Behind the scenes with Thathealthykitchen

Deze keer een kijkje achter de schermen met Emma van @thehealthykitchen

This time a look behind the scenes with Emma by @thehealthykitchen

Welke backdrops gebruik je?

Als ondergrond gebruik ik in eigenlijk al mijn foto’s een grote marmeren plaat van 60 bij 60 cm. Soms vind ik hem net iets te klein, maar om nou meteen een nieuwe te kopen die nog groter is, is ook weer zo’n investering! Als verticale achtergrond gebruik ik op dit moment een zelfbeschilderde triplex plaat van 9mm. Ik heb hem gekocht bij de Gamma, en toen als uitprobeersel beschilderd, maar helaas is hij hier en daar al flink verbogen. Binnenkort ga ik dus een nieuwe maken, en daar hoogstwaarschijnlijk ook een blogpost aan wijden op mijn blog!


What backdrops are you using?

As a base I use in actually all my pictures a large marble plate of 60 at 60 cm. Sometimes I find him just a little too small, but to well right away to buy a new one that is even greater, is another investment! IAs a vertical background I use at the moment a hand painted plywood plate of 9 mm. I bought it at the construction market, and then painted it but unfortunately he is already bent. Soon I’ll create a new one, and write a blog post about it on my blog!


Hoe begin je met stylen?

In 9 van de 10 gevallen begin ik met researchen op Pinterest. Ik ga op zoek naar foto’s van het gerecht dat ik zelf ook heb gemaakt, en ik kijk naar hoe andere mensen het hebben gestyled. Daar maak ik dan een board van, en vanuit daar neem ik van elke foto een paar aspecten mee in mijn uiteindelijke opzet. Sinds ik dit ben gaan doen kost foto’s maken mij zo veel minder tijd! Een goede voorbereiding is echt het halve werk!


How do you start with styling?

In 9 of the 10 cases I start with searching on Pinterest. I’m going to look for photos of the dish that I’ve made, and I look at how other people have styled it. I make a board and from there I take a few aspects of each photo in my ultimate intent. Since I’m going this it saves me so much time! A really good preparation is half the battle!


Waar let je op met styling?

Doordat mijn ondergrond niet zo groot is, en ik door ruimte gebrek niet heel veel afstand kan creëren tussen mijn camera op statief en de ondergrond heb ik soms het probleem dat ik iets heel moois heb gestyled, wat vervolgens niet op de foto past. Tegenwoordig zet ik vaak eerst mijn camera op en aan, en ga ik aan de hand daarvan mijn foto indelen.


What do you get on with styling?

Because my background is not so great, and I by lack of space I cannot create a large distance between my camera on a tripod and the surface, I sometimes have the problem I have something very beautiful styled, which do  not fit in the picture. Nowadays I often first put my camera on and on, and I’m going to organize my picture.

making food photos

Welke props gebruik je vaak?

Ik heb twee grijze bakjes van House Doctor, en die zijn echt mijn favoriet! Ze zijn een beetje rustiek en aan de kleine kant, wat ik erg fijn vind om mee te werken!


What props do you use often?

I have two gray bowls of House Doctor, and those are really my favorite! They are a bit rustic and on the small side, what I really like to work with!


Tips and tricks?

Doe onderzoek naar wat je mooi vind, en ga aan de hand daar van je eigen stijl ontwikkelen. Maar bovenal: doe het gewoon. Zelfs als je je foto’s alleen voor jezelf houd gaat er niks boven oefenen. Alleen dan wordt je echt beter!

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?

Alleen maar daglicht.


Tips and tricks?

Do research on what you like, and go on there by developing your own style. But above all: just do it. Even if you keep your photos just for yourself is nothing. Only then will you really better!

With what  light do you work (daylight/artificial)?

Only natural light.

tips for food photography

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik heb mijn camera ooit van mijn vriend overgekocht omdat ik hem eigenlijk helemaal had ingepikt voor mijn blog. Het is een Nikon D5100. Tot twee maanden geleden gebruikte ik de standaard lens die daar bij zat, maar nu gebruik ik alleen nog maar een 35mm 1.8 prime-lens. Ik ben echt verbaasd over het verschil dat het heeft gemaakt in mijn fotografie! Je hoort altijd van mensen dat je gear niet zo veel uit maakt in je food fotografie skills, maar daar ben ik het niet helemaal mee eens. Natuurlijk kan je met een camera van €3000 nog steeds lelijke foto’s maken, en juist hele mooi met een point-and-shoot van €50, maar een upgrade kan je foto’s wel echt naar het volgende niveau brengen denk ik!


What camera and lenses do you use and/or tripod?

I have purchased my camera of my friend because I really had him snapped up for my blog. It is a Nikon D5100. Until two months ago I used the standard lens that go with, but now I use only a 35 mm 1.8 prime lens. I’m really surprised at the difference it has made in my photography! You always hear of people that your gear doesn’t matter that much makes in your food photography skills, but I do not totally agree. Of course you can still €3000 with a camera of ugly pictures, and all beautiful with a point-and-shoot of €50, but an upgrade can really bring your photos to the next level I think!

camera food photography

tripod manfrotto

In welk programma bewerk je je foto’s?

Op dit moment gebruik ik Photoshop, maar ik zit er over te denken om over te stappen naar Lightroom, omdat foto’s bewerken niet een van mijn favoriete dingen is, en volgensmij kan dat een stuk makkelijker met pre-sets van Lightroom (en die heb je niet voor Photoshop voor zover ik weet). Voor mijn foto’s op Instagram pas ik meestal de helderheid en soms het contrast nog wat extra aan in Instagram zelf, om te zorgen dat de foto’s echt van je scherm af poppen, daar houd ik van.


Which program to edit your photos?

Right now I use Photoshop, but I’m sitting there thinking about it to switch to Lightroom, because editing pictures is not one of my favorite things is, and can be a lot easier with pre-sets of Lightroom (and you don’t have have it for Photoshop I think). For my photos on instagram I adjust the brightness usually and sometimes some extra contrast in instagram itself, to make sure the photos really pop, I love that.

Blog en instagram link

www.thathealthykitchen.com

Instagram: @thathealthykitchen

 

behind the scenes food photography

Behind the scenes with Happiness in a blink

Who am I? What do I do?

Hello everyone! My name is Valentine, also called « Happiness in a blink » on social medias. I’m 22 years old and live in the beautiful Alps of Switzerland. Since April 2017 I started my little blog, I create recipes, photograph and style, write a lot, create backgrounds and look out for props.

Styling choices

When it’s time to think about styling, I usually have already cooked the subject of the picture. Profoundly fond of local and seasonal cooking, I chose or create a recipe that enhances seasonal ingredients. I normally have the final aesthetic idea of the recipe in mind from minute one! First of all I figure out the colour of the main ingredients, what tastes and looks amazing together, then I chose props to go with that goes along my mental idea of the final picture.

sharing food styling tips

(during the styling)

foodstyling

(after the editing)


Studio prepping

You may laugh (I do laugh at myself every-time), but I shoot almost everything in my sleeping room: there’s the best light ever in there! I put my bed and the curtains aside and shoot. Trust me when I tell you I have no space at all… What could I do to take that little space and make something out of it?
I made a plan (once again, you would have laughed, I’m no architect!), went to a big construction store, bought some wood, two trestles, some painting, and went back home to create!
I needed something small with many purposes. I painted two sets of double sided wood boards with four different colours, one for each side! I did the same with a big wood board for my backdrop, one side painted in white and the other black. Then I could begin to shoot with a lot of possibilities (please yourself with the following picture). Once everything is cooked and ready to style, I place the camera on the tripod and take time to set the studio, choosing one horizontal set and another vertical one.

styling set food photography

food photography

Focus with styling

I loooove asymmetry. I love weird angles (flatlay, two thirds, facing the subject). I always interact between those points of view. What matters the most to me is to valorise the product; adapting the angle, the light and the props for each kind of item. I like to create movement, to invite the eye to wander through the picture. At the same time I also love stillness, finding calm in the picture like in a « nature morte » (as I studied art history, I think it helped my eye being used to those proportions and atmospheres).

Props used

Excuse the « loving » part, but I looooove fabrics. I think the more texture there is the more beautiful it becomes! Don’t be surprise, I love wood, metal, stones like slate or granite. I also love organic props; ingredients I’ve used to cook that I place around the dish like they’re dancing around to celebrate the final meal being ready to shoot. The best picture ever? I would love me some linen, a good old wooden cutting board, old cutlery pieces, ceramic plates, flowers all around (if it’s the right season) and the best dish ever in between! I can’t wait for the flea markets season, I’ll dive in every pile of fabrics or plates I’ll find and take it all back home (where, remember, I already have no spare space left?).

Light

I always go for natural light. Always. There are two reasons: first of all I don’t have an artificial one, and two there’s no such thing as natural light to magnify the textures and ingredients! The trick is to be ready to shoot at the right time of the day. I always check on internet when the best light of the day shows up, especially in those wintery days where luminosity is so rare. In case you were wondering, that precious moment is called « golden hour » and you can calculate it directly on internet.

 

behind the scenes

(during the shooting)

food photography

(after the editing)

Camera, lenses & tripod

I combine my Nikon D5100 with mostly two different lenses: the Nikon AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G one, and the other, an old lens that my  adorable photograph of an uncle lent to me: the 35-70 mm F/2.8 D AF Nikkor macro zoom one. The first one is great for many purposes, but better to shoot from far away. The second one is perfect for really close shooting as it has a macro option to it, and is perfect for almost every use! My tripod has no option for flatlay photography so I have to carry my camera at arm’s length, without moving in order to keep it in focus (it’s a good arm and back training). I’ll try to find a new one soon that allows me to rest a little more while shooting!

Program

I like to use Adobe Lightroom CC to edit my pictures. It allows to clearly visualise all your pictures, dispatched in all the albums you want in one gallery.
That’s really practical and simple to use, once you’re familiar with the editing terms. And for the price… 10 bucks per month is not that bad if you think about all the things it allows you to do! I played a lot with it, it took me several hours to be at ease, now I don’t even have to think while editing anymore!

Blog & Instagram

I first created a blog in april 2017, when I thought about how I liked to create content that makes people happy instantly. In june 2017 I decided to design and create my own website. Once again, I’m no computer scientist! I tried and tried again until I found it represented my personality and what I wanted to give off. After several months of « wordpressing », I could finally take time to create content. That’s what I began doing in december, and what I’ve been doing since then! My website is called www.happinessinablink.ch, and contains recipes that I developpe or that I have been given along the way, articles about what inspires me everyday. On my instagram account,  @Happiness in a blink, there is more of a visual conductive thread, I post what I’ve created, what I’ve tested, not necessarily what’s on the website.

Tips & tricks

I have to say the key for me is organisation. I write lists about everything I have to do, daily, weekly, monthly even yearly lists! That’s the best way I found to keep on going and following the tracks. A dear friend of mine offered me my first bullet journal, and it’s a life saver! If I want to cook one day, I program to go shopping the day before, write everything I need to buy on a list, and the D-Day I prepare everything, cook, set the alarm to be sure not to miss the golden hour, shoot, eat (yes, I always cook to eat. If it can have two purposes, being photographed and eaten, it’s all bonus!), edit, and post. I try as much as possible to program when I publish, even though I cannot write the caption in advance as I’m much more of a last minute adrenaline writer!

planning photography

Where can you find me? And what’s next? 

Find me on instagram, facebook, Pinterest and my website. They are are all called « Happiness in a blink ». What’s next? Hopefully my first workshop this summer or autumn in the mountains in Switzerland… And my first big recipe book by the end of 2019!

behind the scenes food photography Mylucie.com

More behind the scenes:
Foodlove
Flourgirl
– Ofearthandink




BewarenBewaren

BewarenBewaren

Behind the scenes met: Foodlove

 

Detox workshopWie ben je en wat doe je?

Hi there! Ik ben Stefanie Baert, het gezicht achter FoodLove. Reeds drie jaar lang spoor ik iedereen aan tot een gezondere levensstijl. Ik geeft inspirerende kookworkshops en organiseer healthy food tours in Gent. Ook ontwikkel ik recepten en foto’s voor bedrijven én leer ik je tijdens een foodstyling workshop hoe je zelf heerlijke foodpictures kan maken.

Edamame boontjes

 

Taking food pics-foodstyling

Welke backdrops gebruik je?

Ik hou ervan om erg veel diverse backdrops te hebben. Zo kan ik me laten inspireren door het gerecht en de best passende backdrop uitkiezen voor de shoot.

Ik heb verschillende sets van houten plankjes die samen de illusie van een mooie verweerde tafel geven, maar ook een oud houten tafelblad dat ik in een hoek in de kelder vond. Momenteel werk ik graag met tegels, al zijn die wel wat zwaarder om mee te nemen naar shoots. Je vindt ze in tegelwinkels of bij natuursteenhandelaars. Ik heb een aantal witte marmeren tegels en grijze outdoortegels met een ruwe structuur. Bij mijn favoriete handelaren bedaal je zo’n 15 euro per stuk, of je gaat gewoon dumpster diven in hun afvalcontainer (met toestemming uiteraard ;)). Hoe meer structuur en textuur in een oppervlak zit, hoe meer karakter je foto’s krijgen. Kies dus niet voor een eenvoudige, grijze tegel, maar durf te gaan voor die tegel met kleurverschillen, putjes en groeven.

 

 Spaghetti pesto

Photo credits: FoodLove voor De Hobbit

Ook heb ik een aantal vinyl backdrops, die je gemakkelijk online vindt. Deze zijn niet altijd fantastisch: ze kunnen wat blinken of erg fake lijken. Maar er zitten ook vaak pareltjes tussen! Kijk dan wel niet verbaasd op wanneer alle foodbloggers dezelfde ondergronden gebruiken en ieders foto’s op instagram hetzelfde lijken.. 😉 Ook bij winkels voor tapijt & vinyl heb ik al tientallen oude stalen gekregen, van collecties die ze niet meer aanbieden. Ga zeker eens naar de speciaalzaak in jouw buurt, ze zijn die stalen liever kwijt dan rijk!

Vraag ook aan je familie, buren, vrienden of ze niets hebben liggen: een oude houten duur, wat planken in het tuinhuis, resterende tegels van hun nieuw aangelegd terras,.. Ze zullen je graag helpen én trots zijn wanneer “hun” backdrop op een mouthwatering picture prijkt.

Zoals je ziet gaat hier het gezegde echt op: One man’s trash is another man’s treasure. Driekwart van mijn backdrops gingen op de afvalberg terechtkomen, indien ik ze niet had uitgekozen als foto backdrop. Creatief zoeken resulteert in prachtige backdrops voor weinig geld, zo heb je meer budget om te investeren in je zaak!

Pancakes

Hoe begin je met stylen

Eerst en vooral kijk ik welk beeld ik wil creëren of welke sfeer de klant wenst. Ook bedenk ik wat de troeven van het gerecht zijn en bepaal ik van daaruit de positie van de camera. Ga ik voor een topshot of een side shot?

Vervolgens bereid ik de styling voor. Ik probeer een aantal composities uit, bekijk hoe het licht zit en stel een eerste beeld samen. Vervolgens bekijk ik met een dummy (een eenvoudige representatie van het gerecht, bvb een witte doek voor yoghurt, wat sla-blaadjes voor een uitgebreide salade,..) hoe de kleuren zitten, welk servies ik exact ga gebruiken en wat er ontbreekt. Hiervoor maak ik vaak een aantal foto’s met mijn gsm, aangezien ik daar een veel groter beeldscherm heb dan op mijn camera. Uiteraard kan je ook getetherd fotograferen (dan komt het beeld onmiddellijk op je laptopscherm), maar ik hou niet van dat kabeltje tussen mijn camera en laptop. Ik beweeg nl. te vaak met de camera rond mijn nek om de juiste hoek te vinden, kruiden te strooien, kommetjes uit te kiezen,.. Ook wordt dit niet ondersteund door alle camera’s.

Taking pics from food-

Waar let je op met styling

Number one rule: het gerecht krijgt alle aandacht en moet volledig tot zijn recht komen. Soms zie je foto’s waarbij het schreeuwerig tafelkleed, mis-matching servies en te aanwezige bloemen de aandacht afleiden van het bord. Dat wil ik graag vermijden. Uiteindelijk maak ik de foto niet met als doel om het servies te verkopen, maar juist om het gerecht zo aantrekkelijk mogelijk te maken. In mijn geval: zodat mensen het thuis willen koken of zich willen inschrijven voor mijn kookworkshops!

Het gerecht moet er mooi, fris en vers uitzien maar ook niet te gekunsteld. Ik hou van messy foto’s: kruimels, spatten en lepels vol saus. Alles om een écht en realistisch beeld te creëren. Maar ik zorg er altijd voor dat ik eerst een goede “nette” foto heb, voordat ik mijn lepel hummus op de ondergrond laat vallen en zo onherstelbaar de setting bezoedel 😉

Ik hou ook erg van harmonie tussen de verschillende onderdelen en zorg graag voor een coherente stijl. De kernwaarden van FoodLove moeten ook in de foto’s zitten, zodat mijn huisstijl, logo, kleuren, beelden en food foto’s eenzelfde sfeer uitstralen. Zo is het voor de klant duidelijk wie ik ben, wat ik doe en waar ik voor sta.

miso soup

 

Welke props gebruik je vaak

Ik heb een aantal stuks favoriet bestek en servies. Zo hou ik enorm van de kommen en tassen van Sissyboy en de House Doctor. Het nadeel hier is dat vele fotografen deze gebruiken, omdat ze hip en gemakkelijk verkrijgbaar zijn. Daarom ga ik steeds vaker naar verschillende Kringwinkels. Dagelijks komen daar de mooiste stuks binnen, voor een onvoorstelbaar lage prijs. Zo kocht ik laatst nog de leukste koffietasjes, kommen met spikkelglazuur, betonnen vazen, een marmeren schotel en tafellinnen met een handige ruwe textuur, samen voor nog geen 10 euro!

Qua kleuren werk ik vaak met grijze & blauwe tinten, zowel in mijn ondergronden als in mijn props. Ik vind dat gerechten er daardoor extra fris & vers uitzien. De heel rustieke toer ga ik zelden op. Mijn grootmoeders servies met rode bloemen en gouden randen blijft meestal diep onderin de kast liggen 😉

Andere props die geen bestek of servies zijn, zijn uiteraard kruiden en specerijen, (gedroogde) bloemen, verse ingrediënten, serviettes,.. Ik gebruik deze ook erg graag, om wat context te geven aan het gerecht.

Tips and tricks?

Ben je een startende food fotograaf en weet je écht niet waar te beginnen? Kies op Pinterest een paar inspirerende foto’s uit van je favoriete koks & fotografen. Analyseer de foto’s tot in het kleinste detail en bedenk voor jezelf waarom je de foto juist zo mooi vindt. Zo ga je leren wat het effect is van de backdrops en het gekozen servies, hoe het gerecht gestyled wordt, welk effect het licht heeft en hoe de compositie juist in elkaar zit (waarom staat dat kommetje juist daar?).

Geraak niet te ontmoedigd door de fenomenale beelden die je online en in tijdschriften kan terugvinden. Vergelijk je absoluut niet met fotografen die al jaren bezig zijn, zij zijn toch ook ergens begonnen? Ga gerust eens kijken naar hun allereerste foto’s, en je gaat zien dat zij ook maar mensen zijn en een heel evolutieproces hebben doorlopen.

Besef ook heel goed dat de nabewerking van een foto een enorm grote rol speelt in hoe indrukwekkend een food foto is. Zoals slanke modellen gephotoshopt worden, worden alle (ja àlle) food photo’s ook bewerkt. De kleuren worden versterkt, vegen en vlekjes worden verwijderd, schaduwen worden geaccentueerd of juist weggewerkt,.. You name it, they do it. Heb je dus het idee dat jouw foto er nooit echt uitspringt? Denk dan zeker eens na over de aanschaf van bvb. Lightroom.

And last but not least: pas de bereiding van het gerecht aan, wanneer je er een foto van wilt nemen. Schenk extra aandacht aan hoe je iets snijdt en zorg ervoor dat je alles beetgaar kookt (of nog krokanter) . Bewaar de salade en kuiden zo lang mogelijk in de koelkast zodat ze niet verleppen. Meng sauzen niet onder het gerecht, maar voeg die beetje bij beetje toe tijdens de shoot. Gebruik veel kleine texturen bij “vlakke” en eentonige gerechten zoals chili, soep, stoofpotjes,.. Voor meer tips & tricks: follow one of my workshops 😉

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Ik werk enkel met daglicht. Ik zit natuurlijk in een luxepositie: fotograferen kan ik overdag doen, want het is een onderdeel van mijn job. Ik begrijp dat zij die pas om 18u thuiskomen van hun werk en vervolgens nog moeten koken, geen daglicht kunnen gebruiken. Investeer dan zeker in een daglichtlamp en een diffusor, dat kan je gemakkelijk bij de grote webshops vinden voor relatief weinig geld. Gebruik zeker niet jouw standaard keuken- of eetkamerverlichting. Deze zullen hoogstwaarschijnlijk harde schaduwen en een gele schijn aan je foto toevoegen.

Mylucie: behind the scenes with Foodblog

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik gebruik een systeemcamera a.k.a. hybridecamera: budgetvriendelijk, klein en licht, maar met (bijna) alle mogelijkheden die een spiegelreflex aanbiedt. Aanraders vind ik de Sony Alpha5000/6000. Ik heb deze gekocht aan het begin van mijn food fotografie avontuur en heb toen bewust gekozen voor een hybride, omdat ik deze ook graag mee op reis neem. En ik ga heus niet met een zware en dure reflex rondlopen in de rijstvelden of op het strand!

Ik heb een eenvoudig en betaalbaar statief om sideshots te nemen. Een goed statief voor overhead shots moet ik nog kopen, voorlopig sta ik lekker krom gebogen over mijn gerechten 😉

In welk programma bewerk je je foto’s?

Lightroom! Relatief gebruiksvriendelijk en aan de betaalbare kant (zo’n 12 euro per maand). Er zijn heel wat online tutorials te vinden om zelf snel & gemakkelijk aan de slag te kunnen.  Ik vind dat deze tool echt het grote verschil maakt. Je beelden hebben meer impact en lijken zo uit een tijdschrift te komen.

Stefanie kun je volgen op:

Blog: www.foodlove.be

Op FaceBook:  @foodloveblog
Op Instagram: @foodloveblog

 

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren



Behind the scenes met: Flourgirl

Maak kennis met Aniek van Flourgirl

Aniek haar werk ken ik via Instagram. Ik zag dat ze bij een mooie fotografie workshop in Parijs was geweest. Zo kwamen we eigenlijk wat meer met elkaar in contact. Ook maakt ze prachtige foto’s met een fijne sfeer.
Aniek is de tweede in deze serie “Behind the scènes”. Ik ben zelf zo enthousiast over deze serie. Hoe maakt men die mooie foto’s? Lees hieronder haar verhaal.

Black velvet

Welke backdrops gebruik je?

Het komt misschien heel onprofessioneel over, maar ik heb een donker en een licht tafelkleed, gewoon van de H&M. Deze gebruik ik bijna altijd. Soms stapel ik dozen waar ik de tafelkleden over hang of ik gebruik stoelen.
Ik wil heel graag nog eens mijn eigen backdrops op karton of hout maken, maar daar moet ik nog een keer tijd voor maken. Ook gebruik ik graag een oude tafel die achter staat of onze kamertafel die ook een vintage look heeft. Ik probeer zo creatief mogelijk te zijn met de spullen die ik tot mijn beschikking heb.

Hoe begin je met stylen?

Dat hangt een beetje af van wat ik wil fotograferen. Wanneer je bijvoorbeeld ijs gaat fotograferen heb je niet veel tijd om te stylen terwijl het ijs op tafel staat, dus doe ik dat allemaal voordat ik het ijs uit de diepvries haal.
Meestal ontstaat er al een idee in mijn hoofd als ik het gerecht bedenk, soms pas als het gerecht af is en ik zie hoe het geworden is.
Eigenlijk gebeurt het ook regelmatig dat ik aan het fotograferen ben en dan bedenk ik dat het toch anders moet. Zoals ook bij deze foto’s. Ik wilde de taart in een lichte omgeving fotograferen, maar toen ik de foto’s bekeek had het toch net niet het effect wat ik zocht. Ik haalde mijn donkere tafelkleed tevoorschijn en zie hier het resultaat. Dezelfde tafel, dezelfde taart, maar toch een hele
andere foto.

Black velvet

Waar let je op met styling?

Dat alles bij elkaar past. Alles wat op beeld staat moet daar ook thuis horen. Soms denk ik dat iets past en als ik het er dan neer leg denk ik ‘dat hoort daar toch niet’. Ik kan het lastig uitleggen, maar soms hoef je ook enkel een voorwerp een paar millimeter te verschuiven en ineens klopt het wel. Door veel te
fotograferen heb ik een bepaald gevoel voor styling ontwikkeld. Ik denk dat iedereen een andere styling heeft en dat ook bij iedereen iets anders past. Het is een gevoel wat je ontwikkeld door veel te oefenen.

Welke props gebruik je vaak?

Ik ben een groot fan van kringloopwinkels. Veel van mijn props komen daar vandaan. Ik vind het mooi om nieuw en oud te combineren en wat oudere spullen uit de kringloopwinkel zijn perfect voor een vintage look.
Ook mijn oma’s servieskast is favoriet. Regelmatig leen ik wat bordjes met gouden randjes en chique lepeltjes en vorkjes van haar. Ze vindt het prachtig om te zien hoe deze dan weer op mijn foto’s verschijnen.
Ook zijn matte, donkere bordjes handig om te hebben. Als iets te veel glimt is dat niet altijd mooi op een foto.

Tips and tricks?

Oefenen, oefenen, oefenen. Ik heb afgelopen juni een food fotografie workshop in Parijs gevolg en dit is ook echt een aanrader. Sindsdien zie ik zo veel vooruitgang in mijn foto’s. Verder duurt het even voordat je je camera kent, de goede fotografie plekjes in je huis, wanneer waar het licht het beste is en vanuit welke
hoek je het beste kunt fotograferen.
Ook kijk ik veel naar andere foodfoto’s. Dat helpt echt om ideeën te krijgen.

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?

Ik werk altijd met daglicht. Ik heb geen daglichtlamp tot mijn beschikking en ander kunstlicht beïnvloedt, naar mijn mening, de foto op een nadelige manier. Ik ben dus ook afhankelijk van het weer met fotograferen, want op een donkere en sombere dag is het een stuk lastiger!

In welk programma bewerk je je foto’s?

Ik bewerk mijn foto’s in Lightroom. Lightroom heeft alle tools die ik nodig heb en ik vind het prettig werken.

Princess cakes

Mijn favoriete fotografeer plek binnen. We hebben een grote schuifpui op het zuiden, dus als de zon schijnt kan ik bijna de hele dag profiteren van het licht. Je ziet dat toen ik deze foto’s maakte de zon heerlijk binnen scheen!

Behind the scenes-1-2

Zo simpel kan het zijn. Ik heb het kleed over onze salontafel en stoel gehangen om een soort “studio” te creëren. Verder heb ik nog een ander bordje, een katoenen servet (ook handig om deze in veel verschillende kleuren te hebben!) en bananen klaar liggen. Deze foto’s moesten snel gemaakt worden, omdat er tussen de koekjes ijs zit. Het resultaat zie je op de onderste foto.

Behind the scenes-1

Volg Flourgirl:

Op haar blog: Flourgirl.nl

Op Instagram: @flourgirl

Banana ice

food photography

BewarenBewaren

BewarenBewarenBewarenBewaren

Behind the scenes: Dailygreenspiration

Behind the scenes…..

Zoals jullie weten deel ik vaak een kijkje achter de schermen met jullie. Zelf vind ik het ook interessant om het bij anderen te zien. Hoe maken ze die ene foto, hoe gebruiken ze het licht en wat kan ik ervan leren?
Laatst maakte ik een foto voor Katja van Daileygreenspiration. Katja en ik kennen elkaar al enkele jaren. We komen elkaar steeds weer tegen en volgen elkaars ontwikkelingen.
Ze moest een foto aanleveren voor het tijdschrift De Kampioen van de ANWB alleen was haar camera nog niet geleverd. Uiteraard wilde ik haar te hulp schieten en zo stond “onze” foto in het tijdschrift. Super cool.

Katja zag mijn “behind the scènes” op Instagram en vertelde dat ze dit wel eens meer zag of het niet een mooi idee was om hier een blogpost over te maken. Zeker wat een top plan!
Dus bij deze mag Katja het start schot geven voor deze nieuwe serie. Wil je ook meedoen? Stuur mij dan een mailtje (lucie@meinit.nl)

flatlay ANWB

in de pers

 

Welke backdrops gebruik je?

Binnen:

  • houten kastplank van het rek Ivar van Ikea, mooi generfd vurenhout
  • houten kastplank die ooit is witgeverfd, nu een beetje lelijk, maar voor mij daardoor goed, ik zit erover te denken deze nog wat ruiger op te schuren
  • donkere plank uit een oude kast
  • witte eettafel met glad blad.Buiten (tuin):
  • roestig tuintafeltje
  • wit houten blad van oud nachtkastje
  • soms in de natuur: bosgrond, steen- of rotsgrond, mosgrond of zand.

 

flatlay maken

Hoe begin je met stylen?

Ik ga uit van het materiaal dat ik die week voorhanden heb. Ik maak elke vrijdag voor mijn Insta een natureflatlay van natuurlijke vondsten dus wat ik maak is echt seizoens- en locatiegebonden.
De ene keer gebruik ik alleen dezelfde materialen zoals eikeldopjes uit de tuin, of tulpenblaadjes uit een boeket.
Die gaan dan in een herhaalpatroon. Een andere keer heb ik van alles verzameld uit de tuin of tijdens een wandeling. Ik heb in twee hoeken van de tuin een verzamelplekje, waar nu bijvoorbeeld rode eikels en knalgroene hazelaarkatjes klaarliggen voor aankomende flatlay.

- flatlays behind the scenes (10)

Waar let je op met styling?

Ik maak altijd een soort mozaïekpatroon en probeer dat er zo gevarieerd en natuurlijk mogelijk uit te laten zien. Er zit een bepaald ritme in en er moet genoeg afstand tussen de items zitten. Maar er mag ook hier en daar iets niet helemaal perfect liggen. Ik kijk natuurlijk ook naar de items die eruit
springen, waar die liggen. Maar meestal begin ik gewoon te leggen en schuif ik tot het goed is. Ik maak ondertussen steeds proeffoto”s.
Verder zijn mijn foto’s altijd vierkant.
Soms ligt het zomaar ineens goed, soms ben ik wel een uur aan het schuiven.

Flatlay styling

Tips and tricks?
Ik zou zeggen: probeer je intuïtie en je perfectionisme tegelijkertijd voor je te laten werken. Dat is een uitdaging.

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Binnen met een mengsel van daglicht en daglichtlampen, ligt aan het weer buiten. Afgelopen winter was het licht echt verschrikkelijk. Of eerder: er was nauwelijks licht. Ik heb nu op de logeerkamer aan weerszijden van een dakraam twee daglichtlampen staan op kratten, daar hangt een soort gaas voor aan een kleerhanger. Op een wasrek ligt mijn ondergrond, haha. Het is wat improviseren en uitproberen. In mijn vorige huis was mijn superlichte serre op het noorden de perfecte fotostudio maar die heb ik nu helaas niet meer sinds mijn verhuizing.
Verder werk ik het liefst buiten met natuurlijk licht, maar dan moet het niet te veel waaien. Anders vliegen mijn props weg!

foto's maken thuis

materialen

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik schiet alles uit de hand, merendeels met mijn Samsung S8 als het voor online is en met mijn Fuji X- T20 als het beeld voor print moet worden gebruikt, zoals voor de ANWB Kampioen. Daarmee ben ik nog flink aan het oefenen, want dat is andere koek. Ik heb er ook een tweedehands zoomlens van Leica bij gekocht, maar die moet op statief. Ik heb er al wat mee gefröbeld, maar daar moet ik echt even een les in volgen.

Fuji X- T20

In welk programma bewerk je je foto’s?

Op mijn smartphone gebruik ik SnapSeed en Instagram, op mijn laptop werk ik met Lightroom, waarvan ik nu ook weer de app op mijn telefoon heb gezet.

Volg Katja met haar mooie flatlays:

Instagram: @Dailygreenspiration 

Blog: Dailygreenspiration

Wil je op de hoogte blijven van nieuwe blogpost en tips ontvangen in je mailbox over fotografie?

Meld je dan hier aan:



 

tips fotografie en licht

BewarenBewaren

BewarenBewarenBewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

Gebruik lagen in je fotografie styling

Een precies werkje: royal icing

Wellicht weten jullie inmiddels dat ik niet Pietje Precies ben. Deze gingerbread koekjes van Zoetgoed.nl mocht ik fotograferen. Zelf maken zou mij wellicht wel lukken maar wat een nauwkeurig werkje. Vinden jullie ze niet schitterend?

food fotograaf

Het Koekemannetjes verhaal

Ik heb een zwak voor koekemannetjes. Ik weet niet waarom. Kennen jullie dat kinderboekje nog van “Het Koekemannetje” van de Gouden boekjes? Wellicht heb ik daar herinneringen aan. Maar volgens mij is het verhaal niet eens heel gezellig want het koekemannetje wordt opgegeten door een vos. Hmm. Best gek kinderboek eigenlijk.
Ooit maakte ik ook een slinger van koekemannetjes en ik vind het nog steeds jammer dat ik deze niet heb bewaard. Ik had het boekje gevonden in de kringloop en had de plaatjes gebruikt in de slinger. Ik hing er rood-wit gestreepte zuurstokjes aan en maakte zelf koekemannetjes van karton.

koekemannetje

kerstkoekjes

oud bakblik als ondergrond

Food styling tip; werk met lagen

Voor de ondergrond heb ik hier een houten plank gebruikt. Daaronder een oud bbq bakplaat (moet van de zomer weer terug naar mijn buren) en daarop een mooi rond bakblik gevonden bij de kringloopwinkel. Een andere laag is de poedersuiker. Zo kun je gebruik maken van verschillende “layers”.
Echt groen doet het ook altijd mooi op de foto. Bij ons achter staat een kerstboom dus daar heb ik wat takjes van af gehaald.

layers in photography

 

 

gingerbread

Welke lagen heb ik hier gebruikt?

Bij de foto van de sneeuwmannen heb ik op de houten plank een wit kleedje gebruikt (uit de kast van mijn moeder). Daarop een houten plank.
Een ronde houten schijf is ook mooi om te gebruiken dat geeft een robuuste sfeer.
En de vierde laag zijn de groene dennentakjes.

sneeuwman koekje

kerstboom van koekjes

Mooi scherpte diepte

Ik gebruikte de Fujifilm 56 MM F1.2 lens voor  het fotograferen van de kerstboom. Je ziet dat de kerstboom scherp is en de achtergrond wazig.
Ik wilde de kerstboom “in the picture” hebben en dat bereik je door het gebruik van deze lens. Ik kan niet inzoomen met deze lens. Dat heet een “fixed focus” of “focus free”. Ik moest naar voren of naar achteren lopen wilde ik in of uitzoomen. Ook heet het “vaste brandspuntafstand”.

Welke lens gebruik ik normaal?

Standaard fotografeer ik altijd met mijn camera Fuji X-T2 + 18-55 mm lens F2.8-4.0.

gingerbread cookies

Hoe gebruikte ik het licht bij deze foto’s?

Ik maakt de foto’s in de ochtend. Het was in de herfst dan is het in de ochtend nog mooi licht. Ik gebruikte zijlicht. Dat wil zeggen het licht kwam van de rechterkant.
Ik vond de schaduwen iets te hard dus gebruikte ik het witte piepschuim aan de andere kant. Het piepschuim weerkaatst het licht en dan heb je minder schaduwen. Probeer het zelf eens uit met wit piepschuim en zonder piepschuim.

behind the scenes

royal icing

Stel je vraag

Heb je vragen over fotografie, styling of compositie? Schroom niet en stuur mij een mailtje. Dan kan ik kijken of ik er een blogpost over kan maken en je vraag hierin beantwoorden.



BewarenBewarenBewarenBewaren