Behind the scenes with @Emmaivane

Who are you and what do you do?

I’m Emma Ivane, a cake artist and a passionate food photographer from Helsinki, Finland. I am a baking book author and a food blogger. I’m also an artist and I paint abstract paintings. As a consultant I teach branding, instagram marketing and mindset techniques. 

How did you start and how did you learn foodphotography?

I got inspired of cake art when I was living in Malaysia in 2010 and saw the most beautifully decorated cakes. When I moved back to Finland I tried making sugar paste flowers and since that day I’ve been doing something with cakes every day. I started seriously learning more about food photography when my publisher suggested that I could photograph my own baking book in 2014. After that I’ve photographed 6 baking books and hundreds of photos for clients, food magazines, product packaging and advertising. 

In the year 2013 I had a cake art exhibition in a museum because I was selected as the Artisan of the Moment by the Craft Museum of Finland. That really kickstarted my career. The same year I also competed in the TV show The Whole of Finland Bakes (The Finnish equivalent to the BBC format The Great British Bake Off). Last year my latest collaboration book “Designer Cake Decorating – Written by 12 of the world’s best cake designers”  was published world wide in London.

Wie ben je en wat voor een werk doe je?

Ik ben Emma Ivane, een taartkunstenaar en een gepassioneerd foodfotograaf uit Helsinki, Finland. Ik ben een bakboekauteur en een foodblogger. Ik ben ook een kunstenaar en ik schilder abstracte schilderijen. Als consultant geef ik les in branding, instagram marketing en mentale technieken.

Hoe heb je food fotografie & foodstyling jezelf aangeleerd?

Ik raakte geïnspireerd door de taartkunst toen ik in 2010 in Maleisië woonde en zag de mooiste versierde taarten. Toen ik terug naar Finland verhuisde, probeerde ik bloemen met suikerpasta te maken en sinds die dag doe ik elke dag iets met taarten. Ik begon serieus meer te leren over foodfotografie toen mijn uitgever voorstelde om in 2014 mijn eigen bakboek te fotograferen. Daarna heb ik 6 bakboeken en honderden foto’s voor klanten, voedingstijdschriften, productverpakkingen en reclame gefotografeerd.

In het jaar 2013 had ik een taartkunsttentoonstelling in een museum omdat ik door het Craft Museum of Finland was geselecteerd als de Artisan of the Moment. Dat was een echte kickstart voor mijn carrière.
In datzelfde jaar deed ik ook mee aan het tv-programma The Whole of Finland Bakes (het Finse equivalent van het BBC-formaat The Great British Bake Off). Vorig jaar werd mijn laatste samenwerkingsboek “Designer Cake Decorating – Geschreven door 12 van ’s werelds beste taartontwerpers” wereldwijd gepubliceerd in Londen.

Which photographers inspire you or where do you get your inspiration from

My biggest inspiration for food photography has been Linda Lomelino. I love to photograph beautifully decorated cakes, food action photos and include my cats in the shots so the inspiration comes from those concepts and how to create the images as beautifully as I can.

Can you describe your clients?

My clients are food magazines, kitchenware companies, food companies, educational establishments and city governments. The clients have found me through social media or from magazine articles. 

Welke foodfotografen inspireren je en waar krijg je inspiratie door?

Mijn grootste inspiratiebron voor foodfotografie is Linda Lomelino. Ik hou ervan om prachtig versierde taarten, foodactie foto’s te fotograferen en mijn katten in de foto’s op te nemen zodat de inspiratie uit die concepten komt en hoe ik de beelden zo mooi mogelijk kan maken.

Kun je je opdrachtgevers omschrijven?

Mijn klanten zijn foodmagazines, keukengereibedrijven, voedingsbedrijven, onderwijsinstellingen en gemeentebesturen. De klanten hebben mij gevonden via social media of uit tijdschriftartikelen.

How much time do you spend on social media and which channels do you use the most?

I haven’t really counted but several hours every day. I mostly use instagram and my blog www.emmaivane.com but I also use TikTok, Pinterest, Facebook, Twitter and YouTube.

How do you make sure you find a balance between leisure/home and work?

I’ve turned my hobbies into a career so I must admit that I work a lot. My work is truly my passion and this is more like a way of life. Sometimes I have short holidays when I travel to the tropics but I still use social media there.

Hoeveel tijd besteedt je aan sociale media en welke kanalen gebruik je het meest?

Ik heb niet echt geteld, maar enkele uren per dag. Ik gebruik vooral instagram en mijn blog www.emmaivane.com maar ik gebruik ook TikTok, Pinterest, Facebook, Twitter en YouTube.

Hoe vind je een balans in social media, thuis en werk?

Ik heb mijn hobby’s omgezet in een carrière, dus ik moet toegeven dat ik veel werk. Mijn werk is echt mijn passie en dit is meer een manier van leven. Soms heb ik korte vakanties als ik naar de tropen reis, maar ik gebruik daar nog steeds social media.

Where do you make your photos, at home or in a studio?

I have a home studio.

How do you start with styling?

I start from planning the recipe and how it’s going to look in the photos. Then I think how to create enough contrast with the background so I choose whether to create a dark or a light scene.

What is your focus with styling?

I like to create dreamy and romantic frames that have some interesting elements like movement.

Waar maak je je foto’s?

Ik heb een thuis studio.

Hoe begin je met een styling?

Ik begin met het plannen van het recept en hoe het er op de foto’s uit gaat zien. Vervolgens bedenk ik hoe ik genoeg contrast met de achtergrond kan creëren, zodat ik kan kiezen of ik een donkere of een lichte scène wil maken.

Wat is je focus met styling?

Ik hou ervan om dromerige en romantische kaders te creëren die een aantal interessante elementen hebben, zoals beweging.

What backdrops are you using?

I mostly use my marble table,  a wooden box or large cardboard backgrounds that I paint myself.

What props do you often use?

I mostly use vintage kitchenware, linen fabrics and flowers. And my cats.

Witch light do you work  (daylight/artificial)

I usually use natural light.

How do you do action shots and what are your settings?

I use a tripod and a timer with my camera to create the action shots.

Do you work with a speedlite/flash?

I used to work with a flash too before but for many years I’ve been mostly using daylight.

What camera and lenses do you use and/or tripod?

I use Nikon D850 camera with Sigma 50mm 1.4 Art lens with a Manfrotto tripod.

Which program to edit your photos?

I mostly use Lightroom but I also use Photoshop for example for creating cinemagraphs.

Tips and tricks?

Always follow your passion and what you love. It gives you an amazing ability to learn fast and become very good at what you do. 

Welke studio achtergronden gebruik je?

Ik gebruik meestal mijn marmeren tafel, een houten doos of grote kartonnen achtergronden die ik zelf schilder.

Hoe maak je actiefoto’s en wat zijn je instellingen?
Ik gebruik een statief en een timer met mijn camera om de actiefoto’s te maken.

Werk je met een flitser?
Vroeger werkte ik ook al met een flitser, maar ik gebruik al jaren vooral daglicht.

Welke camera en lenzen gebruikt je en/of statief?
Ik gebruik Nikon D850 camera met Sigma 50mm 1.4 Art lens met een Manfrotto statief.

Welk programma gebruikt je om je foto’s te bewerken?
Ik gebruik meestal Lightroom, maar ik gebruik ook Photoshop voor bijvoorbeeld het maken van cinemapunten.

Tips en tricks?


Volg altijd je passie en waar je van houdt. Het geeft je een geweldig vermogen om snel te leren en heel goed te worden in wat je doet.

Follow @emmaivane

Instagram: @emmaivane

Blog: Emmaivane.com

Stay informed?

Want to stay up to date with the latest blog post, online workshops and discount for @myluciebackdrops?

Subscribe

* indicates required

Behind the scenes with @deeskueche

Who are you and what do you do?

My name is Saskia. With my husband I live in the beautiful city of Hamburg, Germany.
Years back I studied economics and worked for a large publishing company. 2015 I startet my foodblog Dee’s Küche and picked up studies again.
I took a deep dive into nutritional advice and now I am developing recipes for different purposes.
Most of my jobs as food-photographer and -stylist take place in my home studio where my friend and photographer Julia Cawley and I offer workshops and clinics on foodstyling and photography, too. Julia is also part of my threesome cookbook-team. With Vera Schaeper, graphic design, we produce cookbooks from idea to print – always a lot of fun and creative working, we have launched 5 books and currently nr. 6 is in good progress. 

Wie ben je en wat voor een werk doe je?

Mijn naam is Saskia. Met mijn man woon ik in de mooie stad Hamburg, Duitsland.
Jaren geleden studeerde ik economie en werkte ik voor een grote uitgeverij. In 2015 start ik mijn foodblog Dee’s Küche en haalde ik mijn studie weer op. Ik nam een diepe duik in het voedingsadvies en nu ben ik bezig met het ontwikkelen van recepten voor verschillende doeleinden.
De meeste van mijn banen als foodfotograaf en -styliste vinden plaats in mijn thuisstudio waar mijn vriendin en fotografe Julia Cawley en ik ook workshops en clinics over foodstyling en fotografie aanbieden.
Julia maakt ook deel uit van mijn driekoppige kookboekteam. Met Vera Schaeper, grafisch ontwerp, produceren we kookboeken van idee tot drukwerk – altijd met veel plezier en creatief werk, we hebben 5 boeken gelanceerd en op dit moment is nr. 6 in volle gang.

How did you start with foodphotgraphy and how did you learned?

Before my son and daughter moved out and had their first own kitchen, they asked me to write down their favorite recipes –they basically got their first own cookbook with simple dishes. 

That got the idea startet.

When I first established Dee’s Küche in 2015, I really didn’t know where it would lead me to. I started from scratch, practiced learning by doing and got into all that technical stuff bit by bit. I am still far from professional and keep on improving my skills every day, but I am happy that it all grew up to be the full-time job now that combines my passions: cooking, styling and photography – I love it.

Hoe ben je begonnen met foodfotografie en hoe heb je dat jezelf aangeleerd?

Voordat mijn zoon en dochter verhuisden en hun eerste eigen keuken hadden, vroegen ze me om hun favoriete recepten op te schrijven – ze kregen in principe hun eerste eigen kookboek met eenvoudige gerechten.
Dat bracht het idee op gang.
Toen ik Dee’s Küche in 2015 voor het eerst oprichtte, wist ik echt niet waar het naartoe zou leiden. Ik begon vanaf nul, oefende al doende met leren en raakte beetje bij beetje betrokken bij al die technische dingen. Ik ben nog steeds verre van professioneel en blij dat ik mijn vaardigheden elke dag blijf verbeteren, maar ik ben blij dat het allemaal is uitgegroeid tot de fulltime baan die mijn passies combineert: koken, styling en fotografie – ik hou ervan.

Who are your clients?

One way or the other all my clients are addicted to food: big and small brands, retail trade, startups, publishing houses. They come across by my blog, by Instagram, by hearsay … and the network is growing.

Wie zijn je opdrachtgevers?

Op een of andere manier zijn al mijn klanten verslaafd aan voedsel: grote en kleine merken, detailhandel, startups, uitgeverijen. Ze komen over door mijn blog, door Instagram, door van horen zeggen… en het netwerk groeit.

How do you manage your time with social media and marketing?

First thing in the morning, every morning, I spend an hour on social media. Main focus on Instagram and of course Pinterest, too. Dee’s Küche – my blog is the most important marketing tool. Creating content, I always stick to my first ideas: keep it simple, regard nature and sustainability and produce only content you want to be hired for.

Hoe verdeel jij je tijd met social media en marketing voor je werk?

Het eerste wat ik ’s ochtends doe, is elke ochtend een uurtje op de sociale media zitten. De nadruk ligt op Instagram en natuurlijk ook op Pinterest. Dee’s Küche – mijn blog is het belangrijkste marketinginstrument.
Bij het creëren van content blijf ik altijd bij mijn eerste ideeën: hou het simpel, kijk naar de natuur en duurzaamheid en produceer alleen content waarvoor je ingehuurd wilt worden.

How do you start with styling?

The biggest challenge is to get a good start. How do you visualize the dish? How do you create a corresponding mood? Which backdrop is a good choice and where will the puzzeling with my props lead me to. And then every layer requires a Iot of fine tuning before it comes out to be a good composition. 

Hoe begin je met een foodstyling set?

De grootste uitdaging is om een goede start te maken. Hoe visualiseer je het gerecht? Hoe creëer je een overeenkomstige stemming? Welke achtergrond is een goede keuze en waar leidt het puzzelen met mijn props mij naartoe. En dan moet elke laag nog een heleboel verfijnd worden voordat het een goede compositie wordt.

What’s your focus with food styling?

The food is the backbone of composing and styling. Finest products, freshest ingredients are the best props you can use. 

What backdrops are you using?

The photo shows a collection of the backdrops I use most of the time – zinc, marbel, natural and painted wood, painted canvas. That’s what I love for my personnel works – not much but sufficient. For clients and books I create or lend.

What props do you often use?

I love my collection of vintage props with all kinds of pots and pans, different dishes, special spoons, forks and knives and a big variety of linen and cloth. I prefer to use unique pieces and I learned to limit myself not to overload pictures with loads of props.

Witch light do you work (daylight/artificial)?

My blog is daylight only, because my home studio provides best conditions to shoot with natural light. But the more I shoot, the more limiting factors keep me from working, especially during wintertime. Flexibility and output grow by using artificial light – I have to learn and improve on that.

How do you do action shots and what are your settings?

I never got into action photography.

Do you work with a speedlite/flash?

No.

What camera and lenses do you use and/or tripod? 

Canon EOS 6D Mark II, 

Canon EF 24 – 70 mm 2.8, 

Canon EF 50 mm 1.2, 

Canon Macro EF 100 mm 2.8. 

Tripod with overhead arm.

Which program to edit your photos?

Lightroom. I guess I’ll have to improve on photoshop…

Tips and tricks?

Try tethered shooting directly in Lightroom.

The less postprocessing the better.

Wat is je focus met food styling?

Het eten is de ruggengraat van het componeren en stylen. De fijnste producten, de meest verse ingrediënten zijn de beste props die je kunt gebruiken.

Welke studio backdrops gebruik je?

De foto toont een verzameling van de achtergronden die ik meestal gebruik – zink, marbel, natuurlijk en geschilderd hout, geschilderd doek. Dat is waar ik van hou voor mijn personeelswerken – niet veel, maar wel voldoende. Voor klanten en boeken die ik maak of uitleen.

Welke fotoprops gebruik je het meest?

Ik hou van mijn collectie vintage props met allerlei soorten potten en pannen, verschillende schalen, speciale lepels, vorken en messen en een grote verscheidenheid aan linnen en doek.
Ik geef de voorkeur aan het gebruik van unieke stukken en ik heb geleerd om me te beperken tot het niet overbelasten van foto’s met veel props.

Werk je met daglicht en/of kunstmatig licht?

Mijn blog is alleen daglicht, omdat mijn thuisstudio de beste omstandigheden biedt om met natuurlijk licht te fotograferen. Maar hoe meer ik fotografeer, hoe meer beperkende factoren me ervan weerhouden om te werken, vooral in de winter. Flexibiliteit en output groeien door het gebruik van kunstlicht – ik moet leren en verbeteren.

Hoe maak je actiefoto’s en wat zijn je instellingen?

Ik ben nooit in actie fotografie terecht gekomen.

Werk je met een speedlite/flash?

Nee.

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?

Canon EOS 6D Mark II,
Canon EF 24 – 70 mm 2.8,
Canon EF 50 mm 1.2,
Canon Macro EF 100 mm 2.8.
Statief met bovenliggende arm.

Welk programma kunt u gebruiken om uw foto’s te bewerken?

Lightroom. Ik denk dat ik photoshop moet verbeteren…

Follow @deeskueche

Instagram @deeskueche

Blog: www.deeskueche.de

Every Friday a new blog with a look behind the scenes!
If you don’t want to miss anything, then sign up for the email with the latest news, events and tips.

Elke vrijdag een nieuwe blog met een kijkje achter de schermen!
Wil je niks missen schrijf je dan in voor de email met het laatste nieuws, events en tips.

Subscribe

* indicates required

Behind the scenes with @donnacrous

Who are you and what did you do?

Donna Crous, I’m a full-time professional food photographer.

Wie ben je en wat is je beroep?

Ik ben Donna Crous, a full time food fotograaf.

How did you start and how did you learn?

I developed in interest in photography through blogging, after being 3rd in Pink Lady Food Photographer, I decided to pursue a full-time career in it.

Hoe heb je food fotografie jezelf aan geleerd?

Ik ontwikkelde mijn interesse in fotografie door te bloggen, nadat ik 3de in Pink Lady Food Photographer was, besloot ik er een fulltime carrière in na te streven.

Which photographers inspire you or where do you get your inspiration from?

Eva Kosmos Flores was probably one of biggest inspirations when I started, also Linda Lomelino, Aimee Twigg all inspired me to head for a dark and moody style.  Now I get inspiration from ingredients, props, seasons and flowers.

Welke fotografen inspireren je of waar haal je je inspiratie vandaan?

Eva Kosmos Flores was waarschijnlijk een van de grootste inspiraties toen ik begon. Ook Linda Lomelino, Aimee Twigg inspireerde me allemaal om te gaan voor een donkere en moody stijl. Nu haal ik inspiratie uit ingrediënten, props, seizoenen en bloemen.

Who are your clients and how do they find you?

I work with a number of different clients, my main ones being publishers in the USA shooting cookbooks remotely.  I also work closely with Nikon running food photography workshops.  I’m also a brand ambassador (Master of Light) for Rotolight and am required to be produce images, run talks and represent their brand in the media.

My clients have found me through word of mouth and referrals, but the biggest step for me was being placed in Pink Lady Food Photographer.  It was through this competition that many doors open for me.

Hoe vinden klanten jou?

Ik werk met een aantal verschillende klanten, waarvan mijn belangrijkste uitgevers in de VS kookboeken zich bevinden.  Ik werk ook nauw samen met Nikon die workshops voedselfotografie geeft.  Ik ben ook een merkambassadeur (Master of Light) voor Rotolight en ben verplicht om beelden te produceren, gesprekken te voeren en hun merk te vertegenwoordigen in de media.

Mijn klanten hebben mij gevonden via mond-tot-mondreclame maar de grootste stap voor mij was dat ik een plekje kreeg bij de Pink Lady Food Photographer.  Het was door deze wedstrijd dat er veel deuren voor mij open gingen.

How much time do you spend on social media and which channels do you use the most?

I try to limit my social media time, as much as its important for me to present online, it is also a creative distraction at times.  I have certain time that I post images and make sure I’m available to reply for at least two hours after a post.  I don’t post everyday, only when i feel I have something that fits the aesthetic look of my feed.  

Hoeveel tijd besteedt je aan sociale media en welke kanalen gebruik je het meest?

Ik probeer mijn social media tijd te beperken, het is voor mij net zo belangrijk om online te presenteren, maar het is soms ook een creatieve afleiding.  Ik heb bepaalde tijd dat ik beelden post en zorg ervoor dat ik minstens twee uur na een post beschikbaar ben om te antwoorden.  Ik post niet elke dag, alleen als ik het gevoel heb dat ik iets heb dat past bij de esthetische uitstraling van mijn feed.  

How do you make to sure to find a balance between leisure/home and work?

I know how vitally important it is to take creative breaks.  When I first started shooting cookbooks, I’d work everyday including weekends (often I’d receive a manuscript behind schedule from the author and I’d work extra hard to bring the book back to deadline so as not to impact launch dates). 
I discovered that this really effects creativity and physically my body just needed a recovery break.  With my last book, I took breaks over the weekend and enjoyed family and friends time.  I think the results were great and it did not impact my deadline as I was far more productive on work days.

Hoe verdeel jij je tijd met werk en je gezinsleven/vrije tijd?

Ik weet hoe belangrijk het is om creatieve pauzes te nemen.  Toen ik voor het eerst begon met het maken van kookboeken, werkte ik elke dag, ook in het weekend (vaak kreeg ik een manuscript achter op schema van de auteur en werkte ik extra hard om het boek terug te brengen naar de deadline, zodat het geen invloed had op de lanceringsdatum). 
Ik ontdekte dat dit echt effect heeft op de creativiteit en dat mijn lichaam gewoon een herstelpauze nodig had.  Met mijn laatste boek nam ik pauzes in het weekend en genoot ik van de tijd van familie en vrienden.  Ik denk dat de resultaten geweldig waren en het had geen invloed op mijn deadline, omdat ik veel productiever was op werkdagen.

Where do you make your photos, at home or in a studio?

At home in studio, I’m based in the English countryside.

How do you start with styling?

I start my styling from the ingredient selection stage, all ingredients have to be the best possible, from there the image is based on the food colour, background is important and prop colour. 

What is your focus with styling?

How to make the food stand out, from the shape of the food to the colour.

What backdrops are you using?

I use anything from wooden planks, vinyl, paper, I even have a bespoke wooden tabletop made for me in Russia.

What props do you often use?

I love my antique pewter plates, rustic bowls, I have a dark wooden cake stand which is my favourite.  I also love using small flowers and muslin fabric to add texture and pick up contrast from the light.

Which light do you work  (daylight/artificial)?

I use a combination of natural and artificial in the same image.

How do you do action shots and what are you’re settings?

I always set my camera to high speed continuous.  Having a tripod is essential and if I’m on my own then I’ll set the time and place myself in the frame.  My timer is set to take 10 images which give me time to get the shot.  Setting depend on the setup and light.

Do you work with a speedlite/flash?

No, I work with continuous light, being a Rotolight Neo2 which I use to target the hero in the shot.

What camera and lenses do you use and/or tripod?

I use a 50mm, 85mm, 105macro, 24-70 on location.  I have a number of manfrotto tripods.

Which program to edit your photos?

I use lightroom Classic.

Tips and tricks?

Everyone has their own personal way to edit images, which I guess helps to create a distinctive and unique style.  I don’t use curves but rather prefer to adjust the sliders.  I also edit extensively with the brush tool to target specific areas.  I’m a vignette queen and vignette everything, even light images.

Waar maak je je foto’s, thuis of in een studio?
Thuis in de studio, ik ben gevestigd op het Engelse platteland…

Hoe begin je met styling?
Ik begin mijn styling vanaf de ingrediëntenselectie, alle ingrediënten moeten zo goed mogelijk zijn, van daaruit is het beeld gebaseerd op de kleur van het voedsel, de achtergrond is belangrijk en kleur van de props. 

Wat is je focus bij styling?
Hoe maak je het voedsel onderscheidend, van de vorm van het voedsel tot de kleur.

Welke fotoachtergronden gebruik je?

Ik gebruik alles van houten planken, vinyl, papier, ik heb zelfs een op maat gemaakt houten tafelblad in Rusland.

Welke props gebruik je vaak?
Ik hou van mijn antieke tinnen borden, rustieke kommen, ik heb een donker houten taartstandaard die mijn favoriet is.  Ik hou ook van het gebruik van kleine bloemen en mousseline stof om textuur toe te voegen en het contrast van het licht op te pikken.

Welk licht werk je mee, daglicht of kunstlicht?
Ik gebruik een combinatie van natuurlijk en kunstmatig in hetzelfde beeld. 

Hoe maak je actiefoto’s en wat zijn je instellingen?
Ik stel mijn camera altijd in op hoge snelheid continu.  Het hebben van een statief is essentieel en als ik alleen ben dan stel ik de tijd in en plaats ik mezelf in het beeld.  Mijn timer is ingesteld om 10 beelden te maken die me de tijd geven om de opname te maken.  De instelling is afhankelijk van de opstelling en het licht.

Werk je met een speedlite/flash?
Nee, ik werk met continu licht, omdat het een Rotolight Neo2 is die ik gebruik om de held in het schot te richten.

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik gebruik een 50mm, 85mm, 105macro, 24-70 op locatie.  Ik heb een aantal manfrotto statieven.

Welk programma om je foto’s te bewerken?
Ik gebruik lightroom Classic.

Tips en trucs voor fotografen?

Iedereen heeft zijn of haar eigen persoonlijke manier om beelden te bewerken, wat volgens mij helpt om een onderscheidende en unieke stijl te creëren.  Ik gebruik geen curven, maar pas liever de schuiven aan.  Ik bewerk ook uitgebreid met het penseelgereedschap om specifieke gebieden te bewerken.  Ik ben een vignettenkoningin en vignetteer alles, zelfs lichte afbeeldingen.

Follow @donnacrous:

Instagram: @donnacrous

Website: Donnacrous.com