Who are you and what do you do?
I am Sónia, a Portuguese girl behind @thehealthysins. I live in a small city in Portugal called Leiria but I’ve been in many other places since I remember. I lived in Ivory Coast until my 14 birthday and for 11 years I lived in Lisbon until last year. I believe that all the experiences I had and the people I met through years made me the woman I am today. I graduated in chemical engineering and worked for 4 years as a technical account manager in the area and since 2019 I am food and lifestyle photographer.
How did you start and how did you learn?
Me and Diogo (the other responsible of thehealthysins) moved in together in the end of 2015 and we loved to have guests in our home. We always prepared elaborated dinners (aperitifs, main plate and deserts) and by that time our guests asked for our recipes. That’s when we decided to launch our food blog in April 2016 – Healthy because I always tried to change a recipe using healthier ingredients and Sins because Diogo is responsible for the unhealthy part. At first it was just for fun but then the blog and social media started to grow and reach more people, nowadays I take it as part of my daily life and it’s how I reach my clients.
Back then in 2016, I had a crop camera and started to learn how to use it in manual mode by watching videos and reading a lot of instructions. I had to be self-taught and learn everything by myself because I hadn’t the time (or even money) to study photography.
Wie ben je en wat is je beroep?
Ik ben Sónia, een Portugees meisje achter @thealthysins. Ik woon in een kleine stad in Portugal die Leiria heet, maar ik ben sinds ik me herinner op veel andere plaatsen geweest.
Ik heb in Ivoorkust gewoond tot mijn 14e verjaardag en 11 jaar lang heb ik in Lissabon gewoond tot vorig jaar. Ik geloof dat alle ervaringen die ik had en de mensen die ik door de jaren heen heb ontmoet mij de vrouw hebben gemaakt die ik nu ben.
Ik ben afgestudeerd in chemische techniek en heb 4 jaar gewerkt als technisch accountmanager in het gebied en sinds 2019 ben ik voedings- en lifestylefotograaf.
Hoe ben je begonnen als fotograaf en hoe heb je dat jezelf aangeleerd?
Ik en Diogo (de andere verantwoordelijke van thehealthysins) zijn eind 2015 bij elkaar komen wonen en we vonden het heerlijk om gasten in ons huis te hebben. We hebben altijd uitgebreide diners bereid (aperitieven, hoofdgerechten en desserts) en tegen die tijd vroegen onze gasten naar onze recepten.
Toen hebben we besloten om in april 2016 onze voedselblog te lanceren – Gezond omdat ik altijd heb geprobeerd om een recept te veranderen met behulp van gezondere ingrediënten en ongezonden, omdat Diogo verantwoordelijk is voor het ongezonde gedeelte.
In het begin was het alleen maar voor de lol, maar toen de blog en de sociale media begonnen te groeien en meer mensen te bereiken, tegenwoordig neem ik het als onderdeel van mijn dagelijks leven en het is hoe ik mijn klanten bereik.
How do clients find you and and what kind of customers are they?
Mostly of my clients are restaurants and brands but I also create images and produce recipe development for other blogs and magazines. The last work I had was definitely the more important in my food photography career – I got to shoot the plates of a 2 Michelin Star Chef for a national culinary tv show. I had the best time in my life it was an amazing experience. I can finally say that I love what I do and I do it with my heart!
Hoe vinden klanten jou en wat voor een soort opdrachtgevers heb je?
Mijn klanten zijn voornamelijk restaurants en merken, maar ik maak ook beelden en produceer receptuurontwikkeling voor andere blogs en tijdschriften. Het laatste werk dat ik had was zeker het belangrijkste in mijn carrière als foodfotograaf – ik mocht de borden van een 2 Michelin Star Chef fotograferen voor een nationale culinaire tv-show. Ik had de beste tijd van mijn leven en het was een geweldige ervaring. Ik kan eindelijk zeggen dat ik hou van wat ik doe en ik doe het met mijn hart!
How do you manage your time with social media and marketing?
Since I became a mom last year I had to learn how to use and manage carefully my “free time” when my daughter is sleeping. What I do is during day time I shoot recipes (sometimes I prepare it in the evening before) and later at night I edit my images, answer to e-mails, plan the next posts and answer/comment my followers in IG. Lately Diogo has been helping me a lot with the social media so I have extra time for other tasks.
Hoe verdeel je je tijd met het inplannen van social media en marketing?
Sinds ik vorig jaar moeder ben geworden, moest ik leren hoe ik mijn “vrije tijd” kan gebruiken en beheren als mijn dochter slaapt. Wat ik doe is overdag recepten maken (soms bereid ik het ’s avonds voor) en later op de avond bewerk ik mijn foto’s, beantwoord ik e-mails, plan ik de volgende berichten en beantwoord ik mijn volgers in IG. De laatste tijd helpt Diogo me veel met de sociale media zodat ik extra tijd heb voor andere taken.
How do you start a food photography set up and what do you pay attention to?
I have a notebook where I draw different ideas and where I sketch all of my shooting.
First of all I decide which is my main subject and then go to Pinterest or images I keep safe in my IG as inspiration. Then I assemble the props I think will be great for what I have in mind and choose my backdrop.
Most of the time, I want to tell a story with my images so I choose properly my props and then add some few ingredients that will connect to the main subject.
Sometimes I just use my big black backdrop as the wall behind and grab my main subject in my hands and take a picture of me holding it.
Hoe begin je een food fotografie set up en waar let je op?
Ik heb een notitieboekje waarin ik verschillende ideeën teken en waarin ik al mijn opnames schets.
Eerst bepaal ik wat mijn hoofdonderwerp is en daarna ga ik naar Pinterest of naar beelden die ik veilig in mijn IG bewaar als inspiratie.
Daarna zet ik de props in elkaar waarvan ik denk dat ze geweldig zijn voor wat ik in gedachten heb en kies ik mijn achtergrond. Meestal wil ik een verhaal vertellen met mijn foto’s, dus ik kies mijn rekwisieten goed en voeg dan een paar ingrediënten toe die aansluiten bij het hoofdonderwerp.
Soms gebruik ik gewoon mijn grote zwarte achtergrond als de muur erachter en pak ik mijn hoofdonderwerp in mijn handen en maak ik een foto van mijzelf die het vasthoudt.
What backdrops are you using?
I have this old wood palette from my father in law that I use to imitate an old vintage wood table. My style is more rustic and moody but last year I experimented brighter images (you just have to step out of your comfort zone) and for that I use vinyl backdrops that are perfect for the effect (and super light and easy to wash).
What props do you often use?
Ceramic plates and bowls, old vintage props that I found in our grandma’s houses or flea market, linen cloths and aprons and I recently bought from Etsy a vintage wooden board that I completely fell in love with.
Welke foto achtergronden gebruik je?
Ik heb dit oude houtpalet van mijn schoonvader dat ik gebruik om een oude vintage houten tafel te imiteren. Mijn stijl is rustieker en moody, maar vorig jaar heb ik geëxperimenteerd met fellere beelden (je hoeft alleen maar uit je comfortzone te stappen) en daarvoor gebruik ik vinyl backdrops die perfect zijn voor het effect (en superlicht en makkelijk te wassen).
Welke foto props gebruik je vaak?
Keramische borden en kommen, oude vintage fotoprops die ik vond in de huizen of op de rommelmarkt van onze oma, linnen doeken en schorten. Ik heb onlangs bij Etsy een vintage houten plank gekocht waar ik helemaal verliefd op ben geworden.
Do you prefer to work with daylight or artificial light?
I only work with natural light (I’ve only used 2/3 times artificial light). I have a big north window so it’s rare to use a diffuser because I haven’t any direct light where I shoot. Sometimes I use a black board to create more shadows in my images. For client’s work, I tend to do the opposite by using a white foam board to enhance the brightness of food.
Fotografeer je het liefst met daglicht of kunstmatig licht?
Ik werk alleen met natuurlijk licht (ik heb slechts 2/3 keer kunstlicht gebruikt). Ik heb een groot noordelijk venster, dus het is zeldzaam om een diffuser te gebruiken omdat ik geen direct licht heb waar ik schiet. Soms gebruik ik een zwart bord om meer schaduwen in mijn beelden te creëren. Voor het werk van de klant heb ik de neiging om het tegenovergestelde te doen door een wit schuimbord te gebruiken om de helderheid van het voedsel te verbeteren.
How do you do action shots and what are you’re settings?
When Diogo is at home it’s easier for me to set the camera. I just need to compose my scene (I already know where Diogo will stand) and then test my settings for a sharp image and without any noises.
When I’m by myself is a little bit tricky, I have to connect my iPhone with my camera so I can place myself and capture the scene.
For action shots I like to have my shutter speed at 1/150 or higher to freeze the moment. As for the ISO, it all depends on the light it’s available. But I’m not to demanding with ISO, if I go higher than 1000 I can easily remove the noise in post processing (sometimes I even like the noise effect and I leave it like this).
Hoe ga je te werk met actie fotografie?
Als Diogo thuis is, is het voor mij makkelijker om de camera in te stellen. Ik hoef alleen maar mijn scène te componeren (ik weet al waar Diogo zal staan) en dan mijn instellingen te testen voor een scherp beeld en zonder enige ruis.
Als ik alleen ben is een beetje lastig, ik moet mijn iPhone verbinden met mijn camera, zodat ik mezelf kan plaatsen en de scène kan vastleggen.
Voor actiefoto’s heb ik graag mijn sluitertijd op 1/150 of hoger om het moment te bevriezen. Wat betreft de ISO, het hangt allemaal af van het licht dat beschikbaar is. Maar ik ben niet te veeleisend met ISO, als ik hoger ga dan 1000 kan ik de ruis gemakkelijk verwijderen in de nabewerking (soms hou ik zelfs van het ruiseffect en laat ik het zo).
Do you work with a speedlite/flash?
No I don’t, I only have two small softboxes that I’m starting to use really slowly.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I have a Full frame Nikon D750, a Sigma 35mm 1.4 lens and a Nikkor 50mm 1.8 lens. I mostly use the 50mm but when I want a wider image I use the 35mm. Tripod is a Benro one, very easy to use and even has an extended arm for top shots.
Which program do you use to edit your photos?
I use Lightroom CC for editing and I when I feel it’s necessary I use Photoshop for retouching some details that Lightroom can’t do.
Tips and tricks?
Practice, practice and practice! Never give up on your dreams, you may feel that what you do is purposeless but your work will be rewarded some day.
When shooting, always have your camera view screen turn on so you can easily see the 3×3 grid, it makes it easier at first to get the hang of where the lines and intersects are and where to put your diferente subjects on your scene (most important composition rule for me).
Werk je met een flitser?
Nee, ik heb maar twee kleine softboxen die ik heel langzaam begin te gebruiken.
Welke camera heb je, lenzen en wat voor een statief gebruik je?
Ik heb een volformaat Nikon D750, een Sigma 35mm 1.4 lens en een Nikkor 50mm 1.8 lens. Ik gebruik meestal de 50mm, maar als ik een breder beeld wil, gebruik ik de 35mm. Het statief is een Benro, zeer eenvoudig te gebruiken en heeft zelfs een verlengde arm voor topopnames.
Welk fotobewerking programma gebruik je?
Ik gebruik Lightroom CC voor het bewerken en als ik het nodig vind gebruik ik Photoshop voor het retoucheren van enkele details die Lightroom niet kan doen
Tips en tricks?
Oefenen, oefenen en oefenen! Geef nooit je dromen op, je kunt het gevoel hebben dat wat je doet doelloos is, maar je werk zal op een dag beloond worden.
Laat bij het fotograferen altijd je camerascherm aanstaan zodat je het 3×3 raster gemakkelijk kunt zien, het maakt het makkelijker om in het begin te zien waar de lijnen en kruisingen zich bevinden en waar je je verschillende onderwerpen op je scène kunt plaatsen (voor mij de belangrijkste compositieregel).
Blog – www.thehealthysins.com
Instagram – www.instagram.com/thehealthysins/
Want to stay informed about new blog posts, photography workshops and tips about photography?
Then sign up for the mail!
Pasen: pak je kans om te oefenen met styling en fotografie
Nog even op de valreep, vlak voor Pasen. Tijdens bepaalde thema’s zoals kerstmis of zoals nu Pasen, zie je bij de bakker of de supermarkt bepaalde producten liggen die er normaal niet liggen. Zo heb je met Pasen bijvoorbeeld verschillende paas koekjes, een paas stol, een boter schaapje, noem maar op.
Als je wilt oefenen met (food) styling is dit een makkelijke manier om te oefenen. Je hoeft zelf niet in de keuken te staan, je hoeft het alleen maar te kopen.
Easter: Grab your chance to practice styling and photography.
Just at the last minute, just before Easter. During certain themes such as Christmas or Easter, you can see at the bakery or supermarket certain products that are normally not there. At Easter, for example, there are several Easter biscuits, an Easter bread, a butter sheep, you name it.
If you want to practice (food) styling, this is an easy way to practice. You don’t have to stand in the kitchen, you just have to buy it.
Dark en moody foto
Zo kun je eens oefenen met “dark en moody” zoals bovenstaande foto met de twee paashaasjes. Ik heb bewust voor een houten ondergrond gekozen, dat geeft een wat robuuste sfeer. Juist dat er een stukje af is geeft het meer textuur.
Bovenin wat natuurlijke elementen maar die zijn niet op de voorgrond.
Bewust heb ik de punt van de tafel op de foto gezet, zo krijg je mooie lijnen en wat meer diepgang.
Mijn camera instellingen waren, : ISO 640, F-4, 1/30. Ik heb deze zonder statief gemaakt en uit de hand geschoten. Probeer te spelen met je knoppen met dark en moody, probeer uit.
Dark en moody photo
You can practice with “dark and moody” like the picture above with the two Easter bunnies. I deliberately chose a wooden base, that gives a robust atmosphere. Just a little bit of it gives it more texture.
Above some natural elements but they are not in the foreground.
I consciously photographed the tip of the table to get some nice lines and some more depth. My camera settings were: ISO 640, F-4, 1/30. I made it without a tripod and shot it out of my hand. Try to play with your buttons with dark and moody, try out.
Probeer een andere background
Gebruik je altijd dezelfde foto ondergronden? Probeer eens wat nieuwe uit. Deze kun je bijvoorbeeld makkelijk bestellen in mijn Backdrop shop en zelf uitprinten op vinyl.
Ze zijn goed op te bergen en makkelijk schoon te maken.
Try a different background
Do you always use the same photo backgrounds? Try some new ones. You can easily order these in my Backdrop shop and print them yourself on vinyl.
They are easy to store and easy to clean.
Witte fotoachtergrond
Deze foto achtergrond staat net in mijn shop. Het is een jute zak wit geschilderd. Inderdaad, de zak van Sinterklaas voor EUR 1,95 en goedkope witte acrylverf va de Action. Je kunt hem ook zelf makkelijk maken, hier lees je de tutorial van deze backdrop.
White photo background
This photo background is just in my shop. It is a jute bag painted white. Indeed, the bag of Sinterklaas (a Dutch party in december) for EUR 1.95 and cheap white acrylic paint from the Action. You can also make it easy yourself, here you can read the tutorial of this backdrop.
Een kijkje achter de schermen
Vaak laat ik op mijn stories op Instagram een “kijkje achter de schermen” zien zodat je kunt zien hoe ik een foto heb gemaakt en gebruik heb gemaakt van het licht.
Ik heb een diffuser van 2,5 meter hoog maar had even geen behoefte om deze uit te pakken. Deur open, laken erover heen, deur dicht en je hebt een perfecte diffuser.
Rechts plaatst ik een zwart bord en links een witte. Ik stond tegenover het licht, het raam. Dus ik gebruikte backlight.
Behind the scenes
In my stories on Instagram I often show a “look behind the scenes” so you can see how I took a picture and used the light.
I have a 2,5 meter high diffuser but didn’t need to unpack it for a while. Door open, sheet over it, door closed and you have a perfect diffuser.
On the right I place a black plate and on the left a white one. I stood opposite the light, the window. So I used backlight.
Leer anders kijken
Door fotografie ben ik meer dingen om mij heen gaan zien. Kijk om je heen, wat zijn momenten die je graag vast zou willen leggen en die passen in het thema?
Onze gastouder had kleine kuikentjes….je raadt het al, die moest op de foto. Ik had mijn fototoestel meegenomen, vroeg Joep of hij even bij het raam wilde gaan staan, KLIK.
Mijn instellingen: ISO 1000 (kans op ruis maar viel mee), F-2, 1/60. Uiteraard als je de kans hebt pak een statief, dan kun je je ISO sowieso op 100 zetten. Lens 56 mm FUij X-t2.
Learn to look differently
Through photography I started to see more things around me. Look around you, what are moments that you would like to capture and that fit the theme?
Our host parent had little chicks….you guessed it, they had to be photographed. I had brought my camera, asked Joep (my eldest from 8) if he would like to stand by the window, KLIK.
My settings: ISO 1000 (chance of noise but not too bad), F-2, 1/60. Of course, if you have the chance to get a tripod, you can set your ISO to 100 anyway. Lens 56 mm FUij X-t2.
Kinder portret fotografie
De laatste tijd probeer ik kinderen en volwassenen wat meer op de foto te zetten. Ik probeer het eenvoudig te houden door een zwarte achtrond te gebruiken. Het licht valt op het persoon, meer heb je niet nodig soms. Vaak hoor ik, wat een compliment is, dat het lijkt op “Vermeer” licht. Een mooier compliment kun je niet krijgen toch?
Op bovenstaand de foto zie je mijn jongste Max, van 3 jaar oud. Hieronder is hij samen met het over buurmeisje Noï.
Het mooie is dat ik al wat nieuwe opdrachten heb staan om van mensen zo’n portret te maken. Volg je gevoel!
Children’s portrait photography
Lately I’ve been trying to take pictures of children and adults. I try to keep it simple by using a black octave. The light falls on the person, that’s all you need sometimes. Often I hear, which is a compliment, that it looks like “Vermeer” light. You can’t get a more beautiful compliment, can you?
On the picture above you can see my youngest Max, 3 years old. Below he is together with the about neighbor girl Noï.
The nice thing is that I already have some new assignments to make such a portrait of people. Follow your instincts!
Koekjes box
Elke jaar fotografeer ik met Kerstmis en met Pasen, de koekjes van Zoetgoed (ja je kunt ze gewoon via Instagram bij haar bestellen!)
Ik gebruik vaak een oude doos van de kerstballen omdat die van die mooie vakjes heeft. Koop verschillende koekjes en mooie eetbare decoraties en stop ze allemaal in de doos. Witte bloesem plukte ik uit de straat.
Per ongeluk momenten zijn vaak het mooist
Ik noem ze de “per ongeluk momentjes”….een hapje uit het koekje vertelt juist een verhaal. Je weet dat iemand een hapje heeft genomen maar wie….Creëer lagen met de bloesem blaadjes.
Accidental moments are often the most beautiful
I call them the “accidental moments”…a bite out of the cookie just tells a story. You know someone took a bite but who….create layers with the blossom leaves.
Wil je privé les in het stylen en foto’s maken?
Maak dan een afspraak bij mij in de studio in Breukelen. Of ik kom op jouw locatie en samen kijken we waar de beste plekken zijn om foto’s kunt maken.
Samen kunnen we jouw wensen bespreken en kijken we welke aspecten we gaan behandelen. Dit kan gaan over product fotografie, interieur fotografie, food fotografie of een specifiek onderwerp van jouw zelf.
Lees meer hier over onder “Coaching fotografie & styling”.
Do you want to take private lessons in styling and taking pictures?
Then make an appointment with me at the studio in Breukelen. Or I’ll come to your location and together we’ll see where the best places to take photos are.
Together we can discuss your wishes and see which aspects we are going to deal with. This can be about product photography, interior photography, food photography or a specific subject of your own.
This is also possible in English.
Read more about this under “Coaching photography & styling”.
Behind the scenes…with CookedbyRenske
Wie ben je en wat doe je?
Ik ben Renske, momenteel werk ik twee dagen bij Lunchroom Lot en ben ik presentatrice voor de inboxing video’s van de Foodybox van de Kroon op het werk. Mijn samenwerking met Panasonic is helaas ten einde gekomen, nu heb ik het even wat rustiger en even goed nadenken wat ik wil. In ieder geval komen er nog wel regelmatig recepten op mijn blog.
Who are you and what do you do?
I’m Renske, I’m currently working at Lunchroom Lot for two days and I’m presenter for the inboxing videos of the Crown Foodybox at work. My collaboration with Panasonic has unfortunately come to an end, now I have it a little quieter and just think carefully what I want. In any case, there are still regular recipes on my blog.
Hoe begin je met stylen?
Dat verschilt per keer. Soms denk ik de compositie van te voren helemaal uit, maar meestal ontstaat het spontaan. Ik bedenk wel meestal welke sfeer ik in een foto wil. Wat past bij het gerecht? Welk servies en welke kleuren wil ik gebruiken? Houd ik het clean of ik ga voor een vol beeld? Allemaal vragen die ik mezelf stel voordat ik begin, verder gaat het stylen zelf veel op gevoel.
How to start styling?
That varies per time. Sometimes I think the composition out completely in advance, but usually it arises spontaneously. I usually think about what atmosphere I want in a photo. What fits the dish? Which dishes and colours do I want to use? Do I keep it clean or am I going for a full image? All questions I ask myself before I start, the styling itself goes on feeling a lot.
Welke backdrops gebruik je?
Ik heb inmiddels aardig wat verschillende backdrops verzameld het afgelopen jaar. Ik zal ze eens even opsommen voor jullie ;)-
- Witte plankjes (DIY; houten plankjes aan elkaar geschroefd en wit geverfd)
- – Marmerlook (DIY; plakfolie op een houten plank)
- – Wit met structuur (DIY; houten plaat met muurvuller en witte latex)
- – Zwart (DIY; houten plaat met zwarte matte latex)
- – Houten planken (deksel van een kist, onze salontafel)
- – Beton (ons aanrecht)
- – Grijs gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf
- – Zwart gemêleerd (DIY; Ikea stof geverfd met primer en acrylverf)
- – 2 zinken platen (1 oude en 1 nieuwe, de nieuwe heb ik met azijn behandeld en buiten gelegd om te ‘verweren’)
- – Donkere buitenrand, lichte binnenkant, gewolkt (DIY; geverfd met bruin, zwart en witte acrylverf)
- – Verweerde betonlook (Vinyl van Lucie overgenomen)
- – Verweerde houten planken (gevonden langs de weg)
- Ik zie nu pas hoeveel ik er eigenlijk al heb! Ik vind het fijn om elke keer weer een ander soort ‘mood’ voor een foto te kunnen kiezen. Ook is het zo dat bijvoorbeeld niet alle kleuren grijs overal mooi bij staan, vandaar dat ik verschillende soorten kleuren grijs heb.Zoals je in de foto’s van de rode koolsoep ziet bepaald je backdrop echt de sfeer van de foto.
Which backdrops do you use?
I have collected quite a few backdrops in the past year. I’ll list them for you:
- White planks (DIY; wooden planks screwed together and painted white)
- Marble look (DIY; adhesive film on a wooden board)
- White with structure (DIY; wooden plate with wall filler and white latex)
- Black (DIY; wooden plate with black matte latex)
- Wooden shelves (lid of a box, our coffee table)
- Concrete (our countertop)
- Grey mixed (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- Black melange (DIY; Ikea fabric dyed with primer and acrylic paint)
- 2 zinc plates (1 old and 1 new, the new ones I treated with vinegar and put outside to ‘defend’)
- Dark outside edge, light inside, cloudy (DIY; painted with brown, black and white acrylic paint)
- Weathered concrete look (Vinyl taken over from Lucie)
- Weathered wooden planks (found along the road)
I only now see how much I actually already have! I like to be able to choose a different kind of mood for a photo every time.
It’s also the case that not all colors gray are beautiful everywhere, that’s why I have different kinds of colors gray.
As you can see in the pictures of the red cabbage soup your backdrop really determines the atmosphere of the picture.
Waar let je op met styling?
Dat het er niet te gestyled uitziet, maar dat het natuurlijk voelt. Ik denk dat dat ook gelijk de grootste uitdaging van foodstyling is.
What do you pay attention to with styling?
That it doesn’t look too styled, but that it feels natural. I think that’s also the biggest challenge of food styling.
Welke props gebruik je vaak?
Ik ga vooral voor de neutrale tinten in het servies. Daarnaast pak ik ook vaak een houten plank erbij en oud bestek.
Which props do you often use?
I mainly go for the neutral tones in the crockery. I also often take a wooden plank and old cutlery.
Met wat voor een licht werk je (daglicht/kunstlicht)?
Altijd daglicht, maar ik heb nu ook daglichtlampen waar ik nog mee moet oefenen.
With what kind of light do you work (daylight/artificial light)?
Always daylight, but now I also have daylight lamps that I still have to practice with.
Tips & tricks?
Wat ik hierboven al zei, probeer het niet te gestyled eruit te laten zien en bedenk van te voren goed welke kant je op wilt. Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.
Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken. Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!
Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg! Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Als je niet goed weet welke kant je op wilt of je even geen inspiratie hebt, zoek dan op instagram of pinterest naar gerechten die lijken op wat jij gaat fotograferen.Dat inspireert mij vaak om weer wat nieuws te creëren. Als je net begint met foodfotografie is het zeker een aanrader veel naar anderen te kijken en zelfs een hele setting na te maken.Gewoon om het gevoel in de vingers te krijgen!Ow en nog een tip! Als je bijvoorbeeld soep gaat fotograferen en er garnering op wil serveren, plaats dan eerst een prop aluminiumfolie in de kom en giet daar de soep overheen. Leg vervolgens de garnering op de aluminiumfolie. (voorbeeld foto)Let wel op dat de folie goed bedekt is 😉 anders is het hele effect weg!Ik gebruikte eerst altijd keukenrol, maar dat wordt zompig waardoor je je soep erna niet meer kan eten en dat vind ik echt zonde!
Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief?
Ik heb de Panasonic Lumix G7 met 25mm f/1.7 en 14-140mm f/3,5-5.6 lenzen. Meestal gebruik ik de 25mm lens voor mijn foodfotografie. Het statief dat ik gebruik is een Manfrotto 190. Ook gebruik ik mijn diffuser veel.
Which camera and lenses do you use and/or tripod?
I have the Panasonic Lumix G7 with 25mm f/1.7 and 14-140mm f/3.5-5.6 lenses. Usually I use the 25mm lens for my food photography. The tripod I use is a Manfrotto 190. I also use my diffuser a lot.
In welk programma bewerk je je foto’s?
Voorheen deed ik dat in Photoshop Elements maar tegenwoordig is het programma Foto’s, dat standaard op de iMac zit ook echt heel uitgebreid, dus die gebruik ik nu. Lightroom staat zeker nog op mijn verlanglijstje!
In which program do you edit your photos?
Before I did that in Photoshop Elements but nowadays the program Photos, which is standard on the iMac, is really very extensive, so I use it now.Lightroom is definitely still on my wishlist!
Follow Renske?
Blog: Cookedbyrenske.com
Instagram: @cookedbyrenske
More “Behind the scenes?”
Backdrop bestellen voor fotografie
Foto achtergrond voor fotografie
Eindelijk, eindelijk heb ik het een “go” gegeven. Het kriebelde al zo lang…..
Ik heb nu mijn eigen shop geopend met foto’s van verschillende backdrops EN uniek handgemaakte fotoachtergronden!
Je kunt foto’s van een betonlook muur, een witte muur of een prachtige oude muur met texturen downlanden (je word door gestuurd naar mijn Etsy shop).
Deze kun je weer opladen bij een print shop zoals Fotoachtergronden en de foto af laten drukken. Ga naar “achtergronden”, scroll naar beneden en kies “eigen ontwerp”. Verstuur je foto en kies je maat. Dan krijg je je eigen “vinyl backdrop”.
Op deze manier scheelt het veel verzendkosten en kun je op een snelle en makkelijke manier backdrops bij je thuis laten bezorgen.
Photo background for photography
Finally, finally I have a “go”…!
I now opened my own SHOP with pictures of different backdrops and unique handmade backgrounds!
You can find pictures from a concrete look wall, a white wall or a beautiful old wall with textures (if you click o the link you will be directed to my Etsy shop.
You can upload the photo at a print shop such as Fotoachtergronden and print them on vinyl banners. Go to “backgrounds”, scroll down and choose “custom design”. Send your photo and choose your size. Then you get your own “vinyl backdrop”.
In this way, it saves a lot of shipping costs and you can get a quick and easy way backdrops at home.
Wat is een vinyl backdrop?
Dit is een soort van plastic banner met een foto afgedrukt. Het lijkt net of je een houten tafel hebt.
Het glimt niet, je kunt het oprollen en je kunt het dus ook afnemen met een vochtig doekje (erg handig met food fotografie).
Voor gebruik even uitrollen.
En maak eerst een foto met iets erop. Dit ziet er heel anders uit dan dat je de vinyl backdrop met je blote oog ziet.
Ook kun je deze vinyl backdrops klemmen aan een houten plaat om zo een setting op te bouwen. Deze kun je als achtergrond gebruiken bij een taart bijvoorbeeld.
En makkelijk met vervoeren en op locatie mee te nemen.
What is a vinyl back drop?
This is a kind of plastic banner with a printed photo. It seems like if you have a wooden table.
It does not shine, you can roll it up and you can wipe it with a damp cloth(very convenient with food photography).
For use rolling out before photographyt.
And first, make a picture with something on it. This looks very different from the vinyl back drop with your naked eye.
It also allows you to attach the vinyl backdrops to a wooden plate with clipss, to build a setting. You can use this as a background in a cake for example.
And easy with transport and on location.
Restaurant Maan gebruikte vinyl backdrops tijdens hun masterclass food fotografie.
Restaurant Moon used vinyl backdrops during their master class food photography.
Handgemaakte foto achtergronden
Ook zal ik regelmatig handgemaakte backdrops plaatsen. Deze zijn gemaakt op hout of op canvas. Deze zijn uniek en verschillen allemaal van elkaar.
Uiteraard kun je een op maat bestellen zoals “cement look” of “white scratches”.
Unique handmade photo backgrounds
Also I will regularly make hand-made backdrops. These are made on wood or on canvas. These are all unique and different from each other.
Of course, you can order a custom as “cement look” or “white scratches”.
Wil je zelf graag een achtergrond maken voor fotografie? Kijk dan eens bij mijn DIY’s.
Would you like to create a background for photography? Visit my DIY’s.