Gathering & Styling Christmas edition @fabriekzuidermeer

It’s been a while, but last 28 October 2019 I organised the Christmas edition of my Gathering and Styling event. Once again we were guests in the beautiful Fabriek Zuidermeer.

Fabriek Zuidermeer wederom een prachtig decor voor de laatste Gathering & Styling van 2019.

Het is alweer even geleden, maar afgelopen 28 oktober 2019 organiseerde ik de Kerst editie van mijn Gathering and Styling event. We waren wederom te gast in de prachtige Fabriek Zuidermeer.

Why Fabriek Zuidermeer?

It wasn’t the first time I organised a Gathering and Styling at Fabriek Zuidermeer. That’s not without reason, this location has beautiful old windows where the light always magically enters, a garden with a hidden treasure in the shape of an old greenhouse and several rooms where we can build, style and photograph our settings.

Waarom Fabriek Zuidermeer?

Het was niet de eerste keer dat ik een Gathering and Styling organiseerde bij Fabriek Zuidermeer. Dat is niet zonder reden, deze locatie beschikt over een prachtige oude raampartij waar het licht altijd magisch naar binnen valt, een tuin met een verborgen schat in de vorm van een oude kas en de beschikking over meerdere ruimtes waar we naar hartenlust onze settings kunnen opbouwen, stylen en fotograferen.

What happens during a Gathering & Styling?

During a Gathering and Styling you can move freely through a location and create small corners, alone, or together, with the props present or brought by yourself. I brought enough tableware, linen, vegetables, fruit and the beautiful home made cookies by @zoedgoed1. Besides these beautiful cookies @debakkervan also came by with freshly baked breads. It is always so great to work with such beautiful products at your disposal. Besides this, the participants help each other with action shots and model in each others pictures.

Wat staat er op het programma tijdens een Gathering & Styling?

Tijdens een Gathering and Styling kun je vrij door een locatie bewegen en alleen, of samen, hoekjes creëren met de aanwezige of zelf meegebrachte props. Zelf bracht ik weer genoeg serviesgoed, linnen, groenten, fruit en de prachtige home made koekjes van de hand van @zoetgoed1 mee. Naast deze prachtige koekjes kwam @debakkervan ook nog langs met ambachtelijke broden. Het is altijd een feest om aan de slag te gaan wanneer er zulke mooie producten tot je beschikking zijn. Daarnaast helpen de deelnemers elkaar met actiefoto’s en figureren ze in elkaars foto’s.

Christmas cookies from @zoetgoed1

The fun of working together

In the ‘Ketelhuis’, for example, a dinner table was styled, the linen of @sondeflor took a prominent place on this table. Because the participants style a table together, you always get a surprising result. They complement each other where necessary, experiences are shared and you learn to look in a different way by seeing what other photographers and stylists do to make their image accurate. A process with a beautiful end result.

Het plezier om samen te werken

In het Ketelhuis werd bijvoorbeeld een dinertafel gestyld, het linnen van @sondeflor nam een prominente plek in op deze tafel. Doordat de deelnemers gezamenlijk een tafel  stylen, krijg je altijd een verrassend resultaat. Men vult elkaar aan waar nodig, er worden ervaringen gedeeld en je leert te kijken op een andere manier door te zien wat andere fotografen en stylisten doen om hun beeld kloppend te maken. Een proces met een prachtig eindresultaat. 

Beautiful linen @sondeflor
We have captured some beautiful footage from last Gathering and Styling. Curious?

During this Gathering and Styling @cookedbyrenske again made a beautiful video, which gives a very good idea of what an event like this has to offer.

We hebben prachtige beelden gemaakt van de laatste Gathering & Styling. Nieuwsgierig?

@cookedbyrenske heeft tijdens deze Gathering and Styling weer een prachtige video gemaakt, welke een heel goed beeld geeft van wat een evenement als deze te bieden heeft.

Bezig met verwerken …
Gelukt! Je staat op de lijst.

What will be the highlights of a get together like this Gathering & Styling?

By exchanging experiences together, you can learn something new from each meeting, besides expanding your portfolio. Even if it is with the knowledge of others, materials and props that others bring along, or just a light fall that gives you a different result than the time before. The rooms give enough inspiration because they radiate a very beautiful atmosphere with their own authentic details. The ‘fairytale’ greenhouse and the garden of Fabriek Zuidermeer, also offers space as a backdrop for beautiful photos.

Wat zijn de hoogtepunten wanneer het om een Gathering & Styling gaat?

Door samen ervaringen uit te wisselen, kun je van elke samenkomst weer iets nieuws leren, naast dat je je portfolio uitbreidt. Al is het met behulp van de kennis van anderen, materialen en props die anderen meenemen, of net een lichtval waardoor je een ander resultaat krijgt dan de keer ervoor. De ruimtes geven voldoende inspiratie doordat deze met hun eigen authentieke details een hele mooie sfeer uitstralen. De sprookjesachtige kas en de tuin van Fabriek Zuidermeer, biedt ook ruimte als decor voor prachtige foto’s.

When will the next Gathering and styling be?

The next Gathering and Styling is already in the agenda for Monday the 30th of March 2020, again I host this event at Fabriek Zuidermeer, but this time the Spring edition! There are still a few spots available, so be quick. Check the link to make sure you get all information you need to subscribe. Hope to meet your there!

Wanneer is staat de volgende Gathering & Styling gepland?

De volgende Gathering and Styling staat alweer in de agenda voor maandag 30 maart 2020, wederom host ik dit event bij Fabriek Zuidermeer, maar dan met een Spring edition! Er zijn nog enkele plekken beschikbaar, dus wees er snel bij. Klik op de link om alle benodigde informatie te zien en je in te schrijven. Ik hoop je daar te ontmoeten/ weer te zien!

What are we going to do during a Gathering & Styling

  • You will meet other creative and inspiring people
  • Make pictures to expand your portfolio
  • Learn from the other participants with styling and making pictures
  • Exchange tips and tricks
  • Explore different settings and create the perfect image you have had in mind
  • Create content for your own social media accounts and blog
  • Be inspired, creatively challenged by others, get your energy boost and most of all have fun
  • Note: I don’t teach during this event

Wat gaan we doen tijdens een Gathering & Styling?

  • Je ontmoet andere creatieve en inspirerende mensen
  • Maak foto’s om je portfolio uit te breiden
  • Leer van andere deelnemers met styling en het maken van foto’s
  • Tips en trucs uitwisselen
  • Probeer verschillende settings uit en creëer het perfecte plaatje dat je in gedachten had
  • Creëer content voor je eigen social media-accounts en blog
  • Laat je inspireren en creatief uitdagen door anderen, geef je energie een boost en beleef vooral veel plezier.
  • Let op: ik geef geen les tijdens dit evenement

Behind the scenes with @violaminerva

I’m Viola Minerva Virtamo and I’m a photographer, graphic designer and director. I started as a photographer when I was about 16 years old. My mom is a photographer, so I was lucky to have the access to both the equipment and the knowledge pretty early. I’ve learned mostly through working and I went to study photography for 2 years after I had already worked in the industry for a couple of years. I’ve always believed in learning through passion – when you want something enough, you will work for it and learn even though you wouldn’t study in a school. That’s how I’ve learned most of my photography, graphic design and filming skills.

Wie ben je en wanneer met je begonnen met fotograferen?

Ik ben Viola Minerva Virtamo en ik ben fotograaf, grafisch ontwerper en regisseur. Ik ben begonnen met fotografie toen ik ongeveer 16 jaar oud was. Mijn moeder is fotograaf, dus ik had het geluk dat ik al vrij vroeg de beschikking had over zowel de apparatuur als de kennis. Ik heb vooral geleerd door te doen en ik ben voor 2 jaar fotografie gaan studeren nadat ik al een paar jaar in de industrie had gewerkt. Ik heb altijd geloofd in leren vanuit je passie – als je iets graag genoeg wilt, zul je er voor moeten werken en ervan moeten leren, ondanks dat je er niet voor naar school gaat. Zo heb ik het grootste deel van mijn kennis over fotografie, – grafisch ontwerp en filmvaardigheden onder de knie gekregen.

Who are your clients?

I work for both magazines and publishing houses + lifestyle / design brands. I love big projects where I can create a whole visual world for my client through pictures, branding and brand films.

Wie zijn je opdrachtgevers?

Ik werk zowel voor bladen als voor uitgeverijen en lifestyle / design merken. Ik hou van grote projecten, waarin ik een hele visuele wereld voor mijn opdrachtgever mag creëren, door middel van film, branding en merk films.

How do you start with styling and what is your focus?

I think I always start with a story. I try to think what’s happening in the scene which I’m creating for my pictures and how to make the mood perfect and highlight the most important object in my picture. I always picture the final result in my mind, though I don’t want to be too strict when it comes to planning.
Usually the best ideas come while creating. My focus will always be creating a scene which tells a story. No matter if its a big dinner party in summer garden or a cozy winter breakfast, I want anyone looking at the picture to be able to feel the right mood! And of course to make the food or a product look good and tempting! I like both minimalistic and rustic style.

Hoe begin je met styling en waar leg je de focus?

Ik denk dat ik altijd begin met het verhaal. Ik probeer me in te denken wat er gebeurd in de scene die ik voor ogen heb voor mijn foto’s en hoe ik de sfeer hiervoor kan perfectioneren en het meest belangrijke onderwerp in de foto kan uitlichten. Meestal komen de beste ideeën terwijl ik bezig ben met het creëren van het beeld.
Mijn focus ligt dat ook altijd op het creëren van het verhaal in de foto. Het maakt niet uit of het een groot diner is in de zomer buiten in de tuin of een knus winters ontbijt, ik wil dat iedereen die naar de foto kijkt in staat is de juiste sfeer te voelen. En natuurlijk probeer ik het eten of het product er zo mooi en aantrekkelijk mogelijk er uit te laten zien. Ik hou van zowel een minimalistische en landelijke stijl.

What backdrops and props are you often using?

Mostly I use for backdrops old wood planks, marble and linen. Also I’ve bought and painted some other backdrops. My prop selection is quite big because I love pretty vintage porcelain and rustic ceramics. I love old looking tableware and most of my props I’ve bought from 2nd hand stores and flea markets. I use a lot of fabrics and nature elements like flowers and green branches. It’s also nice to bring into a picture something special which isn’t so obviously related to food, which helps to create the story around the shot!

Welke backdrops en props gebruik je vaak?

Als backdrop gebruik ik meestal houten planken, marmer en linnen. Ik heb ook een aantal backdrops zelf geschilderd of gekocht. Mijn prop collectie is vrij groot, want ik hou van mooi oud porselein en keramiek met een landelijke uitstraling. Ik hou van oud uitziend serviesgoed en het meeste van mijn props heb ik gekocht bij de kringloop en op vlooienmarkten. Ik gebruik veel stoffen en natuurlijke elementen zoals bloemen en takken groen. Het is ok altijd goed om iets speciaals in de foto weer te geven wat niet food gerelateerd is, maar wel helpt het verhaal in de foto compleet te maken.

Which light do you work with (daylight/artificial)? And if you work with artificial light, do you use speedlite or a daylightlamp?

Almost always daylight. For clients I might do more artificial light if it fits the style we’re looking for. But 99,9% of my pictures in instagram are taken in daylight. But if I work with artificial light, it’s almost always a flash. I use it more for product photography than food.

Met welke licht werk je het liefste ( daglicht of kunstlicht)? Wanneer je met kunstlicht werkt, gebruik je dan daglichtlamp of een flitser?

Bijna altijd daglicht. Voor klanten gebruik ik misschien meer kunstlicht als het past bij de stijl die we zoeken. Maar 99,9% van mijn foto’s op instagram zijn gemaakt met daglicht. Maar als ik met kunstlicht werk, is het bijna altijd een flitser. Ik gebruik het meer voor productfotografie dan voor food fotografie.

Behind the scenes shot @violaminerva

How do you do action shots and what are you’re settings?

It depends a lot on what I’m doing and what kind of result I want. But in action shot planning is even more important than usually. You have to think how you’ll create the movement and how to achieve the result you want. Usually I want to catch and stop the movement, so I need to have very high shutter speed like 1/500s or even faster + use manual focus. Also a tripod helps a lot if you’re working alone! 

Hoe maakt je actie foto’s en welke instellingen gebruik je?

Het hangt af van wat ik doe en wat voor resultaat ik wil. Maar bij actie foto’s is de planning nog belangrijker dan normaal. Je moet nadenken over hoe je de beweging gaat creëren en hoe je het gewenste resultaat kunt bereiken. Meestal wil ik de beweging vangen en stilzetten in het beeld, dus moet ik een zeer hoge sluitertijd hebben zoals 1/500s of zelfs sneller + gebruik maken van handmatige scherpstelling. Ook een statief helpt veel als je alleen werkt!

What camera and lenses do you use and/or tripod?

My camera is Nikon D810 and my most used lens is 50mm f/1.4. Sometimes I also use 24-70mm lens for wide shots. I also own 2 other lenses I use for other kind of work projects. I have two tripods, a very basic Slik tripod and a big Manfrotto C-Stand (I love it! It’s perfect for big flatlays!).

Welke camera, lenzen en/ of een statief gebruik je?

Mijn camera is een Nikon D810 en mijn meest gebruikte lens een 50mm f/1.4. Soms gebruik ik een 24-70mm lens voor wijdere shots. Ik heb nog twee andere lenzen welke ik voor andere werk of projecten gebruik. Ik heb twee statieven, een basis Slik statief en een grote Manfrotto C-stand (Ik hou van deze, hij perfect voor grote flatlays!)

Bezig met verwerken …
Gelukt! Je staat op de lijst.

Which program do you uses to edit your photos?

Lightroom and Photoshop. Mostly Lightroom, but then for little detail fixing, combining several pictures or creating a cinemagraph I use Photoshop.

Welk programma gebruik je om je foto’s te bewerken?

Lightroom en Photoshop. Meestal Lightroom, maar voor het bewerken van klein details, het combineren van meerdere foto’s of een bewegend beeld gebruik ik Photoshop.

Tips and tricks?

To every creative, experimenting is the key to learning! Try different things to find your style and don’t be disappointed when something doesn’t work immediately. And I know it’s hard, but try not to compare yourself to people who have been working in the business for years. We all have started from the scratch! Watch tutorials, find inspiration pictures and ask tips from people who inspire you!

Tips en tricks?

Voor elke creatieveling is experimenteren de sleutel tot leren! Probeer verschillende dingen om je stijl te vinden en wees niet teleurgesteld als iets niet direct werkt. Ik weet dat het moeilijk is, maar probeer jezelf niet te vergelijken met mensen die al jaren in het vak werken. We zijn allemaal vanaf het begin begonnen! Bekijk tutorials, vind inspiratie foto’s en vraag tips van mensen die je inspireren!

Want to follow @violaminerva

You can follow Viola at Instagram: @violaminerva
And you can have a look at her blog: www.nordicviolet.com

Want to learn more about photography and styling?

Behind the scenes with @tamsynmorgans

My name is Tamsyn Morgans, and I am a photographer and stylist. I have worked in the commercial photography industry for over 20 years in many different roles, but my passion really started when I got my first DLSR camera and started blogging 7 years ago.  I have spent the last 3 years assisting a brilliant commercial photographer, who has taught me a lot of the technical side of what I know, plus I practice all the time to try new techniques.

Wie ben je en hoe ben je met fotografie begonnen?

Mijn naam is Tamsyn Morgans en ik ben fotograaf en stylist. Meer dan 20 jaar heb ik in de commerciële fotografie sector gewerkt in veel verschillende rollen, maar mijn passie begon echt toen ik mijn eerste DLSR-camera kreeg en 7 jaar geleden begon te bloggen. Ik heb de laatste 3 jaar een briljante commerciële fotograaf geassisteerd, die me veel van de technische kant van wat ik weet heeft geleerd, ook oefen ik de hele tijd om nieuwe technieken uit te proberen.

Who are your clients and how do they find you?

My clients tend to be small independent businesses, usually with a vintage or handmade element.  I also shoot for various magazines and occasionally, create content for larger brands.  They find me through Instagram and increasingly word of mouth.

Wie zijn je opdrachtgevers en hoe komen ze bij je?

Mijn klanten zijn meestal kleine zelfstandige bedrijven, meestal met een vintage of handgemaakt element. Ik fotografeer ook voor verschillende tijdschriften en maak af en toe content voor grotere merken. Ze vinden me via Instagram en steeds vaker via mond-tot-mondreclame.

How do you start with styling?

It really depends on the mood and atmosphere that I want for a photo.  I might pull together items and flowers in a similar colour way for example, then I will gradually build up a vignette until I’m happy with it.

Waar begint styling voor jou?

Het hangt echt af van de stemming en sfeer die ik wil hebben voor een foto. Ik zou bijvoorbeeld voorwerpen en bloemen in gelijke kleuren op een manier kunnen samenbrengen, dan bouw ik geleidelijk een beeld op tot ik er blij mee ben.

What is your focus with styling ?

If I’m shooting for a client, then usually they will give me a brief, and I will ask for some visual references to make sure I’m shooting exactly what they want.  The styling can really make the mood of a photo, and that all happens through the light, texture, background, and props I layer up for a photo.

Waar ligt je focus in styling?

Als ik voor een klant fotografeer, dan geven ze me meestal een briefje, en ik zal vragen om wat beeldmateriaal om er zeker van te zijn dat ik precies dat schiet wat ze willen. De styling kan echt de sfeer van een foto maken, en dat gebeurt allemaal door het licht, de textuur, de achtergrond en de props die ik op de foto leg.

What backdrops are you using?

I have a large collection of vintage linens and fabrics, as well as backdrops I have painted myself.  I also have a small studio with a large wall which is great for setting up scenes.

Welke backdrops gebruik je?

Ik heb een grote collectie vintage linnen en stoffen, evenals achtergronden die ik zelf heb geschilderd. Ik heb ook een klein atelier met een grote muur die geweldig is voor het opzetten van scènes.

Which props do you often use?

Old books are my favourite prop, and they often make their way into my photographs.  They add colour and structure to a vignette, or add a touch of cosines to an interior shot.  Flowers are also a huge part of my photographs.

Welke props gebruik je graag?

Oude boeken zijn mijn favoriete props. Ze komen vaak in mijn foto’s terecht. Ze voegen kleur en structuur toe aan een beeld, of voegen een vleugje gezelligheid toe aan een interieurfoto. Bloemen zijn ook een groot onderdeel van mijn foto’s.

Witch light do you work  (daylight/artificial) ?

I use natural light, always.  I have a couple of LED lights which I am having fun experimenting with though.

Welk licht gebruik je, daglicht of kunstlicht?

Ik gebruik altijd daglicht. Ik heb een paar LED lampen waar ik voor mijn plezier ook wel eens mee experimenteer.

How do you do action shots and what are you’re settings?

Most of my work is very still, whether it’s interior shots or vignettes, and for that I always use a tripod, and slow shutter speeds if the light isn’t great.  I would love to do more portrait photography, maybe in 2020!

Hoe maak je actie foto’s en welke instellingen gebruik je hiervoor?

Het meeste van mijn werk staat stil, of het nu gaat om interieurfoto’s of andere composities, en daarvoor gebruik ik altijd een statief, en lange sluitertijden als het licht niet goed is. Ik zou graag meer portretfotografie doen, misschien in 2020!

Do you work with a speedlite/flash?

No I don’t, the ambience, light and shadow of natural daylight suit my style much more.

Werk je met speedlite/ flitser?

Nee, dat doe ik niet. De sfeer, het licht en de schaduw van natuurlijk daglicht past zoveel beter bij mijn stijl.

What camera and lenses do you use and/or tripod? 

I always, without fail, use a tripod.  Its a real necessity when shooting interiors.  I shoot on a Canon 5D Mark iii, my favourite lenses are the 35mm, Macro 100mm and 50mm.  I also have a little Olympus Pen which I absolutely love if I’m out and about, the 45mm lens is amazing, some of my favourite photos have been taken with that.

Welke camera, lenzen en/of statief gebruik je

Ik gebruik altijd, om fouten te voorkomen, een statief. Het is een echte noodzaak bij het fotograferen van interieurs. Ik fotografeer op een Canon 5D Mark iii, mijn favoriete objectieven zijn de 35mm, Macro 100mm en 50mm. Ik heb ook een kleine Olympus Pen welke echt te gek is als ik op pad ben, het 45mm objectief is geweldig, sommige van mijn favoriete foto’s zijn daarmee gemaakt.

Bezig met verwerken …
Gelukt! Je staat op de lijst.

Which program to edit your photos?

I use Lightroom, and Photoshop.

Welke programma’s gebruik je om je foto’s na te bewerken?

Ik maak gebruik van Lightroom en Photoshop.

Tips & tricks?

You can’t beat the light from a window, but I always have a large diffuser on hand just to soften the light if it’s a bit harsh.  You can’t go wrong with a few reflectors of varying sizes in your kit, but choose the ones that are multi way, and can be unzipped to turn into a diffuser.

Tips & tricks?

Je kunt het licht van een raam niet verslaan, maar ik heb altijd een grote diffuser bij de hand om het licht te verzachten als het een beetje te hard is. Je kunt het niet fout doen wanneer je altijs een een paar reflectoren van verschillende grootte in je tas hebt, maar kies degene die zijn op meerdere manieren te gebruiken zijn enge kan uitpakken om om te zetten in een diffuser.

Want to follow @tamsynmorgans

You can follow Tamsyn at Instagram: @tamsynmorgans
And you can have a look at her blog: https://tamsynmorgans.com

Want to learn more about photography and styling?

Behind the scenes with @frenchlyphotography

My name is Fanette, I am a French food + product photographer & educator located in Washington D.C. I love shooting images for eco-friendly and sustainable food brands and sharing my knowledge and experience on the business of food + product photography on my blog and Instagram to empower creatives to start their journey.

Wie ben je en wat doe je?

Mijn naam is Fanette, ik ben een van oorsprong Franse food + productfotograaf & educator woonachtig in Washington D.C. Ik maak het liefste foto’s voor milieuvriendelijke en duurzame voedselmerken en ik deel heel graag mijn kennis en ervaring op het gebied van food + productfotografie op mijn blog en Instagram om andere creatieven te prikkelen om aan hun reis te beginnen.

How did you start with photography and how did you learn?

I bought my first digital camera when I left for a trip around the world in 2004. I came back with over 10,000 {bad} pictures and a passion for photography. When I got back, I started working for a friend of mine who was running an online retail business. I quickly started shooting the product pictures for his website and Amazon listings. To learn the basics of studio photography, I relied heavily on online education with resources like Lynday.com, or www.creativelive.com. Today I still take a lot of online courses, but I also try to attend several in person workshops every year and I have been with mentors for the last 2 years.

Wanneer ben je begonnen met foto’s maken en hoe heb je het geleerd?

Ik kocht mijn eerste digitale camera toen ik in 2004 vertrok voor een reis rond de wereld. Ik kwam terug met meer dan 10.000 {bad} foto’s en een passie voor fotografie. Toen ik terugkwam, ben ik begonnen met werken voor een vriend van mij die een online retailbedrijf heeft. Ik begon al snel met het maken van productfoto’s voor zijn website en Amazone-lijstjes. Om de basisprincipes van studiofotografie te leren, vertrouwde ik sterk op online scholing middels Lynda.com, of www.creativelive.com. Vandaag de dag volg ik nog steeds veel online cursussen, maar ik probeer ook elk jaar een aantal persoonlijke workshops te volgen en ik ben de laatste 2 jaar bij mentoren geweest.

Who are your clients?

I have a couple of clients that give me work on a monthly basis. One is a company that locally grows organic salad distributed to local grocery stores, and the other one makes gourmet tea. I also work with a number of supplements / vitamin brands and some natural cosmetics companies. 

Wie zijn je opdrachtgevers?

Ik heb een aantal klanten die mij maandelijks werk geven. De ene is een bedrijf dat lokaal biologische salade kweekt die wordt gedistribueerd aan lokale supermarkten, en de andere maakt gastronomische thee. Ik werk ook met een aantal supplementen/vitamine merken en enkele natuurlijke cosmetica bedrijven. 

How do you start with styling?

I usually brainstorm my images before shooting. I plan my backdrop, my props and my composition and make a few sketches to plan my shots. I usually start with the hero piece, then add the other elements, starting from the biggest to the smallest ones, and then the napkin (I very often have a napkin or some sort of fabric in my shots). I finish with the silverware and the crumbs / drips / spills (I like a messy-dish picture)

Waar begint styling bij jou??

Ik brainstorm meestal over mijn beelden voor de opname. Ik plan mijn achtergrond, mijn props en mijn compositie en maak een paar schetsen om mijn opnamen te plannen. Ik begin meestal met het heldenstuk, voeg dan de andere elementen toe, van de grootste tot de kleinste, en dan het servet (ik heb heel vaak een servet of een soort stof in mijn shots). Ik eindig met het zilverwerk en de kruimels / druppels / morsen (ik hou van een rommelige foto).

What is your focus with styling?

I pay a lot of attention to the color story and the composition. I have recently started working with Bella from @ful.filled and she has been pushing me to focus a lot on the storytelling and creating the feelings I want to evoke in my viewers’ mind when they see an image. It has been really challenging but I feel like it has really allowed me to grow a lot already.

Waar ligt bij jou de focus met styling?

Ik besteed veel aandacht aan de kleuren en de compositie. Ik werk sinds kort samen met Bella van @ful.filled en zij heeft me aangespoord om me meer te focussen op het vertellen van het verhaal en het creëren van de gevoelens die ik bij mijn kijkers wil oproepen als ze een beeld zien. Het is echt een uitdaging maar ik heb het gevoel dat ik er al veel van geleerd heb.

What backdrops are you using?

I am a backdrop hoarder… I have a lot of vinyl backdrops (from mylucie.com and other places), some backdrop that I hand painted, some reclaimed wood backdrops, some stick on tiles for my product shots and I collect textured wallpaper… Anything I can get my hands on!

Welke backdrops gebruik je?

Ik ben een backdrop verzamelaar… Ik heb veel vinyl achtergronden (van mylucie.com en andere plaatsen), een aantal met de hand geschilderde achtergronden, een aantal vintage houten achtergronden, een aantal plak tegels voor mijn productfoto’s en ik verzamel gestructureerd behang… Alles wat ik te pakken kan krijgen!

What props do you often use?

I often have a linen napkin in my images. I have a variety of different colors to fit my set. I also love using cutting boards. For the plates and bowls, I like plain ceramic, usually some sort of white / off white, grey or pink. I also love to use vintage kitchen utensils like the ones my grandma used to have.

Welke props gebruik je vaak?

Ik heb vaak een linnen servet in mijn afbeeldingen. Ik heb verschillende kleuren die passen bij mijn settings. Ik gebruik ook graag snijplanken. Voor de borden en schalen hou ik van effen keramiek, meestal een soort wit / gebroken wit, grijs of roze. Ik hou er ook van om vintage keukengerei te gebruiken zoals mijn oma dat vroeger had.

Witch light do you prefer? (daylight/artificial)

I work with both. I have a North East facing window that gives me amazing light but I love the flexibility of working with artificial light. I use a Godox AD400 Pro that I use with a 47 inch octogonal soft box

Met welk licht werk je het liefste? (daglicht/ kunstlicht)

Ik werk met beide. Ik heb een raam op het noordoosten dat me geweldig licht geeft, maar ik hou van de flexibiliteit van het werken met kunstlicht. Ik gebruik een Godox AD400 Pro die ik gebruik met een 47 inch achthoekige soft box.

How do you do action shots and what are you’re settings?

I always shoot tethered with live view, so I usually shoot my action shots using the remote trigger on my laptop. I put my laptop next to me but outside the frame and set the 2 or 10 sec timer. I can focus and fire from the laptop and immediately make sure my focus and exposure are good. 

Hoe maak je actiefoto’s en wat zijn je instellingen?

Ik schiet altijd met live-weergave, met behulp van een tether kabel naar mij laptop, dus ik schiet meestal mijn actiefoto’s met behulp van de afstandbediening op mijn laptop. Ik zet mijn laptop naast me maar buiten het frame en stel de 2 of 10 seconden timer in. Ik kan scherpstellen en schieten vanaf de laptop en zorg er meteen voor dat mijn focus en belichting goed zijn. 

Do you work with a speedlite/flash?

When I shoot product photography, I use a couple of Yongnuo speedlights with strip soft boxes. I also use the strip box when I want to create very dramatic dark food image.

Werkt je met een speedlite/flitser?

Als ik product foto’s maak, gebruik ik een paar Yongnuo speedlights met strip softboxen. Ik gebruik de stripdoos ook als ik een zeer dramatisch donker food beeld wil creëren.

What camera and lenses do you use and/or tripod? And which program do you use to edit your photo’s?

I shoot with a Canon 5d Mark iii. My 2 favorite lenses are the 50mm f 1.8 (nifty fifty) and a Canon 100mm f 2.8 macro. I use a manfrotto tripod with ballhead. I use Lightroom and Photoshop to edit my pictures.

Welke camera en lenzen gebruik je en/of statief? En welk programma gebruik je voor het bewerken van je foto’s?

Ik fotografeer met een Canon 5d Mark iii. Mijn 2 favoriete lenzen zijn de 50mm f 1.8 (fifty-fifty) en een Canon 100mm f 2.8 macro. Ik gebruik een manfrotto statief met kogelkop. Ik maak gebruik van Lightroom en Photoshop om mijn foto’s te bewerken.

Tips & Tricks?

Keep learning. There are just so many great photographers out there sharing their knowledge! Just soak it up and keep working on your craft. I recently started blocking off a day per week for personal shoots and it has been absolutely amazing! Both in terms of skills development and creativity! Oh and for the damn napkin (my nemesis), use a a spray bottle to dampen it and it will do {almost} whatever you want 🙂

Tips & tricks?

Blijf leren. Er zijn overal zoveel geweldige fotografen die hun kennis delen! Geniet ervan en blijf werken aan je vak. Ik ben onlangs begonnen met het blokkeren van een dag per week voor persoonlijke shoots en het is geweldig! Zowel wat betreft de ontwikkeling van vaardigheden als de creativiteit! Oh en voor het servet (mijn vijand), gebruik een sprayflesje om het vochtig te maken en het zal doen wat je wilt 🙂

Want to follow @frenchlyphotography?

You can follow Fanette at Instagram: @frenchlyphotography
And you can have a look at her blog: https://french.ly/blog/

Want to learn more about photography and styling?

Bezig met verwerken …
Gelukt! Je staat op de lijst.