Behind the scenes with @frollemente

Who are you and what do you do?

I’m Lucia from @frollemente.
Native to southern Italy, Puglia. I grew up living near a lake and I always carry the traditions of my land with me.

I moved to Turin to study medical biotechnology and once I finished university I started working in analytical laboratories. But I love being in touch with people and I completely changed my plans and started working as a saleswoman for some Italian brands enough famous. I always like to change in what I do and I firmly believe that it is nice to have a mental flexibility to do more things that we are passionate about!
In the meantime I became passionate about food photography, photographic styling and stillife.
Now I work with Italian and foreign brands and companies, I collaborate with some magazines and photographers for some small local restaurants. I love what I do and do it with passion!

Wie ben je en wat doe je?

Ik ben Lucia van @frollemente.
Ik kom uit in Zuid-Italië, Apulië. Ik ben opgegroeid in de buurt van een meer en ik draag altijd de tradities van mijn land met mij. Ik ben naar Turijn verhuisd om er een medische opleiding te volgen.
biotechnologie en toen ik eenmaal afgestudeerd was, ben ik begonnen met analytisch onderzoek….
Maar ik hou ervan om in contact te zijn met mensen en ik ben volledig veranderd…
Mijn plannen begonnen te werken als verkoopster voor enkele Italiaanse merken…
Ik hou er altijd van om te veranderen in wat ik doe en ik ben er stellig van overtuigd dat het is leuk om een mentale flexibiliteit te hebben om meer dingen te doen die we gepassioneerd zijn…ongeveer!
Intussen ben ik gepassioneerd geraakt door voedselfotografie, fotografische, styling en stilleven.
Nu werk ik met Italiaanse en buitenlandse merken en bedrijven, en werk ik samen met een aantal tijdschriften en fotografen voor een aantal kleine lokale restaurants. Ik hou van wat ik doe en doe het met passie!

How do you start with styling, what’s your focus?

I started doing styling about a year and a half ago. Since then, I have studied a lot, I followed the advice of professional friends in the field of photography and tried, every day, to add value to what I was doing.
When I create a photographic set I try as much as possible to express and
relive a narrative: I like that the photos speak and tell what I have to
communicate beyond the simple gesture and the simple dish I am cooking or photographing.
Everything has to rotate around the photographed plate, for me, but the
scene must be the narrator of that.
I try to recreate a scene as close to reality as possible, which contains some
of my past and part of my present.

Hoe begin je met stylen, wat is je focus?

Ik ben anderhalf jaar geleden begonnen met styling. Sindsdien heb ik veel gestudeerd, heb ik het advies van professionele vrienden op het gebied van fotografie opgevolgd en heb ik elke dag geprobeerd om waarde toe te voegen aan wat ik deed.
Bij het maken van een fotoset probeer ik zo veel mogelijk uit te drukken en te herbeleef een verhaal: Ik vind het leuk dat de foto’s spreken en vertellen wat ik moet doen.

Alles moet voor mij om het gefotografeerde bord heen draaien maar de
de scène moet de verteller daarvan zijn.
Ik probeer een scène zo dicht mogelijk bij de werkelijkheid te reconstrueren, die een aantal van de volgende elementen bevat
van mijn verleden en een deel van mijn heden.

What backdrops are you using?

I love to recycle and create everything and use antiques to simulate backgrounds.

The backdrops I use are usually an antique wooden table bought at the second-hand market (I love it), some plywood backdrops that I paint myself with the help of my boyfriend.

I like to create from scratch the materials I use in the photos: it’s what I do even in reality!

Welke backdrops gebruik je?

Ik hou ervan om alles te recyclen en te creëren en ik gebruik antiek om achtergronden te simuleren.
De achtergronden die ik gebruik zijn meestal een antieke houten tafel die ik op de tweedehandsmarkt heb gekocht (ik vind het geweldig), een aantal multiplex achtergronden die ik zelf schilder met de hulp van mijn vriendje.

Ik hou ervan om de materialen die ik gebruik in de foto’s van nul af aan te maken: het is wat ik in werkelijkheid doe, zelfs in werkelijkheid!

What props do you often use?

I use props that are part of my daily life: especially handcrafted ceramics (many are from my friends the Freaky Raku). All objects that I stole from my grandmother’s pantry and which I am very jealous of, many were bought at flea markets. I use fabrics, tablecloths, pieces of linen to create different textures. Very often for the styling I use components and foods present in the main dish to create an organic narration of the dish itself!

I like using glass bottles, pewter plates and wooden utensils.

Welke props gebruik je vaak?

Ik gebruik rekwisieten die deel uitmaken van mijn dagelijks leven: vooral handgemaakte keramiek (veel zijn van mijn vrienden de Freaky Raku). Alle objecten die ik uit de voorraadkast van mijn oma heb gestolen en waar ik erg jaloers op ben, zijn allemaal gekocht op rommelmarkten. Ik gebruik stoffen, tafelkleden, stukken linnen om verschillende texturen te creëren. Heel vaak gebruik ik voor de styling componenten en etenswaren die in het hoofdgerecht aanwezig zijn om een organisch verhaal van het gerecht zelf te creëren!

Ik gebruik graag glazen flessen, tinnen borden en houten gebruiksvoorwerpen.

Witch light do you work (daylight / artificial)

I Use only natural light. The window of my house is so large and bright that it is beautiful to photograph with that light.

I adjust the light with the help of panels and diffusers that help me recreate the mood I want and the light I want.

Welk licht gebruik je bij fotografie?

Ik gebruik alleen natuurlijk licht. Het raam van mijn huis is zo groot en helder dat het mooi is om met dat licht te fotograferen.
Ik pas het licht aan met behulp van panelen en diffusors die me helpen om de sfeer en het licht dat ik wil, te creëren.

What camera and lenses do you use and / or tripod?

When I work at home or for some customers in restaurants I usually use 055xpro3 tripod with a three-way head.

My camera is a basic Canon 1300D with Canon 50mm 1.8 lense, for macro photos especially, and Canon 18-55mm lenses for stillife photos.

Welke camera en lenzen gebruik je? En gebruik je een statief?

Als ik thuis werk of voor sommige klanten in restaurants gebruik ik meestal 055xpro3 statief met een driewegstatief.
Mijn camera is een basis Canon 1300D met een Canon 50mm 1,8 lens, vooral voor macro foto’s, en Canon 18-55mm lenzen voor foto’s met een foto.

Which program do you use to edit your photos?

Above all I use Lightroom for almost all the basic changes that do not require large distortions of the photo. I also use Photoshop but only if there are big changes and corrections to photography.

Welk programma gebruik je om je foto’s te bewerken?

Bovenal gebruik ik Lightroom voor bijna alle basisveranderingen die geen grote vervormingen van de foto vereisen. Ik gebruik ook Photoshop, maar alleen als er grote veranderingen en correcties in de fotografie zijn.

Ook Frollemente volgen?

Instagram: @frollemente
Blog: Frollemente.it

Meer behind the scenes lezen over fotografie en styling? Klik hier

More behind the scenes about photography and styling? Click here

Behind the scenes with Giedre Barauskiene

Don’t miss golden hour

Giedre Barauskiene is a freelance photographer and stylist. Based in Vilnius, Lithuania, she worked as an Editor-in-Chief in several Lithuanian magazines for women before pursuing a career as an editorial and commercial food photographer and stylist. She contributes as a food editor and photographer for one of the most significant Lithuanian fashion and lifestyle magazine “Moteris” @moteris for now. Also Giedre is a several cookbook author and photographer.

What backdrops are you using?

Usually wood, cloth, painted cloth – they are my favourite backgrounds. I love textured backgrounds. Sometimes I use paper. I don’t want the colour of the background or backdrop to contrast too much with the colours of the food I am shooting. Every time my eyes are looking for something new for the background or backdrop. During my journeys, especially being abroad, I catch myself staring at beautiful textured walls and doors which I would like to bring back home…

How do you start with styling?

Sometimes spontaneously and it usually happens when I work for personal projects. Love this feeling – not to be restrained by rules, just follow your nature, intuition.

Commercial projects are planned and this part of my work I accept as training myself. This experience guides me and lets me achieve better results even though I imagine I work spontaneously.

When I shoot a hot dish, I prefer to have my set prepared. I make some testing shots with an empty plate looking for a better composition, angle and framing in advance.

If it is not a hot dish, I can improve the scene for hours – it gives me satisfaction. This improving doesn’t mean overdoing the set, to me it means making it more natural, simple, not boring.

It’s easer to take pictures of sweet dishes than hot dishes, meat and fish dishes. That’s why so many accounts on Instagram are dedicated to cakes and other sweets.

Step 1
Step 2
Step 3
Step 4

What is your focus with styling

All the time a feel of the inner dispute between minimalism and not minimalism, old stuff and modern things. So every time I try to find the balance and harmony between contraries.

Love both – high key and low key.

For many years I worked as an editor-in-chief in several Lithuanian magazines for women. During that time I collected a huge and rich background as a viewer. Now I am enjoying creating pictures myself.  

My two daughters are my models;-)

Concrete

What props do you often use?

Prefer calm, neutral or dark colors, natural materials. For dish styling I can use a modern brand bowl or unique handmade ceramics or a dried monsteras flower which naturally has a bowl shape. Or I use my grandma’s antique plate. It all depends. 

I already have a big enough collection of different props. 

When a model is tired…

Witch light do you work  (daylight/artificial)?

I am a daylight photographer. Light plays the main role in every picture – it makes the picture alive. 

The daylight is volatile, sometimes unpredictable and not easy to control but only in very critical situations I use studio lighting which I find more and more interesting to me.

Photo with golden hour

What camera and lenses do you use and/or tripod?

My camera is quite old – Canon 5D Mark II. Thinking about getting a new one. The main two lenses I use – 50mm/1.4 and 24-70mm/2.8. Tripod – Manfrotto.

Which program to edit your photos?

More often I use Photoshop but sometimes I work with Lightroom as well.

Ready for hot plate
Hot dish on stage

Tips and tricks?

* After many photo shoots I proven to myself  that a white agro cloth is a very useful tool – it perfectly serves as a light filter. You can use several layers of them.

* While shooting food always remember that the hero is the dish (or the product) and not the props even though they are very beautiful, new or antique, rare or trendy. They are only assistants, they can help to complete or to destroy the picture.

* Find the beauty in imperfection, do not try to eliminate the human factor from the picture: not identical size of cookies or slices, crumpled cloth, etc.

* If food in the photograph looks good that’s great but if it looks beautiful and tasty – it’s perfect.

*If take a picture for a magazine think about the place for the text on it.

*Don’t miss golden hour without making a capture.

Do you want to follow Giedre?

Instagram: @giedre_barauskiene

More behind the scenes..?

@flourgirl
@ofearthandink
@joorkitchen
@foodlove
@daileygreenspiration


Behind the scenes met Joorkitchen

Deze keer een kijkje achter de schermen bij Joor; foodblogger en recept editor voor @marleyspoonnl  en tekstschrijver, recepten en food fotografie voor @brendakookt

This time a behind the scenes look at Joor; foodblogger and recipe developer for @marleyspoonnl and food photography en recipes for @brendakookt

Welke backdrops gebruik je?

Ik gebruik eigenlijk 2 backdrops het meest: een zelfgemaakt plateau van oude planken die ik kocht bij Barnwoord en een omgekeerd dienblad van New Routz (gekocht bij Loods5). Ik heb nog veel meer – vooral vinyl – backdrops, maar ik merk dat ik verschillende ‘fasen’ doorga. Eerst werkte ik het liefst met een zo wit mogelijke ondergrond, inmiddels zijn mijn ondergrondjes donkerder en meer verweerd geworden. Dat doet uiteindelijk toch het meest met mijn foto’s vind ik. 

What backdrops are you using?

I actually use 2 backdrops the most: a homemade plateau of old planks which I bought at Barn Word and a reverse New Routz tray (bought at Loods5). I have many more – especially vinyl backdrops, but I notice that I have several ‘ phases ‘ continue. First I worked it preferably with a possible surface, very  white. Now are my backdrops become darker and more weathered. I think that’s beautiful.

Hoe begin je met stylen?

Tegenwoordig probeer ik van tevoren of tijdens het koken al over de styling na te denken. Maar veel vaker bedenk ik iets vlak voor of tijdens het fotograferen. Styling is niet mijn sterkste kant vind ik, voor mijn gevoel doe ik maar wat. Toch merk ik het wel vaak als een styling niet werkt, dat kan door de kleurencombinatie, de opstelling of iets anders komen. Als dat gebeurt, verander ik de opzet en styling ter plekke. Gelukkig heb ik al mijn props dicht in de buurt.

How do you start with styling?

Nowadays I try ahead of time or while cooking all about the styling. But I do much more often just before or during shooting. Styling is not one of my strongest side, I feel I am doing just something. However I notice it often as a styling does not work, this can be done by the color combination, the preparation or anything else. If that happens, I change the design and styling on the spot. Fortunately, I have all my props nearby.

Waar let je op met styling

Ik let erop dat de styling ondersteunend is aan het gerecht. Een heel kleurloos gerecht heeft vaak iets van kleur nodig, terwijl je een kleurrijk gerecht juist weinig hoeft te ondersteunen. Ik probeer ook te letten op tegenstellingen in kleur (bijvoorbeeld een blauw-witte doek onder een geel-groenig gerecht) en op laagjes (mijn dienblad op de houten planken geeft bijvoorbeeld een heel mooi effect). Ik probeer ook vaak te bedenken in wat voor setting het gerecht opgegeten gaat worden: tijdens de borrel (+wijnglazen), tijdens het ontbijt (+ koffie of thee) en ook de jaargetijden probeer ik mee te laten spelen in de styling. De zomer vraagt bijvoorbeeld om lichtere en vrolijker foto’s vind ik. \

What are you aware of with styling?

I note that the styling is supportive to the dish. A very drab dish often need something of color, while a colorful dish need a little to support. I also try to mind contradictions in color (for example, a blue and white cloth under a yellow-greenish dish) and on layers (my tray on the wooden boards, for example, is a very nice effect). I also try to imagine in what setting the court often is going to be eaten: during the cocktail hour (+ wine glasses), during the breakfast (+ coffee or tea) and I also try  to play with the seasons to play in the styling. Summer asks, for example, to lighter and more cheerful pictures.

Welke props gebruik je vaak?

Ik gebruik altijd iets van bestek en altijd iets van een servet of een doekje om wat beweging en / of kleur in een foto te krijgen. Ook zul je bij mij vaak iets van verse kruiden of specerijen in de foto terugvinden, naast het gerecht. Verder ben ik fan van mijn House Docter-servies en mijn houten planken (ik heb er best wat). Ik merk ook dat ik qua kleuren eigenlijk altijd in de wit-groen-blauwe hoek zit, andere kleuren props vind ik vaak lastiger. 

What props do you often use?

I always use something of cutlery and always something of a napkin or cloth for some movement and/or color in a photo. Also, you’ll often see some fresh herbs or spices in the photo, next to the court. I am also a fan of my House my Docter-crockery and wooden planks (I have a quite). I also notice that I actually always in terms of color in the white-green-blue corner, other colours props I often find it more difficult.

Heb je tips and tricks?

Tegenwoordig probeer ik de setting klaar te zetten voordat ik ga koken. Ik maak dan vast wat foto’s met mn telefoon van boven om te zien hoe de setting eruitziet. Ik merk dat ik foto’s met de telefoon vaak wat ‘eerlijker’ vind, ze vertellen me sneller dan het schermpje op mn spiegelreflexcamera of een setting wel of niet werkt. 

Verder: denk in contrasten. Zowel in kleur als in gebruik van materialen. Denk aan mooi wit servies op een oude houten plank. En: oneven aantallen! 1, 3 of 5 verschillende elementen op de foto, maar niet 2, 4 of 6. Niet uit te leggen waarom, maar als je het ziet snap je het meteen!

Tips and tricks?

Nowadays I try to put the setting ready before I go cook. I make sure to take some pictures with my phone fixed above to see how the setting looks like. I notice that the pictures with the phone are often some ‘ honester”, they tell me faster (than the small screen on my SLR) or a setting may or may not work.

Further: think in contrasts. Both in color and in use of materials. Think of beautiful white crockery on an old wooden plank. And: odd numbers! 1, 3 or 5 different elements in the picture, but not 2, 4 or 6. Not to explain why, but if you see it you know it right away!

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Ik werk altijd met daglicht en dan het liefst met strijklicht. Het licht valt dus vaak van achterin de foto op het gerecht. Ik vind dat veel eten er op die manier het lekkerst uitziet. 

Which type of light do you use?

I always work with daylight and preferably with grazing light. The light falls  often in the back of the photo on the court. I find that food are looking at their best in this way.

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik heb een Nikon D5300 en ik spaar voor een Nikon D610. Ik werk het liefst met vaste brandpuntlenzen, op dit moment heb ik een 35mm, een 50mm en een 85mm-lens. Soms gebruik ik mijn statief, maar ik merk dat ik mijn camera toch vaak van dat statief afhaal. 

What camera and lenses do you use and/or tripod?

I have a Nikon D5300 and I’m saving for a Nikon D610. I prefer to work with fixed focal lenses, right now I have a 35 mm, a 50 mm and an 85 mm lens. Sometimes I use my tripod, but I notice that I often take my camera from my tripod.

In welk programma bewerk je je foto’s?

Lightroom! Superfijn programma, hoewel ik het gevoel heb dat ik er op dit moment nog niet alles uithaal wat erin zit. 

In which program do you edit your photos?

Lightroom! Super fine program, although I have the feeling that I am currently not all know what’s inside.

Meer weten over @joorkitchen?

Haar website: www.joorkitchen.nl

Volg Joor op Instagram www.instagram.com/joorkitchen

Do you want to know more about @joorkitchen?

Website: www.joorkitchen.nl

 Instagram www.instagram.com/joorkitchen

More blogposts about “Behind the scenes”?




Behind the scenes with Thathealthykitchen

Deze keer een kijkje achter de schermen met Emma van @thehealthykitchen

This time a look behind the scenes with Emma by @thehealthykitchen

Welke backdrops gebruik je?

Als ondergrond gebruik ik in eigenlijk al mijn foto’s een grote marmeren plaat van 60 bij 60 cm. Soms vind ik hem net iets te klein, maar om nou meteen een nieuwe te kopen die nog groter is, is ook weer zo’n investering! Als verticale achtergrond gebruik ik op dit moment een zelfbeschilderde triplex plaat van 9mm. Ik heb hem gekocht bij de Gamma, en toen als uitprobeersel beschilderd, maar helaas is hij hier en daar al flink verbogen. Binnenkort ga ik dus een nieuwe maken, en daar hoogstwaarschijnlijk ook een blogpost aan wijden op mijn blog!


What backdrops are you using?

As a base I use in actually all my pictures a large marble plate of 60 at 60 cm. Sometimes I find him just a little too small, but to well right away to buy a new one that is even greater, is another investment! IAs a vertical background I use at the moment a hand painted plywood plate of 9 mm. I bought it at the construction market, and then painted it but unfortunately he is already bent. Soon I’ll create a new one, and write a blog post about it on my blog!


Hoe begin je met stylen?

In 9 van de 10 gevallen begin ik met researchen op Pinterest. Ik ga op zoek naar foto’s van het gerecht dat ik zelf ook heb gemaakt, en ik kijk naar hoe andere mensen het hebben gestyled. Daar maak ik dan een board van, en vanuit daar neem ik van elke foto een paar aspecten mee in mijn uiteindelijke opzet. Sinds ik dit ben gaan doen kost foto’s maken mij zo veel minder tijd! Een goede voorbereiding is echt het halve werk!


How do you start with styling?

In 9 of the 10 cases I start with searching on Pinterest. I’m going to look for photos of the dish that I’ve made, and I look at how other people have styled it. I make a board and from there I take a few aspects of each photo in my ultimate intent. Since I’m going this it saves me so much time! A really good preparation is half the battle!


Waar let je op met styling?

Doordat mijn ondergrond niet zo groot is, en ik door ruimte gebrek niet heel veel afstand kan creëren tussen mijn camera op statief en de ondergrond heb ik soms het probleem dat ik iets heel moois heb gestyled, wat vervolgens niet op de foto past. Tegenwoordig zet ik vaak eerst mijn camera op en aan, en ga ik aan de hand daarvan mijn foto indelen.


What do you get on with styling?

Because my background is not so great, and I by lack of space I cannot create a large distance between my camera on a tripod and the surface, I sometimes have the problem I have something very beautiful styled, which do  not fit in the picture. Nowadays I often first put my camera on and on, and I’m going to organize my picture.

making food photos

Welke props gebruik je vaak?

Ik heb twee grijze bakjes van House Doctor, en die zijn echt mijn favoriet! Ze zijn een beetje rustiek en aan de kleine kant, wat ik erg fijn vind om mee te werken!


What props do you use often?

I have two gray bowls of House Doctor, and those are really my favorite! They are a bit rustic and on the small side, what I really like to work with!


Tips and tricks?

Doe onderzoek naar wat je mooi vind, en ga aan de hand daar van je eigen stijl ontwikkelen. Maar bovenal: doe het gewoon. Zelfs als je je foto’s alleen voor jezelf houd gaat er niks boven oefenen. Alleen dan wordt je echt beter!

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?

Alleen maar daglicht.


Tips and tricks?

Do research on what you like, and go on there by developing your own style. But above all: just do it. Even if you keep your photos just for yourself is nothing. Only then will you really better!

With what  light do you work (daylight/artificial)?

Only natural light.

tips for food photography

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik heb mijn camera ooit van mijn vriend overgekocht omdat ik hem eigenlijk helemaal had ingepikt voor mijn blog. Het is een Nikon D5100. Tot twee maanden geleden gebruikte ik de standaard lens die daar bij zat, maar nu gebruik ik alleen nog maar een 35mm 1.8 prime-lens. Ik ben echt verbaasd over het verschil dat het heeft gemaakt in mijn fotografie! Je hoort altijd van mensen dat je gear niet zo veel uit maakt in je food fotografie skills, maar daar ben ik het niet helemaal mee eens. Natuurlijk kan je met een camera van €3000 nog steeds lelijke foto’s maken, en juist hele mooi met een point-and-shoot van €50, maar een upgrade kan je foto’s wel echt naar het volgende niveau brengen denk ik!


What camera and lenses do you use and/or tripod?

I have purchased my camera of my friend because I really had him snapped up for my blog. It is a Nikon D5100. Until two months ago I used the standard lens that go with, but now I use only a 35 mm 1.8 prime lens. I’m really surprised at the difference it has made in my photography! You always hear of people that your gear doesn’t matter that much makes in your food photography skills, but I do not totally agree. Of course you can still €3000 with a camera of ugly pictures, and all beautiful with a point-and-shoot of €50, but an upgrade can really bring your photos to the next level I think!

camera food photography

tripod manfrotto

In welk programma bewerk je je foto’s?

Op dit moment gebruik ik Photoshop, maar ik zit er over te denken om over te stappen naar Lightroom, omdat foto’s bewerken niet een van mijn favoriete dingen is, en volgensmij kan dat een stuk makkelijker met pre-sets van Lightroom (en die heb je niet voor Photoshop voor zover ik weet). Voor mijn foto’s op Instagram pas ik meestal de helderheid en soms het contrast nog wat extra aan in Instagram zelf, om te zorgen dat de foto’s echt van je scherm af poppen, daar houd ik van.


Which program to edit your photos?

Right now I use Photoshop, but I’m sitting there thinking about it to switch to Lightroom, because editing pictures is not one of my favorite things is, and can be a lot easier with pre-sets of Lightroom (and you don’t have have it for Photoshop I think). For my photos on instagram I adjust the brightness usually and sometimes some extra contrast in instagram itself, to make sure the photos really pop, I love that.

Blog en instagram link

www.thathealthykitchen.com

Instagram: @thathealthykitchen

 

behind the scenes food photography

Behind the scenes met: Foodlove

 

Detox workshopWie ben je en wat doe je?

Hi there! Ik ben Stefanie Baert, het gezicht achter FoodLove. Reeds drie jaar lang spoor ik iedereen aan tot een gezondere levensstijl. Ik geeft inspirerende kookworkshops en organiseer healthy food tours in Gent. Ook ontwikkel ik recepten en foto’s voor bedrijven én leer ik je tijdens een foodstyling workshop hoe je zelf heerlijke foodpictures kan maken.

Edamame boontjes

 

Taking food pics-foodstyling

Welke backdrops gebruik je?

Ik hou ervan om erg veel diverse backdrops te hebben. Zo kan ik me laten inspireren door het gerecht en de best passende backdrop uitkiezen voor de shoot.

Ik heb verschillende sets van houten plankjes die samen de illusie van een mooie verweerde tafel geven, maar ook een oud houten tafelblad dat ik in een hoek in de kelder vond. Momenteel werk ik graag met tegels, al zijn die wel wat zwaarder om mee te nemen naar shoots. Je vindt ze in tegelwinkels of bij natuursteenhandelaars. Ik heb een aantal witte marmeren tegels en grijze outdoortegels met een ruwe structuur. Bij mijn favoriete handelaren bedaal je zo’n 15 euro per stuk, of je gaat gewoon dumpster diven in hun afvalcontainer (met toestemming uiteraard ;)). Hoe meer structuur en textuur in een oppervlak zit, hoe meer karakter je foto’s krijgen. Kies dus niet voor een eenvoudige, grijze tegel, maar durf te gaan voor die tegel met kleurverschillen, putjes en groeven.

 

 Spaghetti pesto

Photo credits: FoodLove voor De Hobbit

Ook heb ik een aantal vinyl backdrops, die je gemakkelijk online vindt. Deze zijn niet altijd fantastisch: ze kunnen wat blinken of erg fake lijken. Maar er zitten ook vaak pareltjes tussen! Kijk dan wel niet verbaasd op wanneer alle foodbloggers dezelfde ondergronden gebruiken en ieders foto’s op instagram hetzelfde lijken.. 😉 Ook bij winkels voor tapijt & vinyl heb ik al tientallen oude stalen gekregen, van collecties die ze niet meer aanbieden. Ga zeker eens naar de speciaalzaak in jouw buurt, ze zijn die stalen liever kwijt dan rijk!

Vraag ook aan je familie, buren, vrienden of ze niets hebben liggen: een oude houten duur, wat planken in het tuinhuis, resterende tegels van hun nieuw aangelegd terras,.. Ze zullen je graag helpen én trots zijn wanneer “hun” backdrop op een mouthwatering picture prijkt.

Zoals je ziet gaat hier het gezegde echt op: One man’s trash is another man’s treasure. Driekwart van mijn backdrops gingen op de afvalberg terechtkomen, indien ik ze niet had uitgekozen als foto backdrop. Creatief zoeken resulteert in prachtige backdrops voor weinig geld, zo heb je meer budget om te investeren in je zaak!

Pancakes

Hoe begin je met stylen

Eerst en vooral kijk ik welk beeld ik wil creëren of welke sfeer de klant wenst. Ook bedenk ik wat de troeven van het gerecht zijn en bepaal ik van daaruit de positie van de camera. Ga ik voor een topshot of een side shot?

Vervolgens bereid ik de styling voor. Ik probeer een aantal composities uit, bekijk hoe het licht zit en stel een eerste beeld samen. Vervolgens bekijk ik met een dummy (een eenvoudige representatie van het gerecht, bvb een witte doek voor yoghurt, wat sla-blaadjes voor een uitgebreide salade,..) hoe de kleuren zitten, welk servies ik exact ga gebruiken en wat er ontbreekt. Hiervoor maak ik vaak een aantal foto’s met mijn gsm, aangezien ik daar een veel groter beeldscherm heb dan op mijn camera. Uiteraard kan je ook getetherd fotograferen (dan komt het beeld onmiddellijk op je laptopscherm), maar ik hou niet van dat kabeltje tussen mijn camera en laptop. Ik beweeg nl. te vaak met de camera rond mijn nek om de juiste hoek te vinden, kruiden te strooien, kommetjes uit te kiezen,.. Ook wordt dit niet ondersteund door alle camera’s.

Taking pics from food-

Waar let je op met styling

Number one rule: het gerecht krijgt alle aandacht en moet volledig tot zijn recht komen. Soms zie je foto’s waarbij het schreeuwerig tafelkleed, mis-matching servies en te aanwezige bloemen de aandacht afleiden van het bord. Dat wil ik graag vermijden. Uiteindelijk maak ik de foto niet met als doel om het servies te verkopen, maar juist om het gerecht zo aantrekkelijk mogelijk te maken. In mijn geval: zodat mensen het thuis willen koken of zich willen inschrijven voor mijn kookworkshops!

Het gerecht moet er mooi, fris en vers uitzien maar ook niet te gekunsteld. Ik hou van messy foto’s: kruimels, spatten en lepels vol saus. Alles om een écht en realistisch beeld te creëren. Maar ik zorg er altijd voor dat ik eerst een goede “nette” foto heb, voordat ik mijn lepel hummus op de ondergrond laat vallen en zo onherstelbaar de setting bezoedel 😉

Ik hou ook erg van harmonie tussen de verschillende onderdelen en zorg graag voor een coherente stijl. De kernwaarden van FoodLove moeten ook in de foto’s zitten, zodat mijn huisstijl, logo, kleuren, beelden en food foto’s eenzelfde sfeer uitstralen. Zo is het voor de klant duidelijk wie ik ben, wat ik doe en waar ik voor sta.

miso soup

 

Welke props gebruik je vaak

Ik heb een aantal stuks favoriet bestek en servies. Zo hou ik enorm van de kommen en tassen van Sissyboy en de House Doctor. Het nadeel hier is dat vele fotografen deze gebruiken, omdat ze hip en gemakkelijk verkrijgbaar zijn. Daarom ga ik steeds vaker naar verschillende Kringwinkels. Dagelijks komen daar de mooiste stuks binnen, voor een onvoorstelbaar lage prijs. Zo kocht ik laatst nog de leukste koffietasjes, kommen met spikkelglazuur, betonnen vazen, een marmeren schotel en tafellinnen met een handige ruwe textuur, samen voor nog geen 10 euro!

Qua kleuren werk ik vaak met grijze & blauwe tinten, zowel in mijn ondergronden als in mijn props. Ik vind dat gerechten er daardoor extra fris & vers uitzien. De heel rustieke toer ga ik zelden op. Mijn grootmoeders servies met rode bloemen en gouden randen blijft meestal diep onderin de kast liggen 😉

Andere props die geen bestek of servies zijn, zijn uiteraard kruiden en specerijen, (gedroogde) bloemen, verse ingrediënten, serviettes,.. Ik gebruik deze ook erg graag, om wat context te geven aan het gerecht.

Tips and tricks?

Ben je een startende food fotograaf en weet je écht niet waar te beginnen? Kies op Pinterest een paar inspirerende foto’s uit van je favoriete koks & fotografen. Analyseer de foto’s tot in het kleinste detail en bedenk voor jezelf waarom je de foto juist zo mooi vindt. Zo ga je leren wat het effect is van de backdrops en het gekozen servies, hoe het gerecht gestyled wordt, welk effect het licht heeft en hoe de compositie juist in elkaar zit (waarom staat dat kommetje juist daar?).

Geraak niet te ontmoedigd door de fenomenale beelden die je online en in tijdschriften kan terugvinden. Vergelijk je absoluut niet met fotografen die al jaren bezig zijn, zij zijn toch ook ergens begonnen? Ga gerust eens kijken naar hun allereerste foto’s, en je gaat zien dat zij ook maar mensen zijn en een heel evolutieproces hebben doorlopen.

Besef ook heel goed dat de nabewerking van een foto een enorm grote rol speelt in hoe indrukwekkend een food foto is. Zoals slanke modellen gephotoshopt worden, worden alle (ja àlle) food photo’s ook bewerkt. De kleuren worden versterkt, vegen en vlekjes worden verwijderd, schaduwen worden geaccentueerd of juist weggewerkt,.. You name it, they do it. Heb je dus het idee dat jouw foto er nooit echt uitspringt? Denk dan zeker eens na over de aanschaf van bvb. Lightroom.

And last but not least: pas de bereiding van het gerecht aan, wanneer je er een foto van wilt nemen. Schenk extra aandacht aan hoe je iets snijdt en zorg ervoor dat je alles beetgaar kookt (of nog krokanter) . Bewaar de salade en kuiden zo lang mogelijk in de koelkast zodat ze niet verleppen. Meng sauzen niet onder het gerecht, maar voeg die beetje bij beetje toe tijdens de shoot. Gebruik veel kleine texturen bij “vlakke” en eentonige gerechten zoals chili, soep, stoofpotjes,.. Voor meer tips & tricks: follow one of my workshops 😉

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)

Ik werk enkel met daglicht. Ik zit natuurlijk in een luxepositie: fotograferen kan ik overdag doen, want het is een onderdeel van mijn job. Ik begrijp dat zij die pas om 18u thuiskomen van hun werk en vervolgens nog moeten koken, geen daglicht kunnen gebruiken. Investeer dan zeker in een daglichtlamp en een diffusor, dat kan je gemakkelijk bij de grote webshops vinden voor relatief weinig geld. Gebruik zeker niet jouw standaard keuken- of eetkamerverlichting. Deze zullen hoogstwaarschijnlijk harde schaduwen en een gele schijn aan je foto toevoegen.

Mylucie: behind the scenes with Foodblog

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Ik gebruik een systeemcamera a.k.a. hybridecamera: budgetvriendelijk, klein en licht, maar met (bijna) alle mogelijkheden die een spiegelreflex aanbiedt. Aanraders vind ik de Sony Alpha5000/6000. Ik heb deze gekocht aan het begin van mijn food fotografie avontuur en heb toen bewust gekozen voor een hybride, omdat ik deze ook graag mee op reis neem. En ik ga heus niet met een zware en dure reflex rondlopen in de rijstvelden of op het strand!

Ik heb een eenvoudig en betaalbaar statief om sideshots te nemen. Een goed statief voor overhead shots moet ik nog kopen, voorlopig sta ik lekker krom gebogen over mijn gerechten 😉

In welk programma bewerk je je foto’s?

Lightroom! Relatief gebruiksvriendelijk en aan de betaalbare kant (zo’n 12 euro per maand). Er zijn heel wat online tutorials te vinden om zelf snel & gemakkelijk aan de slag te kunnen.  Ik vind dat deze tool echt het grote verschil maakt. Je beelden hebben meer impact en lijken zo uit een tijdschrift te komen.

Stefanie kun je volgen op:

Blog: www.foodlove.be

Op FaceBook:  @foodloveblog
Op Instagram: @foodloveblog

 

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren



Behind the scenes met: Flourgirl

Maak kennis met Aniek van Flourgirl

Aniek haar werk ken ik via Instagram. Ik zag dat ze bij een mooie fotografie workshop in Parijs was geweest. Zo kwamen we eigenlijk wat meer met elkaar in contact. Ook maakt ze prachtige foto’s met een fijne sfeer.
Aniek is de tweede in deze serie “Behind the scènes”. Ik ben zelf zo enthousiast over deze serie. Hoe maakt men die mooie foto’s? Lees hieronder haar verhaal.

Black velvet

Welke backdrops gebruik je?

Het komt misschien heel onprofessioneel over, maar ik heb een donker en een licht tafelkleed, gewoon van de H&M. Deze gebruik ik bijna altijd. Soms stapel ik dozen waar ik de tafelkleden over hang of ik gebruik stoelen.
Ik wil heel graag nog eens mijn eigen backdrops op karton of hout maken, maar daar moet ik nog een keer tijd voor maken. Ook gebruik ik graag een oude tafel die achter staat of onze kamertafel die ook een vintage look heeft. Ik probeer zo creatief mogelijk te zijn met de spullen die ik tot mijn beschikking heb.

Hoe begin je met stylen?

Dat hangt een beetje af van wat ik wil fotograferen. Wanneer je bijvoorbeeld ijs gaat fotograferen heb je niet veel tijd om te stylen terwijl het ijs op tafel staat, dus doe ik dat allemaal voordat ik het ijs uit de diepvries haal.
Meestal ontstaat er al een idee in mijn hoofd als ik het gerecht bedenk, soms pas als het gerecht af is en ik zie hoe het geworden is.
Eigenlijk gebeurt het ook regelmatig dat ik aan het fotograferen ben en dan bedenk ik dat het toch anders moet. Zoals ook bij deze foto’s. Ik wilde de taart in een lichte omgeving fotograferen, maar toen ik de foto’s bekeek had het toch net niet het effect wat ik zocht. Ik haalde mijn donkere tafelkleed tevoorschijn en zie hier het resultaat. Dezelfde tafel, dezelfde taart, maar toch een hele
andere foto.

Black velvet

Waar let je op met styling?

Dat alles bij elkaar past. Alles wat op beeld staat moet daar ook thuis horen. Soms denk ik dat iets past en als ik het er dan neer leg denk ik ‘dat hoort daar toch niet’. Ik kan het lastig uitleggen, maar soms hoef je ook enkel een voorwerp een paar millimeter te verschuiven en ineens klopt het wel. Door veel te
fotograferen heb ik een bepaald gevoel voor styling ontwikkeld. Ik denk dat iedereen een andere styling heeft en dat ook bij iedereen iets anders past. Het is een gevoel wat je ontwikkeld door veel te oefenen.

Welke props gebruik je vaak?

Ik ben een groot fan van kringloopwinkels. Veel van mijn props komen daar vandaan. Ik vind het mooi om nieuw en oud te combineren en wat oudere spullen uit de kringloopwinkel zijn perfect voor een vintage look.
Ook mijn oma’s servieskast is favoriet. Regelmatig leen ik wat bordjes met gouden randjes en chique lepeltjes en vorkjes van haar. Ze vindt het prachtig om te zien hoe deze dan weer op mijn foto’s verschijnen.
Ook zijn matte, donkere bordjes handig om te hebben. Als iets te veel glimt is dat niet altijd mooi op een foto.

Tips and tricks?

Oefenen, oefenen, oefenen. Ik heb afgelopen juni een food fotografie workshop in Parijs gevolg en dit is ook echt een aanrader. Sindsdien zie ik zo veel vooruitgang in mijn foto’s. Verder duurt het even voordat je je camera kent, de goede fotografie plekjes in je huis, wanneer waar het licht het beste is en vanuit welke
hoek je het beste kunt fotograferen.
Ook kijk ik veel naar andere foodfoto’s. Dat helpt echt om ideeën te krijgen.

Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?

Ik werk altijd met daglicht. Ik heb geen daglichtlamp tot mijn beschikking en ander kunstlicht beïnvloedt, naar mijn mening, de foto op een nadelige manier. Ik ben dus ook afhankelijk van het weer met fotograferen, want op een donkere en sombere dag is het een stuk lastiger!

In welk programma bewerk je je foto’s?

Ik bewerk mijn foto’s in Lightroom. Lightroom heeft alle tools die ik nodig heb en ik vind het prettig werken.

Princess cakes

Mijn favoriete fotografeer plek binnen. We hebben een grote schuifpui op het zuiden, dus als de zon schijnt kan ik bijna de hele dag profiteren van het licht. Je ziet dat toen ik deze foto’s maakte de zon heerlijk binnen scheen!

Behind the scenes-1-2

Zo simpel kan het zijn. Ik heb het kleed over onze salontafel en stoel gehangen om een soort “studio” te creëren. Verder heb ik nog een ander bordje, een katoenen servet (ook handig om deze in veel verschillende kleuren te hebben!) en bananen klaar liggen. Deze foto’s moesten snel gemaakt worden, omdat er tussen de koekjes ijs zit. Het resultaat zie je op de onderste foto.

Behind the scenes-1

Volg Flourgirl:

Op haar blog: Flourgirl.nl

Op Instagram: @flourgirl

Banana ice

food photography

BewarenBewaren

BewarenBewarenBewarenBewaren