Hi! I’m Becky Hadeed, host of The Storied Recipe podcast. The concept of the podcast is unique – every guest gives me a recipe that represents a cherished memory, custom, or person. I actually make, photograph, and share the recipe. Then, during the interview, I discuss the memories and culture around the recipe, and also my experience as I tried making it.
My listeners and I are a community that believes food is a love language that unites us across differences. With every episode, we become better cooks, more grateful for the gift of food, and we honor those that loved us through their cooking.
How did you discover photography and styling?
10 Years ago, when my 3rd child came home (I have 4), my brother gifted me with a camera. At the time, my husband’s brother was dating a gifted photographer named Susie.
I determined to learn everything I could about that camera, because I saw what Susie could do with it! Starting with the camera manual.
I read about photography during those nighttime feedings, and practised during the day, mainly on my adorable children. But even at that time, I was taking pictures of food as well. Within 6 months, Susie had married my brother-in-law, moved to Washington DC, where I lived, and we started a wedding photography business together. Susie and I photographed weddings together for over 8 years.
Wedding photography is an exhausting and exhilarating challenge that involves non-stop problem solving all day and into the night. I thrived on the adrenaline.
For hours hours on end, you never stop looking for light and the *best* angle – In the getting ready room, while styling details, during moments on the way to the cathedral, quickly immortalizing a noontime ceremony on the beach, racing rain for family photos, posing timeless wedding photos in a condensed timeline, then rushing to set up artificial lighting to capture candid reactions to the best man’s speech in a dimly lit hall.
There are no do overs. Expectations are high, and you must manage the emotions of various actors throughout every part of the day. There’s really nothing like it and I genuinely loved it. However, I promised myself that once my oldest started high school, I would be done working on Saturdays. My last wedding was October 27, 2019.
As Susie and I grew our business, regular blogging was a component of our marketing plan. Since I loved food and cooking, I sometimes blogged about recipes just as a way to produce content when we were just starting out, and occasionally during the winter season. As I approached the end of wedding photography, I started taking more food photos and waded into the food photography community on Instagram.
Where do you get your inspiration from and what is your favourite podcast about?
My podcast guests, for sure. Just as with wedding photography, I am genuinely trying to tell the story that is most meaningful to my podcast guests. I choose color themes, props, greenery or florals all to represent their memories and preferences.
Do you have tips for recording a podcast, do’s and dont’s?
I exclusively publish interviews, so I can speak to that. My tips for a good interview are:
- Value your guest and honor their story.
- Prepare thoroughly, craft questions in advance, ask things your guests aren’t asked in every other interview.
- Don’t worry about looking smart – As follow up questions, follow your curiosity, clarify if you don’t understand.
If you’re starting a podcast, simply search “Pat Flynn start a podcast” on YouTube and follow the steps in his free videos!
Which equipment do you use?
Canon MKiii, 100 (which is pretty much totally kaputz, boo hoo!), 35, 50; tripod.
Which program do you use to edit your photo’s?
Lightroom.
How much time do you spend on social media and which channels do you use the most?
Since I was hacked, I cannot get on facebook. I’m on IG quite a lot, under a new account. It’s hard to put an exact time on it because I check in, respond to comments, and chat on DM as I’m waiting for one of my kids to finish a math assignment or when I’m in line at the grocery store, etc; On average, probably a couple hours a day?
Do you have 1 good tip for Instagram and 1 good tip for Pinterest?
Instagram –
This is quite a heavy and complicated topic for me, so forgive me for the length of my answer and the additional resources. I was hacked in July at 8350 followers and had to start all over from scratch. From that experience, I bring two tips. Both are important.
First, remember: Instagram is NOT your work. Prioritize your work. (And if you can’t define your work – start there.) The same month I was hacked, my little podcast had a record number of downloads and growth has accelerated since then – proving that your work can flourish even as your social media struggles. There are many implications to this philosophy. For instance, the philosophy will affect the way you spend your time. Also, IG should not be the only way you nurture relationships with those interested in your offerings and it absolutely should not be the repository FOR or OF your work – it should only be a conduit or a means by which you share it. Finally, we need to intentionally and actively protect our emotional energy and well-being on a platform that is, by nature, volatile and insecure.
At the same time, Instagram is also the precise reason why my work flourished while I only have a fraction of my previous followers. To this point, I would say: Form a community, not a following. The community was there for me in significant, tangible, genuine ways after the hack. I honestly would not have had the strength to continue if it were not for them. There’s a lot more to say about this and I tried to say as much about it as I could in the only solo episode I’ve ever produced. I included the link to that below.
More About Instagram Tips, Based on My Experience Being Hacked and Starting Over
Episode 039: 8 Things I Lost, 4 Things I Gained, and How YOU Can Benefit From MY Hack
A 14 Step Action Plan to Defend Your Business From a Hack ($8)
Pinterest:
Use Tailwind!!!
Who are your clients and how do they find you?
This is an interesting question for me. I actively chose not to work with brands to generate content. Rather (perhaps foolishly, haha), I decided to start down the longer road towards growing a podcast with a following that would generate income opportunities, both through sponsorships and perhaps in other ways as well.
In that sense, brands are my clients, but just as importantly – so are my listeners. My success is dependent on serving them and producing meaningful content that connects with them emotionally and that they want to share voluntarily. The Storied Recipe community is growing through word of mouth, publicity, and Instagram.
How do you make sure you find a balance between leisure/home and work?
I’m not so sure I do. I’m a mother to 4 sons – 15, 14, 10, and 6; I have a lot of friends, a large, local extended family, and a great husband. I guess my balance is…. simply not neglecting any of those people. Work is necessarily limited – often to my frustration – by the time it takes to maintain meaningful relationships with them. It’s very difficult in this stage, as COVID has kept all my kids home from school since March. Unlike Europe and some parts of the States, our schools are not open. I’m currently homeschooling my 10 and 6 year olds while my older boys do virtual school.
What else would you have done if you had known this at the beginning of your career?
An answer to that isn’t coming to mind at the moment; My last wedding was just barely a year ago and the podcast just had its first anniversary. I have a lot left to learn!! An awful lot!
Where do you make your photos, at home or in a studio?
At home; mostly in my garage, sometimes outside or in my laundry room.
How do you prepare a food styling set?
I carefully read my guest’s recipe submission form and I review their interview for significant memories that I can represent visually. I generate a shot list of all the significant steps of the process as well as ingredient shots and final shots.
Then I choose props, my outfit (often just black with an apron ;-)), fresh ingredients, and greenery/florals of lots of different textures and heights. (I take a lot of process shots and varying the heights of elements in the scene is key for this).
After taking my ingredient shots, I gather all of these and create a scene in a corner of my garage with 2 windows. I get to work making the recipe and as I go, I move a blackout curtain from one window to another, vary the angle from which I shoot, adjust the scene to get a large variety of photographs, checking off my shot list as I go. It’s not so much that I embrace the messy “look” in an artificial way – my scene genuinely gets messy as I work through the recipe!! 😉
Which props do you use the most?
Wooden bowls. They’re not shiny and they coordinate with a lot of looks and color schemes. I have quite a limited prop collection, actually. This is a free resource people may be interested in, when it comes to starting on a low budget: 25 Food Photography Props You May Already Own
What backdrops are you using?
I have about 5 backdrops from Capture By Lucy and I have a set of thin wooden boards – mimicking table tops – that I received from a local artisan in an exchange for photos. I place the boards on plastic sawhorses in my garage when I shoot.
With which light do you prefer to work, artificial- or daylight?
Mostly natural.
Tips and tricks
Yes!! Lots and lots and I love talking about them!! I’m very proud of the fact that I don’t shoot photogenic food, actually, and I don’t get to choose what I shoot. Most of the recipes from my guests are humble and unphotogenic, but beautified by love and nostalgia. I love the challenge of taking those dishes and creating images that reflect that beauty. I have lots of FREE resources on my site about food photography, but people may want to start with “How To Make Ugly Food Beautiful”.
There are a zillion ways to learn about food photography these days – so, so many *excellent* teachers out there! When you choose a teacher or resource, choose one that focuses first and foremost on light. Light is everything.
Also, teaching can be invaluable, but you can’t outsource your own responsibility to learn. Study, and study, and study some more when it comes to the photos that stop you in your tracks. There is a wealth of inspiration – riches!!! – on Instagram that I study every single day. I am always asking myself, “Why did this image stop my scroll?” “What did this photographer do differently or better than I’ve ever done it?” “How can I try that technique in my next shoot?” When I was hacked in July, losing my “inspiration” collection was one of the biggest blows.
Want to see more of Becky her work?
Instagram @thestoriedrecipe.podcast
Website: https://thestoriedrecipe.com
Behind the scenes met @thestoriedrecipe.podcast
Hoi! Ik ben Becky Hadeed, het gezicht achter The Storied Recipe podcast. Het concept van de podcast is uniek – elke gast geeft me een recept dat een gekoesterde herinnering, gewoonte of persoon vertegenwoordigt. Ik maak, fotografeer en deel het recept. Tijdens het interview bespreek ik de herinneringen en de cultuur rond het recept, en ook mijn ervaring bij het maken ervan.
Mijn luisteraars en ik zijn een gemeenschap die gelooft dat eten een liefdestaal is die ons verenigt over de verschillen heen. Met elke aflevering worden we betere koks, zijn we dankbaar voor de gave van het eten en eren we degenen die van ons hielden door middel van hun kookkunsten.
Hoe ben je begonnen met fotografie en styling?
10 jaar geleden, toen mijn 3e kind geboren werd (ik heb er 4), kreeg ik van mijn broer een camera. Destijds ging de broer van mijn man uit met een begaafde fotograaf, Susie. Ik was vastbesloten om alles te leren over die camera, want ik zag wat Susie ermee kon doen! Beginnend met de handleiding van de camera, las ik over fotografie tijdens die nachtelijke voedingen, en oefende ik overdag, vooral op mijn schattige kinderen. Maar ook toen al maakte ik foto’s van het eten. Binnen 6 maanden was Susie met mijn zwager getrouwd, verhuisde ze naar Washington DC, waar ik woonde, en begonnen we samen een bruidsfotobedrijf. Susie en ik fotografeerden samen meer dan 8 jaar lang bruiloften.
Trouwfotografie is een uitputtende en opwindende uitdaging waarbij je de hele dag en de hele nacht non-stop problemen oplost. Ik floreerde op de adrenaline. Urenlang ben je op zoek naar licht en de beste hoek – Tijdens het klaarmaken, tijdens het stylen van details, tijdens momenten op weg naar de kathedraal, het snel vereeuwigen van een middagceremonie op het strand, racen voor de regen uit voor familiefoto’s, het poseren van tijdloze trouwfoto’s in een gecondenseerde tijdlijn, en vervolgens het haasten om kunstlicht op te zetten om de openhartige reacties op de toespraak van de beste man vast te leggen in een schemerige zaal. Er zijn geen do overs. De verwachtingen zijn hooggespannen en je moet de emoties van de verschillende acteurs gedurende elk deel van de dag in de hand houden. Er is echt niets dat er op lijkt en ik hield er echt van. Maar ik heb mezelf beloofd dat ik, wanneer mijn oudste eenmaal ging starten met school, ik op zaterdag klaar zou zijn met dit werk. Mijn laatste bruiloft was 27 oktober 2019.
Toen Susie en ik ons bedrijf lieten groeien, was het regelmatig bloggen een onderdeel van ons marketingplan. Omdat ik van eten en koken hield, blogde ik soms over recepten als een manier van content produceren omdat we net begonnen waren, en af en toe tijdens het winterseizoen. Toen ik het einde van de huwelijksfotografie naderde, begon ik meer foodfoto’s te maken en waadde ik me in de foodfotografie gemeenschap op Instagram.
Waar haal je je inspiratie vandaan en waar gaat je podcast over?
Mijn podcast gasten, zeker. Net als bij trouwfotografie probeer ik oprecht het verhaal te vertellen dat het meest betekenisvol is voor mijn podcastgasten. Ik kies voor kleurenthema’s, props, groen of bloemen om hun herinneringen en voorkeuren weer te geven.
Heb je tips voor het opnemen van een podcast, do’s en dont’s?
Ik publiceer uitsluitend interviews, dus daar kan ik meer over vertellen. Mijn tips voor een goed interview zijn:
- Waardeer je gast en eer hun verhaal.
- Bereid je goed voor, stel vooraf vragen, stel dingen die je gasten niet in elk ander interview worden gevraagd.
- Maak je geen zorgen om er slim uit te zien – Als follow-up vragen, volg je nieuwsgierigheid, vraag om opheldering als je het niet begrijpt.
Als je een podcast start, zoek dan gewoon “Pat Flynn start een podcast” op YouTube en volg de stappen in zijn gratis video’s!
Welke apparatuur gebruik je?
Canon MKiii, 100 (welke echt zo goed als stuk is, 🙁 !), 35, 50; statief.
Met welk programma bewerk je je foto’s?
Lightroom.
Hoeveel tijd spendeer je op social media en welke kanalen gebruik je het meeste?
Sinds ik gehackt ben, kan ik niet meer op facebook. Ik zit nogal veel op Instagram, onder een nieuwe accountnaam. Het is moeilijk om er een exacte tijd aan te verbinden, omdat ik ik inlog, reageer op opmerkingen, en chat op via mijn DM als ik wacht op een van mijn kinderen om een wiskunde-opdracht af te ronden of als ik in de rij sta bij de supermarkt, etc; Gemiddeld genomen, waarschijnlijk een paar uur per dag?
Heb je 1 goede tip voor Instagram en 1 goede tip voor Pinterest?
Instagram –
Dit is een behoorlijk zwaar en moeilijk onderwerp voor mij, dus vergeef me voor de lengte van mijn antwoord en de extra informatie. Ik werd gehackt in juli op 8350 volgers en moest helemaal opnieuw beginnen. Vanuit die ervaring breng ik twee tips mee. Beide zijn belangrijk.
Ten eerste, onthoud: Instagram is NIET jouw werk. Geef je werk prioriteit. (En als je je werk niet kunt definiëren – begin daar dan mee.) Dezelfde maand dat ik werd gehackt, had mijn kleine podcast een recordaantal downloads en de groei is sindsdien versneld – wat bewijst dat je werk kan opbloeien, zelfs als je sociale media het moeilijk heeft. Er zijn veel implicaties voor deze filosofie. De filosofie heeft bijvoorbeeld invloed op de manier waarop je je tijd doorbrengt. Ook zou IG niet de enige manier moeten zijn waarop je relaties onderhoudt met diegenen die geïnteresseerd zijn in je aanbod/ werk en het zou absoluut niet de opslagplaats voor of van je werk moeten zijn – het zou alleen een kanaal of een middel moeten zijn waarmee je het deelt. Tot slot moeten we onze emotionele energie en ons welzijn bewust en actief beschermen op een platform dat van nature vluchtig en onzeker is.
Tegelijkertijd is Instagram ook de precieze reden waarom mijn werk tot bloei kwam, terwijl ik slechts een fractie van mijn vorige volgelingen heb. Tot zover zou ik zeggen: Vorm een gemeenschap, niet allee volgers. De gemeenschap was er voor mij op belangrijke, tastbare en oprechte manieren na de hack. Ik zou eerlijk gezegd niet de kracht hebben gevonden om door te gaan als het niet voor hen was. Er is nog veel meer over te zeggen en ik heb geprobeerd er zoveel mogelijk over te zeggen in de enige solo-episode die ik ooit heb geproduceerd. Ik heb de link daarnaar hieronder opgenomen.
Meer over Instagram Tips, Gebaseerd op Mijn Ervaring Wordt Gehackt en Opnieuw beginnen
Episode 039: 8 Things I Lost, 4 Things I Gained, and How YOU Can Benefit From MY Hack
A 14 Step Action Plan to Defend Your Business From a Hack ($8)
Pinterest:
Gebruik Tailwind!!!
Wie zijn je opdrachtgevers en hoe vinden ze je?
Dit is een interessante vraag voor mij. Ik heb er actief voor gekozen om niet met merken te werken om content te genereren. In plaats daarvan (misschien dwaas, haha) heb ik besloten om de langere weg in te slaan naar het kweken van een podcast met een aanhang die inkomsten zou genereren, zowel door middel van sponsoring als misschien ook op andere manieren. In die zin zijn merken mijn klanten, maar net zo belangrijk – mijn luisteraars ook. Mijn succes is afhankelijk van het bedienen van hen en het produceren van zinvolle content die emotioneel met hen verbonden is en die ze vrijwillig willen delen. De Storied Recipe-gemeenschap groeit door mond-tot-mondreclame, publiciteit en Instagram.
Hoe verzeker je jezelf van de juiste balans tussen vrije tijd/ thuis en werk?
Ik ben er niet zo zeker van. Ik ben een moeder voor 4 zonen – 15, 14, 10 en 6; ik heb veel vrienden, een grote, lokaal uitgebreide familie en een geweldige man. Ik denk dat mijn balans is…. gewoon het niet verwaarlozen van een van die mensen. Werk is noodzakelijkerwijs beperkt – vaak tot mijn frustratie – in relatie tot de tijd die het in beslag neemt om betekenisvolle relaties te onderhouden. Het is erg moeilijk in dit stadium, omdat COVID al mijn kinderen sinds maart thuis heeft gehouden van school. In tegenstelling tot Europa en sommige delen van de Verenigde Staten zijn onze scholen niet open. Ik geef momenteel thuisonderwijs aan mijn 10- en 6-jarige, terwijl mijn oudere jongens virtueel naar school gaan.
Wat zou je anders gedaan hebben als je het aan het begin van je carrière had geweten?
Daar heb ik zo even geen antwoord op; Mijn laatste bruiloft was amper een jaar geleden en de podcast had net zijn eerste verjaardag. Ik heb nog veel te leren! Een heleboel!
Waar maak je je foto’s? Thuis of in een studio?
Thuis; meestal in de garage, soms buiten of in de waskamer.
Hoe bereid je je voor op een food styling set?
Ik lees het intake-formulier van mijn gast zorgvuldig door en ik kijk hun interview na voor belangrijke herinneringen die ik visueel kan weergeven. Ik genereer een shotlist van alle belangrijke stappen van het proces, evenals ingrediënten shots en laatste shots. Vervolgens kies ik voor props, mijn outfit (vaak gewoon zwart met een schort ;-)), verse ingrediënten, en groen/bloemen van veel verschillende texturen en hoogtes. (Ik maak veel procesfoto’s en het variëren van de hoogte van de elementen in de scène is hiervoor de sleutel). Na het maken van mijn ingrediënten shots, verzamel ik deze allemaal en maak ik een scène in een hoek van mijn garage met 2 ramen. Ik ga aan de slag met het maken van het recept en verplaats onderweg een verduisteringsgordijn van het ene raam naar het andere, varieer de hoek van waaruit ik fotografeer, pas de scène aan om een grote verscheidenheid aan foto’s te krijgen en controleer onderweg mijn fotolijstje. Het is niet zozeer dat ik de rommelige “look” op een kunstmatige manier omhels – mijn scène wordt echt rommelig als ik door het recept heen werk! 😉
Welke props gebruik je veel?
Houten kommen. Ze zijn niet glanzend en ze coördineren met veel looks en kleurenschema’s. Ik heb eigenlijk maar een beperkte collectie props. Dit is trouwens een gratis link naar waar mensen misschien geïnteresseerd in zijn, als het gaat om te beginnen met een laag budget: : 25 Food Photography Props You May Already Own
Welke backdrops gebruik je?
Ik heb ongeveer 5 achtergronden van Capture By Lucy en ik heb een setje dunne houten planken – die een tafelblad nabootsen – die ik van een lokale ambachtsman heb gekregen in een uitwisseling voor foto’s. Ik leg de planken op plastic schragen in mijn garage als ik fotografeer.
Met welk licht werk je het liefste? Daglicht of kunstlicht?
Het meer en deel van de tijd natuurlijk daglicht.
Tips en Trucs?
Ja!! Heel veel en ik praat er graag over!! Ik ben erg trots op het feit dat ik geen fotogenieke gerechten schiet, eigenlijk, en ik mag niet kiezen wat ik schiet. De meeste van de recepten van mijn gasten zijn nederig en ongefotografeerd, maar verfraaid door liefde en nostalgie. Ik hou van de uitdaging om die gerechten te nemen en beelden te maken die die schoonheid weerspiegelen. Ik heb veel GRATIS middelen op mijn site over voedselfotografie, maar mensen willen misschien beginnen met “How To Make Ugly Food Beautiful“.
Er zijn tegenwoordig een ziljoen manieren om te leren over foodfotografie – dus, zo veel uitstekende leraren zijn er! Als je een leraar of bron kiest, kies er dan een die zich in de eerste plaats richt op het licht. Licht is alles.
Ook kan lesgeven van onschatbare waarde zijn, maar je kunt je eigen verantwoordelijkheid om te leren niet uitbesteden. Studeer, en studeer, en studeer nog wat meer als het gaat om de foto’s die je tegenhouden op je pad. Er is een schat aan inspiratie – rijkdom!!! – op Instagram welke ik elke dag bestudeer. Ik vraag me altijd af, “Waarom heeft dit beeld mijn doen stoppen met scrollen?” “Wat deed deze fotograaf anders of beter dan ik ooit heb gedaan?” “Hoe kan ik die techniek in mijn volgende shoot proberen?” Toen ik in juli werd gehackt, was het verliezen van mijn “inspiratie” collectie trouwens een van de grootste klappen.
Meer van Becky haar werk zien?
Instagram @thestoriedrecipe.podcast
Website: https://thestoriedrecipe.com
