Who are you and what do you do?
Hi everyone.
My name is Naomi and I’m the face behind Naomi Sherman | Food Creative.
I live in the beautiful state of Tasmania, in Australia (it’s the little triangle shaped island at the bottom of Australia)
I am a recipe developer and food photographer. I develop recipes, cook them, style them and shoot them for bloggers, magazines and brands.
Wie ben je en wat is je beroep?
Hoi iedereen.
Mijn naam is Naomi en ik ben het gezicht achter Naomi Sherman | Food Creative.
Ik woon in de prachtige staat Tasmanië, in Australië (het is het kleine driehoekige eilandje onderin Australië).
Ik ben een receptontwikkelaar en voedselfotograaf. Ik ontwikkel recepten, kook ze, stijl ze en fotografeer ze voor bloggers, tijdschriften en merken.
How did you start and how did you learn?
I started food photography by accident. I was doing an online photography course with landscape photography in mind, and one of the assignments had me baking some pretty little tarts to shoot on a background.
That was it. I was hooked from that point onwards.
Hoe ben je begonnen als food fotograaf en hoe heb je dit jezelf aangeleerd?
Ik ben per ongeluk met voedselfotografie begonnen. Ik deed een online fotografiecursus met landschapsfotografie in het achterhoofd, en een van de opdrachten liet me een aantal mooie kleine taartjes bakken om op een achtergrond te fotograferen.
Dat was het. Vanaf dat moment was ik verslaafd.
Who are your clients and how do they find you?
As mentioned, I work mostly for bloggers but also for cookbook authors and brands.
By far, most of my clients have found me via my Instagram feed, which I use as a portfolio of work.
Hoe vinden opdrachtgevers jou?
Zoals gezegd, werk ik vooral voor bloggers maar ook voor kookboek auteurs en merken.
Verreweg de meeste van mijn klanten hebben mij gevonden via mijn Instagram-feed, die ik gebruik als een portfolio van werk.
How do you manage your time with social media and marketing and home?
I am a scheduling whiz. Fortunately for me, my children have grown up and left home and I am now working full-time in my own business, after leaving a construction industry office job.
At the start of each month, I schedule out my shoots for the month and I stick to it as best as possible.
Having said that though, I always have one free day per week to catch up or do my own work.
Hoe plan jij je tijd met opdrachten, social media en thuis?
Ik ben een planner. Gelukkig voor mij zijn mijn kinderen opgegroeid en hebben ze het huis verlaten en werk ik nu fulltime in mijn eigen bedrijf, na het verlaten van een kantoorbaan in de bouwsector.
Aan het begin van elke maand maak ik een planning voor de maand en ik houd me er zo goed mogelijk aan.
Dat gezegd hebbende, heb ik echter altijd een vrije dag per week om in te halen of om mijn eigen werk te doen.
How do you start a food styling set up?
My style is very neutral; blacks, greys and whites, so I start by deciding which of those tones I want to work with, which is usually dependant on the dish colours and tones.
I start with my background and like to layer elements from there; a linen cloth is almost an essential, a tray or board and some cutlery.
I finish off with a scatter of something, be it herbs or pepper of icing sugar.
What is your focus with styling?
I always want my food to be the star. I do this by subtly framing it with textures and tones.
Less is more, in my work.
Hoe begin je met een foodstyling set opbouw?
Mijn stijl is zeer neutraal; zwart, grijs en wit, dus ik begin met te beslissen met welke van die tonen ik wil werken, wat meestal afhankelijk is van de schotelkleuren en -tinten.
Ik begin met mijn achtergrond en leg daar graag elementen op; een linnen doek is bijna een essentieel onderdeel, een dienblad of bord en wat bestek.
Ik eindig met een strooisel van iets, of het nu kruiden of peper of poedersuiker is.
Wat is je focus met styling?
Ik wil altijd dat mijn eten de ster is. Dat doe ik door het subtiel in te kaderen met texturen en tinten.
Minder is meer, in mijn werk.
What backdrops are you using?
I make my own backdrops and they are the ones that I use for 90% of my shots.
I do have a couple of purchased ones from Food Photography Backgrounds here in Australia.
What props are your favourite?
My beautiful aged cutlery. I like to take cheap thrift shop items and distress them so that they’re dark and mottled. The don’t draw the viewers eye and they suit my style perfectly.
Welke fotoachtergronden gebruik je het meest?
Ik maak mijn eigen achtergronden en die gebruik ik voor 90% van mijn opnamen.
Ik heb er wel een paar gekocht van Food Photography Backgrounds hier in Australië.
Welke props zijn favoriet bij jou?
Mijn mooie oude bestek. Ik vind het leuk om goedkope kringloopwinkelartikelen mee te nemen en ze zo te beschadigen dat ze donker en gevlekt zijn. Ze trekken het oog van de kijker niet en ze passen perfect bij mijn stijl.
Witch light do you work (daylight/artificial)
Daylight 100%
I like strong directional natural light and work with a single source window in my studio.
How do you do action shots and what are your settings?
I have a remote trigger and also occasionally shoot tethered, but to be honest I usually just set up and use the delayed shooting function on my camera.
If there is something that I need a second pair of hands for, such as an ice-cube drop into a cocktail, I sweet-talk my husband into helping.
My settings will always be dependant on the light and studio conditions of the day.
It’s always a juggle between getting the shutter speed as fast as possible while keeping the ISO as low as possible.
Met wat voor een licht fotografeer je? Daglicht of kunstmatig licht?
Daglicht 100%
Ik hou van sterk gericht natuurlijk licht en werk met een enkel bronvenster in mijn atelier.
Hoe maak je actiefoto’s en wat zijn je instellingen van je camera?
Ik heb een afstandsontspanner en ook af en toe tethering, maar om eerlijk te zijn stel ik meestal gewoon de vertraagde opnamefunctie op mijn camera in en gebruik deze.
Als er iets is waar ik een tweede paar handen voor nodig heb, zoals een ijsblokje laten vallen in een cocktail, dan kijk ik mijn manlief aan.
Mijn instellingen zullen altijd afhankelijk zijn van het licht en de studiocondities van de dag.
Het is altijd een kwestie van jongleren tussen het zo snel mogelijk krijgen van de sluitertijd en het zo laag mogelijk houden van de ISO.
Do you work with a speedlite/flash?
No. I have a speedlight and a softbox etc but I just prefer the look of natural light, even if it can be challenging sometimes.
What camera and lenses do you use and/or tripod?
I shoot with a Canon 5D Mark lll
My most commonly used lenses are my 35mm and my 100 mm, but I occasionally pull out my 24-70 mm as well, all of my lenses are L Series.
I have a Manfrotto 190 with the XPRO ball head.
Which program do you use to edit your photos?
I use Lightroom almost exclusively, with my own presets.
Very rarely I use Photoshop for touch-ups that can’t be done in Lightroom.
Werk je met een flitser/studioflitser?
Nee. Ik heb een speedlight en een softbox etc. maar ik geef gewoon de voorkeur aan het uiterlijk van natuurlijk licht, ook al kan het soms een uitdaging zijn.
Welke camera en lensen gebruik je en welk statief?
Ik fotografeer met een Canon 5D Mark lll.
Mijn meest gebruikte lenzen zijn mijn 35 mm en mijn 100 mm, maar ik trek af en toe ook mijn 24-70 mm uit, al mijn lenzen zijn van de L-serie.
Ik heb een Manfrotto 190 met de XPRO balhoofd.
Met welk foto bewerkings programma werk je?
Ik gebruik bijna uitsluitend Lightroom, met mijn eigen presets.
Zeer zelden gebruik ik Photoshop voor touch-ups die niet in Lightroom kunnen worden gedaan.
Tips and tricks?
Layering one colour as your background and styling makes the dish really pop.
If you’re shooting top down and the scene feels flat, elevate your dish by placing it on a mug or bowl so that the focus is in the dish and the background can get some beautiful blur.
Find your style. It’s hard to see so many amazing photographers out there and feel like we’re never going to get there. You can’t shoot the same as them. But they can’t shoot the same as you either.
Pay attention to what appeals to you and you’ll slowly start to find your style.
Heb je tips and tricks?
Door één kleur als achtergrond en styling aan te brengen, komt het bord echt goed tot zijn recht.
Als je boven op het gerecht schiet en de scène voelt plat aan, verhef je de schotel door hem op een mok of schaal te plaatsen, zodat de focus op het gerecht ligt en de achtergrond mooi wazig kan worden.
Vind je stijl. Het is moeilijk om zoveel geweldige fotografen te zien en het gevoel te hebben dat we er nooit komen. Je kunt niet hetzelfde fotograferen als zij. Maar ze kunnen ook niet hetzelfde als jij fotograferen.
Let op wat je aanspreekt en je zult langzaam je stijl vinden.
Follow @naomisherman_foodcreative
Blog: www.naomishermanfoodcreative.com
Instagram: @naomisherman_foodcreative
