Hoe begin je als fotograaf?

Kriebelt het teveel en zou je heel graag als fotograaf aan de slag willen?

In samenwerking met ByMuk schreven we beiden een blogpost over fotografie.

Wil je eigenlijk graag als fotograaf beginnen maar je weet niet hoe? In deze blogpost een aantal tips om te starten.

  1. Oefenen, oefenen, oefenen

Twee jaar geleden werkte ik nog niet fulltime als fotograaf maar het was wel mijn doel. Ik heb mijzelf toen opgelegd om elke dinsdag ochtend eten te fotograferen om te oefenen. Nu ben ik niet zo’n kokkin dus ik haalde vaak iets uit de supermarkt wat ik er mooi uit vond zien. Kijk eens naar fruit en groente, een mooi mini taartje bij de bakker of een stoer stokbrood. Het gaat erom dat je steeds andere producten probeert. Soep is bijvoorbeeld mooi van bovenaf, een laagjes taart is weer mooi van de zijkant en een gerecht kan ook op 45 graden gefotografeerd worden.
Speel met je camera en verander je posities.

Do you want to work as a photographer?
In cooperation with ByMuk we wrote a blog post about photography.
Would you actually like to start as a photographer but you do not know how? In this blog post I share some tips to start.

  1. Practice, practice, practice. Two years ago I didn’t worked full time as a photographer yet but it was my goal. I committed myselfto every Tuesday morning to photograph food to practice. Now I’m not such a great cook, so I pulled out often something from the grocery store what I finds it’s look beautiful. Look at fruit and vegetable, a nice mini cake at the bakery or a French bread. What matters is that you try different products. For example, soup is beautiful from above, a layered cake is beautiful from the side and 45 degrees on a court may also be photographed.
    Play with your camera and change your positions.


2. Kies een niche

Wat wil je gaan fotograferen? Als je een niche kiest (een niche is een specifiek deel van een markt waarop producten en diensten zich richten) kun je je meer focussen. 
Ik begon bijvoorbeeld met food fotografie en doe nu langzaam uitstapjes naar product en interieur fotografie. Dit omdat deze gebieden ook vaak naast elkaar liggen (eten in restaurant, interieur in restaurant, producten bijvoorbeeld keramiek). 
Het is voor mensen helder waarvoor ze bij je terecht kunnen. Zo komen ze bij mij niet aan voor bruiloft fotografie. 
Ook kun je je hier in specialiseren en jezelf ontwikkelen.

2. Choose a niche

What do you want to go shooting? If you choose a niche (a niche is a specific part of a market in focus products and services) you can more focus. 
For example, I started with food photography and do now slowly trips to product and Interior photography. This is because these areas also often next to each other (eating in restaurant, interior in restaurant, for example, ceramics products). 
It’s clear for people  what you are doing. So they don’t come to me for wedding photography. 
You can also specialize and develop yourself in your niche.

3. Ontwikkel jezelf

Als je een niche hebt gekozen, verdiep je erin. Volg workshops en  cursussen. Ik zelf heb deze fotografie workshop ontwikkelt voor als je nog zoekende bent met fotograferen. In deze workshop komt eten aan bod maar ook het stylen en composities maken met bijvoorbeeld producten.
Maak de theorie eigen. Dus ga van de automatische stand af en probeer manueel foto’s te maken. Op YouTube zijn veel video’s te bekijken die je op weg kunnen helpen over ISO, diafragma en sluitertijd. Bij mij duurde het ook even voordat ik alles begreep, geef jezelf de tijd.
En nog steeds volg ik workshops en online cursussen. Workshops die ik in Nederland volgde waren onder andere Witloft workshops, Kyraskitchen, Esther Overmars & Prinsesheerlijk,Simoneskitchen, Marjan Oesterholt en Joe Filshie was uit Australie over samen met Georgie Dolling.
Voor online cursussen kijk eens bij  Udemy, Creativelive of Skillshare.

3. Develop yourself

If you have chosen a niche, immerse yourself in it. Follow workshops and courses. I have developed this photography workshop designed for if you’re still searching with shooting. In this workshop there’s also food but also styling and compositions like with flowers.
Learn the theory. So left the auto mode and manually try to take pictures. On YouTube there are many videos that can help you on your way about ISO, aperture and shutter speed. It also took me a long time before I understood everything, give yourself time.
And still I follow workshops and online courses. Workshops I followed in Netherlands were among other Witlof workshops, Kyraskitchen, Esther Overmars & Prinsesheerlijk, Simoneskitchen, Marjan Oesterholt and Joe Filshie from Australia with Georgie Dolling.
For online courses look at Udemy, Creativelive or Skillshare.

4. “Reach out”

Muk beschreef het ook al: “Vertel iedereen met enthousiasme dat je fotografeert, en deel je passie en werk online op Social Media.”
Als mensen niet weten wat je doet komen ze ook niet naar je toe. Stuur die restaurants of eventuele opdrachtgevers een mail. Anders weten ze niet dat je bestaat. 
Zorg ervoor dat je portfolio goed gevuld is met verschillende technieken, wat jij kan bieden. Ik heb een portfolio met food, interieur, producten en portretten.
Ik laat ook vaak mijn Instagram zien als portfolio.
In mijn “Gathering & Styling” workshop biedt ik de mogelijkheid om een ochtend te oefenen met stylen, fotografie en te netwerken met andere creatievelingen.
En let erop dat je een naam probeert te vinden bij het bedrijf  en maak het mailtje net even wat persoonlijker. Mijn ervaring is vaak dat bij 1 op de 10 er een opdracht uitkomt. En wellicht komen ze altijd later bij je terug.

4. “Reach out”

Muk described even though: “Tell everyone with enthusiasm that you are capturing, and share your passion and work online on Social Media.”
If people don’t know what you do not they will not come to you. Send those restaurants or any clients a mail. Otherwise, they do not know that you exist. 
Make sure your portfolio is well stocked with various techniques, what you can offer. I have a portfolio with food, Interior, products and portraits.
I also often see my instagram as a portfolio.
In my “Gathering & Styling” workshop I offer the ability to have a practice with styling, photography and network with other creatives.
And make sure you try to find a name at the company and make the email just a little more personal. My experience is that at 1 in 10 there is a command. And perhaps they coming back to you later.

5 Koop een basis setting

Welk fototoestel heb je nu nodig om mee te starten? Kijk eens om je heen en probeer bij vrienden hun fototoestel uit. Je kunt bij verschillende fotografie zaken een camera en lenzen huren voor een dag of paar dagen. Bij food fotografie is een 50 mm lens handig voor mooi scherpte diepte. 
Mijn Fuij lens XF 18-55 mm gebruik ik nog steeds vaak, je kunt makkelijk in en uitzoomen.
Voor interieur fotografie heb ik nu een Fuij lens XF 10mm-24mm lens aangeschaft (groothoek).
(Notitie; bij Nikon en Canon zijn de lenzen net weer wat anders).
Schaf ook een statief aan, niet zo’n plastic goedkope die bij iedere knop op je fototoestel beweegt, dan heb je er nog niks aan. Ik heb een Gitzo en voor mijn flatlay foto’s een Manfrotto en en Sirui.
Kijk ook eens op marktplaats, daar worden vaak mooie spullen aangeboden die nog prima te gebruiken zijn.

5. Buy a basic setting

What camera do you now need to start with? Look around and try out cameras from your friends. You can rent a camera and lenses at different photography business for a day or few days. At food photography is a 50 mm lens handy for nice depth of field. 
My XF 18-55 mm Fuij lens I still use often, you can easily zoom in and out.
For interior photography I now have a Fuij lens XF 10 mm-24 mm lens (wide angle).
(Note; at Nikon and Canon the lenses are just something different).
Get a tripod, not such a cheap plastic that moves with each button on your camera, then you have still nothing. I have a Gitzo and for my flatlay photos  a Manfrotto and a Sirui.
Also have a look at market place, there are often beautiful stuff offered that still fine to use.

Do you want to learn more about product or food photography? Read my blogposts!

Storytelling bij fotografie

foodstyling en storytelling

Een tijd terug maakte Cookedbyrenske deze overheerlijke ravioli met ricotta en salie botersaus bij mij in de studio en samen fotografeerden wij deze.

Wat is storytelling bij fotografie?

Storytelling bij fotografie is letterlijk een verhaal vertellen. Je betrekt de mensen, de kijker meer bij het beeld als je er emotie in legt. Dit kan zijn door het beeld wat je wilt vastleggen te versterken. Ook is het een vorm van content marketing, waarbij men door het persoonlijke verhaal de klant bij het product wilt betrekken.

Hoe doe je dit?
Bij food fotografie probeer ik sowieso de sfeer al vast te leggen. Je kunt het de props, licht en het eten koppelen aan een herinnering van jezelf.

Voorbeeld:
“Je bakte vroeger altijd met je oma appeltaart in haar oude keuken. Dit maakte jullie aan haar oude houten keukentafel. Je oma droeg altijd een rood geruit schort die altijd vies was. Ze gebruikte de oude deegroller en appels uit de boomgaard. Samen hadden jullie de appels geplukt in de boomgaard. De mand met appels namen jullie mee in de keuken waar jullie samen appeltaart gingen bakken.”

Dit is een persoonlijke herinnering, niemand anders heeft deze. Probeer de props erbij te zoeken, de oude houten eettafel te gebruiken, de keuken instrumenten die je oma ook gebruikte. Zo bouw je al een hele andere setting op met je herinneringen dan “zomaar” een setting op te bouwen.


A time back Cookedbyrenske made this delicious ravioli with ricotta and Sage butter sauce with me in the studio and together we photographed this.

What is storytelling at photography?
Storytelling at photography is literally tell a story. You involves the people, take more emotion in. When there’s more emotion you catch the attention from te viewer. It is also a form of content marketing, at which one by the personal story want to involve the customer with the product.

How do you do this?
At food photography I try to capture the atmosphere. You can link to the props, light and try to link the food as a remembrance of yourself.

Example: “You used to be with your grandmother baking apple pie in her old kitchen. You made this at her old wooden kitchen table. Your grandma always wore a red checkered apron that was always dirty. They used the old rolling pin and apples from the orchard. You had picked the apples in the orchard. The basket of apples is standing in the kitchen where you went together apple pie baking. ”
This is a personal reminder, no one else has this. Try to find the props, the old wooden dining table to use, the kitchen tools that your grandmother used. So build a whole different setting on with your memories than “just” a setting.

food fotografie tips

Tips bij het creëren van je verhaal:

– bedenk van tevoren bij welk licht je het wilt fotograferen. Was het aan het einde van de middag, het begin van de ochtend of de avond? Het is allemaal ander licht en creëert een ander gevoel.
– welk gevoel wil je dat het beeld oproept? Renske en ik probeerden een echte Italiaanse setting te creeeren. De keuken was in een donker huis, aan het einde van de middag waar de italiaanse vrouw des huizes verse ravioli maakte.
– we gebruikten “oude” props. Geen te nieuwe glimmende bordjes en kommen. Door de groene bloemetjes borden krijg je al een nostalgisch gevoel. Let ook op de kleiding die je model draagt.
– probeer het er zo echt uit te laten zien, so “make a mess”. Strooi de bloem neer waar het ook hoort, niet aan de andere kant van de tafel waar geen bakje met bloem staat.


Tips when creating your story:

– consider in advance at what light you want to shoot. It was at the end of the afternoon, the early morning or the evening? It’s all different light and creates a different feel.
– what kind of feeling do you want the image evokes? Renske and I attempted to create a true Italian setting. The kitchen was in a dark house, at the end of the afternoon, where the Italian Lady of the House made fresh ravioli made.
– we used “old” props. No too new shiny plates and bowls. By the green flowers plates you get a nostalgic feeling. Note also the clothes that you model is wearing.
– try it to make real, so “make a mess”. Sprinkle the flour down where it should, not on the other side of the table where is no dish with flower.

ravioli met salie recept

 

Sluitertijd bij action shots

Mijn instellingen hier waren:
Fuij X-t2   ISO 1600 F-4 1/125

Je ziet hier dat het strooien van het bloem een beetje wordt bevroren, je ziet de strakke lijnen. Als je je sluitertijd langzamer had gedaan wordt je beeld waziger (denk aan iemand die langs loopt). Dus hoe lager het getal hoe waziger.
Ik had het wellicht nu veel meer uitgeprobeerd en ook andere sluitertijden getest. In mijn workshops fotografie speel ik hier ook mee en het is vaak een ontdekking van de cursisten om hiermee te spelen. Handig is wel als je fototoestel op een statief staat.

Bij een snelle sluitertijd (hoog getal) wordt je beeld scherper.
Een ezelsbruggetje bij sluitertijd: hoe lager hoe vager. (laag getal)


Shutter speed at action shots

My settings here were: Fuij X-t2 ISO 1600 F-4 1/125

You see here that the interspersing of the flower is a little frozen, you see the clean lines. If you had done your shuttertime shorter your image is fuzzier (think of someone passing by). So the shorter the number the fuzzier.
I had it might be now much more tried and tested other shutter speeds. In my photography workshops  I also play with it and it is often a discovery of the students to play. Useful if your camera is on a tripod.
At a fast shutter speed (large number) is your image sharper. A mnemonic at shutter speed: the lower the more vague. (low number)

dark fotografie

Het gebruik van tegenlicht

Bij de tafelsetting hebben Renske en ik gekozen voor tegenlicht. Hierdoor krijg je een wat moody achtig herfst sfeertje. Het creëert geen zomers gevoel als je naar de foto kijkt. Juist een aan het einde van de middag, begin van de avond setting.

The use of backlight

At the table setting Renske and I choose sidelight. This will create a somewhat moody feeling  like autumn atmosphere. It does not create summer feeling when you look at the photo. Just one at the end of midday, start of the evening setting.

foodstylist amsterdam

Kleurgebruik in deze setting

We kozen voor een donkere houten backdrop (hout creëert ook een nostalgisch gevoel).We kozen ervoor om de kleuren van het eten terug te laten komen in de props. Dus een groene streep in het servet. Geel voor een beetje pop color (geel en groen zijn analoge kleuren in het kleurenwiel, ze liggen naast elkaar).
We sneden een partje citroen en stopten dat in een glaasje spa rood. Zie je dat de bubbels een heel ander effect creëren dan gewoon water?

Use of colour in this setting
We chose a dark wood backdrop (wood also creates a nostalgic feeling). We chose to the colors of the food back in the props. So a green stripe in the napkin. Yellow for a little pop color (yellow and green are analog colors in the color wheel, they are next to each other). We cut pieces lemon and put it a glass of spa red. You’ll see that the bubbles create a completely different effect than plain water?

storytelling en foodstyling

Behind the scenes

Hierbij een kijkje achter de schermen in mijn studio.
We gebruiken mijn zwarte zelfgemaakte canvas backdrop als achtergrond bij Renske (makkelijk zelf te maken, lees de DIY beschrijving hier) Deze is bevestig met klemmen aan een houten plaat. De houten plaat hebben we weer neergezet op een stoel.

Het licht kwam van links, zijlicht noemen we dat.

Mijn houten “Thank you neighbour” backdrop gebruiken we als ondergrond. Zo lijkt het net een houten tafel ook al is het een gewone plank. Deze houten backdrop kun je ook nabestellen op vinyl in mijn shop met backdrops. 


Behind the scenes
A look behind the scenes in my studio. We use my black selfmade canvas back drop as background behind Renske (easy to make yourself, read the DIY description here) this is confirm with clamps to a wooden plate. The wooden plate we placed it on a chair.
The light came from the left, “sidelight”.
My wooden “Thank you neighbour” back drop we use as a base. It seems just a wooden table even if it is a regular shelf. This wooden backdrop you can also order on vinyl in my shop with backdrops.

set opbouwen bij fotograferen recept

tips bij food fotografie

Renske foto’s aan het maken van bovenaf. Hierna hebben we heerlijk geluncht!


Renske photos to making above. After this, we had lunch!

fotostudio

Renske maakte een hele toffe video van onze styling ochtend


Renske made a great video of our styling morning

Recept van Cookedbyrenske

Dit heb je nodig
lunchgerecht 2 pers.
voor het deeg
450 gr volkorenmeel
1,5 tl zout
2 eieren + water losgeklopt (in totaal) 250 gr

voor de vulling
rasp van 1 citroen
1 teentje knoflook
125 gr ricotta
een paar salieblaadjes
peper en zout

voor de saus
40 gr boter
10 salieblaadjes

voor erbij (optioneel)
200 gr Flowersprouts (verkrijgbaar bij de grotere AH)

Bereiding
Bereid het pastadeeg met de broodbakmachine. Laat erna minimaal een half uur rusten in de koelkast. Mocht je geen broodbakmachine hebben maak de pasta dan volgens dit recept.

Snijd de salieblaadjes fijn. Roer de ricotta los in een schaaltje en rasp daar de knoflookteen boven. Roer de fijngesneden salie, de rasp van de citroen en wat peper en zout toe en roer goed door.

Verdeel de pasta in tweeën, vries 1 deel in.

Verdeel het andere deel in 4 gelijke stukken (uitgaande van 6 ravioli p.p.). Rol er met een pastamachine of een deegroller lappen van.

Verdeel 3 hoopjes van de vulling (met voldoende afstand) een de ene kant van het deeg. Maak met een kwastje of een vinger de randen en tussen de hoopjes de pasta een beetje nat en klap de deeglap over de hoopjes vulling. Druk goed aan en zorg ervoor dat er geen lucht in de ravioli zit.

Snijd vervolgens met de ravioli snijder mooie ravioli. Leg de gemaakte ravioli op een bebloemd bord.

Maak de rest van de ravioli.

Kook de pasta gaar in 3-4 minuten, blancheer de flowersprouts in ongeveer dezelfde tijd.

Laat ondertussen de boter smelten en voeg de hele salieblaadjes eraan toe. Laat de boter een beetje bruinen en de salieblaadjes krokant worden.

Verdeel de ravioli over de borden en maak af met wat van de saus en de flowersprouts.

wat is storytelling

Recipe by Cookedbyrenske

Lunch dish for 2 pers.
– for the dough 450 gr
– whole wheat flour 1.5  tsp salt
– 2 eggs + water beaten (in total) 250 gr

For the filling:
– grated zest of 1 lemon
– 1 clove garlic
– 125 gr ricotta
– a few Sage leaves pepper and salt

For the sauce:
– 40 gr butter
– 10 Sage leaves
– for there (optional) 200 gr Flowersprouts (available at the larger AH)

Preparation
Prepare the pasta dough with the bread maker.  Let it at least half an hour rest in refrigerator. If you have no bread maker make the pasta then according to this recipe.

Cut the sage leaves finely. Stir in the ricotta in a bowl and grate the garlic toe above. Stir in the chopped Sage, the grated zest of the lemon and some pepper and salt and stir well.
Divide the pasta in half, freeze 1 part in.
Divide the other part in 4 equal pieces (assuming 6 ravioli per person). Role with a pasta machine or a rolling pin lapping.
Divide 3 heaps of stuffing (with sufficient distance) a one side of the dough. Use a brush or a finger the edges and between the piles of the pasta a little wet and slap the dough sheet on the heaps of filling. Press firmly and make sure there is no air in the ravioli.
Then cut with the ravioli cutter ravioli. Add your made ravioli on a floured board.
Complete the rest of the ravioli.
Cook the pasta until tender in 3-4 minutes, blanch the flowersprouts in about the same time.
Let in the meantime melt butter and add the whole sage leaves. Let the butter a little browning and the crispy sage leaves.
Divide the ravioli on the plates and make off with some of the sauce and the flowersprouts.

 

De eerste editie van “Gathering & Styling”

Styling & Gathering

Voor het eerst organiseerde ik de workshop “Gathering & Styling”. Een dag vol inspiratie, kennis delen met elkaar over styling, fotografie, social media en foto’s maken. Wat was het een bijzondere dag en fijne mensen.

workshop gathering

Fotografie: Lucie. Ans in haar element in de keuken.

Een sfeervol huis in Utrecht

In de ochtend reed ik met de auto naar Utrecht. Deze dag vond plaats in het stijlvolle huis van Ans Withagen, mede eigenaar van Studio Toutdoux. Je voelt je gelijk welkom bij binnenkomst, Ans stelt je gelijk op je gemak. Ans verzorgde deze dag de lunch, lekker drankjes en alles erom heen. Dit kun je met een gerust hart aan haar overlaten aangezien ze drie kookboeken op haar naam heeft staan en vroeger kook workshops gaf.

 

food foto
Fotografie: Lucie

Elkaar offline ontmoeten

Bij binnenkomst maakten we eerst even kennis met elkaar en was er tijd voor thee en koffie.
De deelnemers die aanwezig waren:    @liefsvanesther, @suzannepardijs, @bicastyling, @cynthia_hedy, @marissabraakman, @agnesjansen, @didie en @rnoordam

Veel van hen kende ik nog niet, eigenlijk alleen online. Het mooie is dat je op deze dag ook de mensen “offline” kunt ontmoeten.
In de ochtend heb ik een mini workshop “backgrounds” gegeven. De grote workshop ga ik op zondag 4 maart verzorgen waar je zelf aan de slag gaat en veel tips voor thuis mee krijgt.
Het fijne was dat ik eigenlijk niet zenuwachtig was om te spreken over dit onderwerp. Het scheelt volgens mij als het onderwerp je ligt, dan praat je makkelijker. Ook was het een klein clubje, scheelt ook. Dus als jij wilt spreken de volgende keer, gewoon doen. Super leerzaam en de entree is dan gratis ook.

workshop styling utrecht
Fotografie: Rosalie Noordam

stylen met servies

Fotografie: Lucie

 

Fotograferen

Na de workshop backgrounds was er de mogelijkheid om de lunch, fotoprops of andere onderwerpen op de foto te zetten. Het huis heeft verschillende hoekjes waar je foto’s kunt maken met mooi licht.
De een maakte foto’s van de mooie schaaltjes, de ander van de tuin en de ander het mooie focacciapompoenbrood.  Ans heeft kastenvol met mooie fotoprops zoals oud bestek, mooi linnen en servetten, schaaltjes en kommetjes. Er waren mooie accessoires van bijdaan.nl die we mochten gebruiken.

stilleven

Fotografie: Lucie

workshop fotografie

Fotografie: Lucie

Verrassende schrijfworkshop 

Na de heerlijke lunch van Ans was het tijd voor Didie (zie hierboven op de foto). Ze begon met een schrijfworkshop of eigenlijk storytelling: wie ben je, wat houdt je bezig, wat wil je vertellen?
Door oefeningen kon je erachter komen wat je belangrijk vindt voor jezelf. Wat ik zelf heb geleerd in deze workshop is om anders te schrijven voor je blog. Meer alsof je erin zit als je begrijpt wat ik bedoel. Niet klakkeloos feitelijk iets neer schrijven maar omschrijven hoe je je voelde, wat gebeurde er om je heen. Dan betrek je de lezer meer bij je verhaal.
Ook om eerst een verhaal te bedenken (of wat wil je kwijt) en er dan een passende foto bij te maken.
Waar ik mij volledig bij aansloot was als je iets deelt dat je dan iets terug krijgt. Dit kan over kennis gaan maar ook over gevoel. Ze begon met een persoonlijk verhaal. Als je je kwetsbaar opstelt, jezelf laat zien is het voor de ander makkelijker om dit ook te doen.

 

foto met handen

Fotografie: Lucie

Anders kijken naar mensen: portretfotografie

Hierna gaf Didie de workshop “portret fotografie”. Ik wist niet zo goed wat ik hiervan moest verwachten. Maar ook dit was weer verrassend en met nieuwe inzichten. Didie gaf aan dat je anders kunt kijken naar de mensen, niet geposeerd, verander niets aan de scene, niks over doen en wacht tot het moment daar is om die treffende foto te maken.
Ook als je food fotografeert is het goed om straat fotografie of mensen te fotograferen omdat je hier veel van leert. Ga naar het fotomuseum naar Amsterdam of Rotterdam en kijk. Kijk naar oude portretten van kunstenaars, waar komt het licht vandaan, wat is de compositie.

mooie tuin

Fotografie: Lucie

 

Heerlijke tuin

De tuin is prachtig om foto’s te maken. Ik val altijd voor de oude elementen, iets wat niet perfect is. Zoals dit afgebladderde raamkozijn. Deze dag kun je dus kiezen waar je zelf foto’s van wilt maken.

Meedoen met Gathering & Styling?

Wil je graag meedoen met de tweede editie? Kom dan op zondag 28 januari 2018. Er is beperkt plek dus wees er snel bij. Ik ben bezig met inspirerende sprekers…! Het is echt een bijzondere dag.

Workshop Fotografie & Styling
Wil je meer leren over fotografie & styling? Dan kun  je terecht op zondag 11 februari 2018. Hier leer je alles over de techniek, licht, styling van food of producten, werken met Lightroom en tips and tricks.

textures

Fotografie: Lucie

afgebladderde verf

Fotografie: Lucie

mooie tuin met schutting

Fotografie: Lucie

Didie.nl  en de Deindomama.nl schreven er een mooie blogposts over deze mooie dag.

 

mozaïek tegels

Fotografie: Lucie

 

BewarenBewaren