nieuwe batterijen dicht in de buurt liggen.
5. Maak eerst een foto zonder een hap eruit met een opschep lepel ernaast.
6. Maak gebruik van props die je in het echt ook zou gebruiken zoals ovenhandschoenen of pannelappen.
7. Een paar bordjes met bestek ernaast zie je ook vaak.
8. Neem dan een hap eruit met de lepel, zorg dat de ingrediënten goed te zien zijn zoals hieronder.
9. Je kunt kiezen om de lepel met eten erop te laten. Sommigen hebben de voorkeur voor een schone lepel ernaast.
10. Leg wat eten op een bordje erbij alsof men gaat eten.


A challenge: food styling of an oven dish

The last half year I have photographed quite a few oven dishes. You could say I’m experienced now but sometimes it’s still quite tricky.
Because it all kinds of ingredients together are it quickly becomes messy.

How are you going to work, 10 tips:

1. Choose an oven dish that suits your amount of dish. So make sure there not too little in the dish.
2. Choose a nice oven dish. It is equally an edition but make for what several beautiful oven dishes. Not only in white but other colors and sizes.
3. Make for good coaster. Sometimes it is good to the coaster also to show to make it as real as possible. On the other hand if you shoot the oven dish always if it is called from the kiln, so it is also desperately needed.
4. Make sure you have pepare the whole setting before you dish comes out of the oven. With this dish you’ll want the melted cheese. That’s not pretty then half an hour later from the oven so work quickly.
I had of course just a dead battery ….. my camera was on my tripod so that took some time … so another lesson, make sure you have new batteries close to.
5. First, create a photo without a bite out with a ladle next to it.
6. Make use of props that you would use in real life such as oven gloves or pannelappen.
7. A few plates with cutlery next to it you also see often.
8. Take a bite out of it with the spoon, make sure the ingredients well to show up as below.
9. You can choose to style it with the food on the spoon. Some are preferred for a clean spoon next to it.
10. Put some food on a plate as if people are going to eat there.

oven dish Mylucie.com

Recept Pasta met tonijn

Dit gerecht is gemaakt door Bourgondie

Wat heb je nodig:

  • 2 el olijfolie
  • 1 ui, gesnipperd
  • 1 courgette, in blokjes
  • 2 el kappertjes
  • 1 blikje tonijn, uitgelekt
  • 200 ml crème fraiche
  • 2 grote tomaten, in plakken
  • 300 gram korte pasta (pipes of wokkels)
  • 2 el Provençaalse kruiden
  • 150 gram geraspte kaas

Hoe ga je te werk:

  • Verwarm de oven voor op 180˚C.
  • Kook de pasta al dente.
  • Verhit de olijfolie en fruit de ui hierin.
  • Voeg de courgette toe en bak tot ze zacht wordt.
  • Haal de pan van het vuur en roer kappertjes, tonijn en crème fraiche door de warme groenten.
  • Voeg de uitgelekte pasta toe en roer goed door.
  • Schep de helft van het pastamengsel in een ovenschaal.
  • Leg hierop de plakken tomaat en bestrooi met de Provençaalse kruiden.
  • Schep de rest van de pasta op het geheel en bestrooi met de kaas.
  • Bak 15 minuten in de oven tot de kaas is gesmolten.

    Recipe Pasta with tuna

    This dish is made by Bourgondie.

    What do you need:

    2 tbsp olive oil
    1 onion, chopped
    1 Zucchini, cubed
    2 tbsp capers
    1 can of tuna, drained
    200 ml crème fraiche
    2 large tomatoes, cut into slices
    300 grams of short pasta (pipes or wokkels)
    2 tablespoons mixed herbs
    150 grams of grated cheese

    How are you going to work:

    – Preheat the oven to 180˚c.
    – Cook the pasta al dente.
    – Heat the olive oil and fry the onion in it.
    – Add the zucchini and cook until soft.
    – Remove the pan from the heat and stir in capers, tuna and crème fraiche by the warm vegetables.
    – Add the drained pasta and stir well.
    – Spoon half of the pasta mixture in a baking dish.
    – Put the slices of tomato and sprinkle with mixed herbs.
    – Spoon the rest of the paste on the whole and sprinkle with the cheese.
    – Bake for 15 minutes in the oven until the cheese is melted.

 

ovenschotel fotografie

Inspiratie voor het stylen van een ovengerecht 

Uiteraard zoek ik zelf ook vaak inspiratie zeker met een opdracht. Ik kijk vaak op Pinterest.
Ik heb zelfs een bord gemaakt met “Foodstyling ovendish”.

Video’s op Instagram

Hieronder zie je een aantal korte video’s die ik maakte voor mijn stories op Instagram. Ik laat vaak zien waar ik mee bezig ben en deel dit. Een kijkje in mijn studio en hoe ik mijn set opbouw. En wat ik zal tegenkom tijdens het fotograferen….


Inspiration for styling an oven dish

Of course I also often find inspiration certainly with a mission. I look often on Pinterest.
I even have a Board made with “Food styling ovendish”.

Videos on instagram

Below you’ll see a number of short videos that I made for my stories on instagram. I let often see where I am working on and share this. A look at my studio and how I my set-building. And what I will encounter while shooting.

 

Hoe maakte ik deze foto?

Ik maakte gebruik van een diffuser, die ik tegen het raam aanzette.
Links maakte ik gebruik van wit piepschuim, die het licht van rechts reflecteert. Zo komen er minder schaduwen.


How I made this picture?

I took advantage of a diffuser, which I against the window.
Links I made use of white styrofoam, which reflects the light from the right. So there are fewer shadows.

behind the scenes

 

10 tips for foodstyling an ovendish

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewarenBewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewarenBewarenBewaren

Behind the scenes with Happiness in a blink

Who am I? What do I do?

Hello everyone! My name is Valentine, also called « Happiness in a blink » on social medias. I’m 22 years old and live in the beautiful Alps of Switzerland. Since April 2017 I started my little blog, I create recipes, photograph and style, write a lot, create backgrounds and look out for props.

Styling choices

When it’s time to think about styling, I usually have already cooked the subject of the picture. Profoundly fond of local and seasonal cooking, I chose or create a recipe that enhances seasonal ingredients. I normally have the final aesthetic idea of the recipe in mind from minute one! First of all I figure out the colour of the main ingredients, what tastes and looks amazing together, then I chose props to go with that goes along my mental idea of the final picture.

sharing food styling tips

(during the styling)

foodstyling

(after the editing)


Studio prepping

You may laugh (I do laugh at myself every-time), but I shoot almost everything in my sleeping room: there’s the best light ever in there! I put my bed and the curtains aside and shoot. Trust me when I tell you I have no space at all… What could I do to take that little space and make something out of it?
I made a plan (once again, you would have laughed, I’m no architect!), went to a big construction store, bought some wood, two trestles, some painting, and went back home to create!
I needed something small with many purposes. I painted two sets of double sided wood boards with four different colours, one for each side! I did the same with a big wood board for my backdrop, one side painted in white and the other black. Then I could begin to shoot with a lot of possibilities (please yourself with the following picture). Once everything is cooked and ready to style, I place the camera on the tripod and take time to set the studio, choosing one horizontal set and another vertical one.

styling set food photography

food photography

Focus with styling

I loooove asymmetry. I love weird angles (flatlay, two thirds, facing the subject). I always interact between those points of view. What matters the most to me is to valorise the product; adapting the angle, the light and the props for each kind of item. I like to create movement, to invite the eye to wander through the picture. At the same time I also love stillness, finding calm in the picture like in a « nature morte » (as I studied art history, I think it helped my eye being used to those proportions and atmospheres).

Props used

Excuse the « loving » part, but I looooove fabrics. I think the more texture there is the more beautiful it becomes! Don’t be surprise, I love wood, metal, stones like slate or granite. I also love organic props; ingredients I’ve used to cook that I place around the dish like they’re dancing around to celebrate the final meal being ready to shoot. The best picture ever? I would love me some linen, a good old wooden cutting board, old cutlery pieces, ceramic plates, flowers all around (if it’s the right season) and the best dish ever in between! I can’t wait for the flea markets season, I’ll dive in every pile of fabrics or plates I’ll find and take it all back home (where, remember, I already have no spare space left?).

Light

I always go for natural light. Always. There are two reasons: first of all I don’t have an artificial one, and two there’s no such thing as natural light to magnify the textures and ingredients! The trick is to be ready to shoot at the right time of the day. I always check on internet when the best light of the day shows up, especially in those wintery days where luminosity is so rare. In case you were wondering, that precious moment is called « golden hour » and you can calculate it directly on internet.

 

behind the scenes

(during the shooting)

food photography

(after the editing)

Camera, lenses & tripod

I combine my Nikon D5100 with mostly two different lenses: the Nikon AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G one, and the other, an old lens that my  adorable photograph of an uncle lent to me: the 35-70 mm F/2.8 D AF Nikkor macro zoom one. The first one is great for many purposes, but better to shoot from far away. The second one is perfect for really close shooting as it has a macro option to it, and is perfect for almost every use! My tripod has no option for flatlay photography so I have to carry my camera at arm’s length, without moving in order to keep it in focus (it’s a good arm and back training). I’ll try to find a new one soon that allows me to rest a little more while shooting!

Program

I like to use Adobe Lightroom CC to edit my pictures. It allows to clearly visualise all your pictures, dispatched in all the albums you want in one gallery.
That’s really practical and simple to use, once you’re familiar with the editing terms. And for the price… 10 bucks per month is not that bad if you think about all the things it allows you to do! I played a lot with it, it took me several hours to be at ease, now I don’t even have to think while editing anymore!

Blog & Instagram

I first created a blog in april 2017, when I thought about how I liked to create content that makes people happy instantly. In june 2017 I decided to design and create my own website. Once again, I’m no computer scientist! I tried and tried again until I found it represented my personality and what I wanted to give off. After several months of « wordpressing », I could finally take time to create content. That’s what I began doing in december, and what I’ve been doing since then! My website is called www.happinessinablink.ch, and contains recipes that I developpe or that I have been given along the way, articles about what inspires me everyday. On my instagram account,  @Happiness in a blink, there is more of a visual conductive thread, I post what I’ve created, what I’ve tested, not necessarily what’s on the website.

Tips & tricks

I have to say the key for me is organisation. I write lists about everything I have to do, daily, weekly, monthly even yearly lists! That’s the best way I found to keep on going and following the tracks. A dear friend of mine offered me my first bullet journal, and it’s a life saver! If I want to cook one day, I program to go shopping the day before, write everything I need to buy on a list, and the D-Day I prepare everything, cook, set the alarm to be sure not to miss the golden hour, shoot, eat (yes, I always cook to eat. If it can have two purposes, being photographed and eaten, it’s all bonus!), edit, and post. I try as much as possible to program when I publish, even though I cannot write the caption in advance as I’m much more of a last minute adrenaline writer!

planning photography

Where can you find me? And what’s next? 

Find me on instagram, facebook, Pinterest and my website. They are are all called « Happiness in a blink ». What’s next? Hopefully my first workshop this summer or autumn in the mountains in Switzerland… And my first big recipe book by the end of 2019!

behind the scenes food photography Mylucie.com

More behind the scenes:
Foodlove
Flourgirl
– Ofearthandink




BewarenBewaren

BewarenBewaren

Behind the scenes with: Ofearthandink

This week, meet Carisse from Ofearthandink.
She will show you how she make her beautiful photos.

 

Behind the scenes - of earth and ink_-11

Background info on shoot

I have a thing for dark photography. I love the moodiness and mystery, the idea of catching glimpses of things hiding in the shadows. I love playing with light and what better way to do that than by being surrounded by the dark. For this shoot I styled a hot milk bundt cake which I made using a recipe from Coco e Baunilha Blog. 


What backdrops are you using?

I use a dark blue linen material which I drape over a piece of plywood board for a lot of my shoots. I also use plywood boards with a dark grey undercoat of paint and white finish. My husband has also made me several wooden backdrops which I’ve stained dark brown. I’m a thrift store shopper and I find a lot of off-cut building materials at a local store. I have several types of vinyl flooring off-cuts which I use regularly. For this shoot I used my linen material and some vinyl flooring material.

food photography

How do you start with styling?

I consider what my subject is, what I’m trying to say about it and how best to capture its loveliness. This cake has beautiful angles and details and the loveliest rich brown colour. I didn’t want to hide it under a glaze or frosting, but rather give it a light dusting of icing sugar. I love shots with movement and if this involves icing sugar, the darker the photo the better. I also think about what props might help tell the story – for me, everything I use has to make sense. For this cake, do I want its raw ingredients – eggs, milk, brown sugar, flour – in the shot? Or do I want to show it in its final resting place, sitting pretty on the table ready to be served?
I went with the latter and added some beautiful dried flowers in tones that complimented the cake’s colour, and then I added a bit of soft material in blue to compliment the yellow earthy tones of the flowers.

action photo food photography

What is your focus with styling?

My main focus is to get a beautiful image. I start with that and work backwards, making sure that there’s a story that makes sense because that adds interest. I also love playing with light and dark, so I also think about what things I can hide in the background and what things I can illuminate with light. I also consider my composition. I love using negative space and am trying to work harder on using the rule of thirds. When I started most of my photos had the subject very centred, but after watching Lucie’s tutorials on Instagram, I’ve started to appreciate how powerful the rule of thirds is.

Making food photos

What props do you often use?

My most used props are my cake stands because they elevate the food, allowing me to hide things below and behind the subject in the shadows. I have a rectangle and square cake stand made of wood that I use all the time. They also help me place my subject in the light while still creating that space in the darkened background below it. I also use cutlery a lot, but that’s because we use it to eat with and it makes sense in the shot. Cutlery is also so beautiful if it’s got details on, or is nicely tarnished.

Behind the scenes - backdrop

Behind the scenes photography cake

Tips and tricks?

For dark shots, find a great light source and a way to manipulate it (I use blockout and sheer curtains to create a really dark room with a single source of light through a small opening in the curtains). Set your shot up so that your subject is partly or wholly in the light, and place your props partly or wholly in the dark to create some mystery. I also use black foam boards to help create shadows if the light is really bright.  Go thrift shopping for beautiful, inexpensive pieces (I go weekly). Also look through the linen section because often there are some beautiful napkins or tea towels that you can use to add a bit of movement in your shots.

Behind the scenes - dark photography

Which light do you work  (daylight/artificial)

I use natural light, but only because I have a great source in my living room and have never had the opportunity to try artificial.

What camera and lenses do you use and/or tripod?

I use a Canon EOS 7D and a nifty Canon EF 50mm f/1.4 USM lens. I use a Weifeng tripod and a Canon remote for hand shots. Next on my list of purchases is a tripod arm and a 24 – 75mm lens.

camera and tripod

Which program to edit your photos?

I use Lightroom and it’s the best thing since sliced bread.

Follow Carisse on Instagram:

https://www.instagram.com/ofearthandink/

food photography behind the scenes-mylucie.com

 

More behind the scenes?
Flourgirl
Foodlove
Dailygreenspiration

 

Would you like to receive food styling tips in your mail?



BewarenBewaren